«Paperback Writer» av The Beatles. Den dyptgående historien bak sangene Til The Beatles. Opptak Historie. Songwriting Historie. Sang Struktur Og Stil.

Opptakshistorie

den 13. April 1966, deres femte opptaksdato for Det som ble «Revolver» – albumet, gikk Beatles INN I EMI Studio Three klokken 8, deres andre sesjon den dagen, for å konsentrere seg om Det som skulle bli A-siden av deres neste singel. Den tidligere økten på denne dagen (2:30 til 6:30 pm) Så Georges sang «Love You To» til ferdigstillelse, noe som tillot en og en halv pause for å bytte gir helt som forberedelse til et mer poporientert spor.

Richard Lush gjorde Sin beatles session debut på denne dagen som 2. ingeniør, en rolle han var bestemt til å gjenta med frekvens under innspillingskarrieren. Atten år Gamle Lush husker: «jeg var ganske nervøs…jeg visste At Beatles-økter var private. En fikk sjelden lov til å åpne døren og kikke inn, og jeg tok sikkert en stund før De kjente Meg Som Richard. Inntil da var Det ‘ Hvem er den gutten som sitter i hjørnet høre all musikken vår? Men alt ordnet seg til slutt.»

hovedingeniør for denne økten, Den like unge Geoff Emerick, husker mange spesifikke detaljer om denne økten i sin bok » Her, Der og Overalt. Emerick forteller: «Paul ruslet inn i studio, marsjerte rett over til piano og trygt proklamerte,» Samle runde, gutter, og har en lytte til vår neste singel. John ga Paul et sidelengs blikk av misbilligelse – han likte aldri å miste – men ble likevel Med Ringo og De To Georges for en privat konsert. Paul banket ut en fengende melodi, umiddelbart hummable, fylt med minneverdige kroker. Jeg kunne ikke lage teksten helt, men det syntes å involvere bokskriving. Hver gang Han ville komme til koret, Paul ville slutte å spille Og gest Til John Og George Harrison, peke ut high harmony del han planla å tildele hver. Da han avsluttet den første gjennomkjøringen, var det åpenbart for alle i rommet at dette var en umiddelbar hit.»

Helt Fra starten, paul ønsket en ny teknikk utviklet om lyden av bassgitar på denne sangen. «Selv før Han kom ned til messingstakene for å lære de andre sine deler, «Fortsetter Emerick,» vendte Paul seg til meg. ‘Geoff,’ begynte han, ‘ jeg trenger deg til å sette din tenkning cap på. Denne sangen ringer virkelig ut for den dype Motown basslyden vi har snakket om, så jeg vil at du skal trekke ut alle stoppene denne gangen. Greit, da?'»

» jeg nikket bekreftende. Paul hadde lenge klaget over at bassen på Beatles records ikke var så høy eller så full som bassen på De Amerikanske postene han så elsket. Han og jeg ville ofte komme sammen i mastering rommet for å lytte intenst til den lave enden av noen ny import han hadde fått fra Usa, oftest En Motown spor. SELV om VI hadde di (Direkte Injeksjon) bokser tilgjengelig, brukte jeg sjelden Dem til å ta Opp Pauls bass … I Stedet fulgte jeg standard EMI-direktivet om å plassere en mikrofon foran bassforsterkeren. Basslydene vi fikk var anstendig-delvis fordi Paul hadde byttet fra Sin Signatur Hofner fiolin ‘Beatle’ bass til en biffere Rickenbacker – men fortsatt ikke så god som det vi hørte på De Amerikanske platene.»For platen, som forklart I Mark Lewisohns bok» The Beatles Recording Sessions, «engineer» Jerry Boys har en klar erindring av John Lennon som krever å vite hvorfor bassen på En Bestemt Wilson Pickett-plate langt overgikk Noen Beatles-plate.»Derfor, John Og Paul begge var veldig vokal om ønsker en økt bass kvalitet til sine poster.

Emerick fortsetter, «Heldigvis, Som Paul og John slått Til George Harrison og begynte å vise ham akkorder Til’ Paperback Writer, ‘ inspirasjon slo. Det skjedde for meg at siden mikrofoner faktisk bare er høyttalere koblet i omvendt … hvorfor ikke prøve å bruke en høyttaler som en mikrofon? Logisk virket det som om det som kan presse bassignalet ut, også kan ta det inn – og at en stor høyttaler skal kunne reagere på lave frekvenser bedre enn en liten mikrofon. Jo mer jeg tenkte på det, jo mer var det fornuftig.»Men som andre data indikerer, ble dette eksperimentet slått av for neste dag .

«‘Paperback Writer’ er sønn Av ‘Day Tripper – – som betyr en rock’ n ‘ roll sang med en gitar lick på en uklar, høy gitar,» uttalte John Lennon I 1980. Men hvem spilte «fuzzy, loud guitar»? «Vel, det som skjedde var at Vi ble forelsket igjen med Epiphone Casino,» Forklarte McCartney i November 2005 Guitar Player magazine, «som jeg spilte på Mange Beatles-plater – «Paperback Writer» riff, soloen på «Taxman» og så videre. Det strømmer alltid tilbake pent.»

når du lytter til det første forsøket på de to rytmesporene som er spilt inn på denne dagen, er den vibrerende, blomstrende bassgitaren ikke til stede, dette blir åpenbart overdubbet på den komplette andre opptaket av sangen. I stedet hører Vi Ringo på trommer (tapping ut en beat på hi-hat under hva som ville være a cappella vokal seksjoner av sangen, John spiller rytme på sin nyervervede Gretsch «Chet Atkins» 6120 elektrisk gitar (også stille klimprer gitarakkorder i de samme seksjonene), «fuzzy» sologitar og en subtil, nesten uutslettelig, bassgitar.
Gitt Pauls sitat ovenfor, ser Det ut Til At Det Faktisk Var Paul som spilte sologitar som overlater bassgitararbeidet Til George Harrison, siden dette rytmesporet ikke hadde noen overdubs på dette tidspunktet. Legge til denne konklusjonen er bilder av økten på denne dagen som viser George spille et annet nytt instrument Til Beatles line-up, En Burns Nu-Sonic bassgitar. John ‘ S gretsch elektrisk gitar ble tilsynelatende aldri brukt igjen av gruppen etter denne dagen. George, derimot, ser ut til å ha brukt denne kortskala Burns bassgitar et par ganger i løpet av «Revolver» økter.

boken «The Beatles Recording Sessions» indikerer at noen overdubs for sangen ble også spilt inn på denne dagen, disse muligens Være Pauls vokal, som da ble dobbeltsporet, Og Ringos tamburin. Etter at disse var ferdige, var økten over for dagen (eller skal jeg si neste dag) klokka 2:30. Seks og en halv time er nødvendig for å få akkurat rytmesporet og noen enkle overdubs kan virke overdreven, Men Som Geoff Emerick forteller, » The Beatles hadde ikke øvd på forhånd ;det hadde ikke vært noen preproduksjon overhodet. Hva en utrolig opplevelse det var å se hver av sangene utvikle og blomstre innenfor rammen av de fire veggene!»

neste dag, 14. April 1966, arkiverte gruppen TILBAKE TIL EMI Studio Three for å fremføre resten av overdubsene som var nødvendige for å fullføre innspillingen av » Paperback Writer.»Fem timer ble brukt til å utføre disse oppgavene, fra 2:30 til 7: 30 med Phil McDonald tilbake i sin vanlige rolle som 2.ingeniør. Hans håndskrevne notater, som sett i boken «The Beatles Recording Sessions», viser at mye eksperimentering fant sted på denne dagen, samt overdubs som endte opp med å ikke bli brukt.

denne eksperimenteringen inkluderte å prøve å lage den kraftigere bassgitarlyden Paul ba Om dagen før. «Jeg broached min plan, varsomt, Til Phil McDonald,» husker Geoff Emerick. «Hans svar var noe forutsigbart:» Du er tåpelig; du har helt gått rundt vridningen . Ignorerer ham, jeg tok en tur ned i hallen og snakket det med Ken Townsend, vår vedlikeholdsingeniør. Han trodde ideen min hadde noen fortjeneste. – Det høres plausibelt ut, sier han. La oss koble en høyttaler opp på den måten og prøve den.»

» i løpet Av de neste timene, mens guttene øvde Sammen Med George Martin, Gjennomførte Ken og Jeg noen eksperimenter. Til min glede syntes ideen om å bruke en høyttaler som en mikrofon å fungere ganske bra. Selv om det ikke leverte mye signal og var litt dempet, var jeg i stand til å oppnå en god basslyd ved å plassere den opp mot grillen på en bassforsterker, høyttaler til høyttaler, og deretter rute signalet gjennom et komplisert oppsett av kompressorer og filtre – inkludert en stor eksperimentell enhet som jeg i hemmelighet lånte fra kontoret Til Mr. Cook, leder av vedlikeholdsavdelingen.»

«med fornyet tillit, jeg kom tilbake til studio for å prøve det ut på ordentlig. Paul … så på meg på en morsom måte da jeg satte opp den store, klumpete høyttaleren foran forsterkeren sin i stedet for den vanlige mikrofonen, men han sa ingenting, Og Heller Ikke George Martin…de returnerte oppmerksomheten til prøvene, noe som ga meg muligheten til forsiktig å heve faderen som bærer bassignalet.»

Paul overdubbet deretter sin karakteristiske bassgitarprestasjon for sangen ved Hjelp Av Rickenbacker 4001S. Emerick fortsetter: «Pauls distinctively fluid bass line … bestod for det meste av noter spilt høyt oppe på de laveste strengene, noe som bidro til å avrunde tonen ytterligere. Det hørtes helt stort, så mye at jeg ble litt bekymret for at det faktisk kunne få nålen til å hoppe ut av sporet da den endelig ble kuttet til vinyl. Men Paul elsket lyden.»

samtidig Med Paul som spilte bassoverdub var harmonivokaler Fra John Og George, noen av disse ble sunget i falsett. Ifølge Phil Mcdonalds notater ble disse overdubs spilt inn på det eneste åpne sporet av firesporsbåndet, spor to, som muligens slettet Georges bassarbeid fra rytmesporet som ble spilt inn dagen før. Mest bemerkelsesverdige av disse harmoniene er tittellinjen til barnerim «Frere Jacques» som hørt i tredje og fjerde vers. «Det Var Pauls ide At John og George skulle tenne barndomsminner med denne uvanlige backing vokalen, «sier Boken» The Beatles Recording Sessions.»»Du kan egentlig ikke høre ordene,» Forklarer George Martin, » fordi De er så myke. Jeg må tilstå at jeg ikke så denne lille avledningen på nummeret, Men George (Harrison) forsikret meg om at Det bare var en av de rare tingene som skjedde for det. Det var ingen sammenheng uansett mellom den berømte Bror Jack og evne til å skrive paperbacks.»
Phil Mcdonalds notater indikerer også at George Harrison, samtidig med disse harmonivokalene og Pauls bass, spilte gitarfyll.»Mens Pauls sitat fra 2005 ovenfor fastslår at Han spilte de ikoniske gitarriffene i sangen, og at «ta en» av rytmesporet som ble spilt inn dagen før, allerede inneholder disse riffene som høres identiske med det ferdige produktet, Synes George å ha spilt litt gitar på denne overdub mens Paul samtidig spilte bass.

«Ifølge studiodokumentasjonen,» sier Andy Babiuks Bok «Beatles Gear», » en annen ny lyd prøvd ut For ‘Paperback Writer’ kom fra en ‘jangle box’ satt gjennom En Leslie roterende høyttaler. Jangle box var også kjent som ‘tack piano’ , Og Var Abbey Roads modifiserte Steinway oppreist piano. Instrumentets hammere ble børstet med cellulose, som deretter tørket hardt, og noen av strengene ble re-innstilt. Resultatet var en perkussiv jangling piano lyd.»Denne tidlige overdub, spilt Av George Martin ifølge Phil Mcdonalds notater, ble ansett uegnet og forlatt, Som George Martin prøvde sin hånd på å gi en orgeldel. Phil Mcdonalds notater indikerer imidlertid at de alle var «å ha det bra.»

klokken 7:30 var økten over; gi gruppen en times pause før du begynner det som skulle bli b-siden av singelen, nemlig » Rain.»

i mellomtiden, fra 7:30 til 8:00, samlet George Martin, Geoff Emerick og Phil McDonald seg i kontrollrommet TIL EMI Studio Three for å lage monomiksen som ble brukt til den verdensomspennende utgivelsen. To forsøk ble gjort for å lage denne mono mix, antagelig deres andre forsøk blir keeper.

Å Lage denne monomiksen var mye vanskeligere enn de fleste. «Det er første Gang vi har hatt echo på Et Beatles-spor,» Husker George Martin. Geoff Emerick forklarer hvordan de oppnådde » flagrende ekko på slutten av hvert kor lagt på mix scenen. Det ble oppnådd ved å rute vokalen inn i en separat to-spors maskin og deretter koble maskinens utgang til inngangen. På slutten av hvert kor Hadde Phil jobben med å sakte øke rekordnivået til det bare nådde tilbakemeldingspunktet. Hvis han gikk ett hakk for langt, ville ekkoet komme ut av kontroll, så det var mange forsøk på å gjøre blandingen. Hver gang han ville gå forbi det punktet, eller ikke langt nok, måtte vi stoppe og remixe hele sangen igjen.»

» det er fordi, i den arkaiske EMI-måten å tenke på, ble redigeringer mislikt. Ledelsen ville ikke at noen skulle ta en barberhøvel for å mestre bånd, så multritrack redigering – som ville tillate oss å bli med i starten av en ta på slutten av en annen – var sjelden tillatt i disse dager…vi måtte få blandingen helt fra start til slutt. Hvis vi messed opp i midten, eller til og med i slutten av fadeout var ikke helt riktig, vi måtte starte helt på again…As et resultat, du fikk det adrenalin går, og blandingene selv ble forestillinger.»

den «separate to-sporsmaskinen» nevnt ovenfor endte til slutt i Hendene på En Av Beatles. «JEG kjøpte AV EMI denne store maskinen for 3 pund,» forklarer George Harrison, «med en slags fart på den. Det ga oss replay hodet. Det var det Vi gjorde ‘Paperback Writer’ på, du vet, ‘Paperback writer, writer, writer, writer. Det er gammelt. Det ser ut som det har en slags ovn på bunnen av den. Det er bare en antikk … De kalles Hester. Jeg har den på kjøkkenet nå.»

Tilrettelegging Geoff Emerick bekymring om nålen hoppe ut av sporet av posten, minnes han: «det ble til slutt overlatt Til min kompis Tony Clark å kutte master lakk .»Tony Clark forklarer:» DET VAR EMIS første høyt nivå kutt, og jeg brukte en fantastisk ny maskin som nettopp ble oppfunnet av backroom boys, Atoc-Automatic Transient Overload Control. Det var en stor boks med blinkende lys og det så ut som øyet Av En Cyclops stirrer ut på deg. Men det gjorde trikset. Jeg gjorde to kutt, en MED ATOC og en uten, spilte Dem Til George Martin og han godkjent av høyt nivå en.»

siden sangen var bestemt for den neste singelen og ikke skulle bli inkludert på Det påfølgende «Revolver» – albumet, ble det ikke laget noen stereomiks på den tiden. MEN SIDEN Ingen Nye Beatles-album ville bli utgitt for Julekjøpssesongen det året, bestemte EMI seg for å gi ut sin første «greatest hits» – pakke, med tittelen » A Collection Of Beatles Oldies.»Siden» Paperback Writer » definitivt ville bli inkludert i dette settet, og det ville være stereokopier av albumet gjort tilgjengelig, måtte en stereomiks bli laget.

denne stereomiksen ble laget 31. oktober 1966 i KONTROLLROMMET TIL EMI Studio One av Samme Team Av Martin, Emerick og McDonald. De hadde til hensikt å blande denne sangen sammen med «I Want To Hold Your Hand» og «She Loves You» i stereo for første gang, men siden «Paperback Writer» tok to timer å gjøre, forlot de de andre to for en annen dag. «Dessverre, stereomiksen … gjør sangen ingen rettferdighet,» Innrømmer Emerick. «Det er helt usammenhengende, og det er ikke den balansen vi hadde tenkt. For meg er monomixen mye mer spennende.»

stereomiksen plasserer rytmesporet helt på venstre kanal sammen med tamburinen, mens overdubbet bassgitar og et isolert sett med harmonier (de høyere pitched» paperba… «harmoniene som begynner hvert kor og» Frere Jacques » harmoniene) er helt på høyre kanal. Hovedvokalen så vel som de andre harmoniene er sentrert i blandingen. Stereo mix er også litt kortere,» paperback writer » setninger på slutten totalt drøyt fire i stedet for seks i mono mix. Pauls vokal i de harmoniserte refrengene er også merkbart høyere i volum på denne stereomiksen. Forresten ble kanalene reversert da stereomiksen først ble utgitt i USA.
en nyere stereomiks av «Paperback Writer» ble laget Av Giles Martin (sønn Av George Martin) og Sam Okell i Abbey Road Studios i 2015 for inkludering på gjenutgivelsen Av samlealbumet «Beatles 1.»Denne utmerkede stereomiksen posisjonerer elementene i opptaket på en mer sammenhengende måte med mindre drastisk adskillelse mellom venstre og høyre kanal. Og siden «flagrende ekko» hørt med jevne mellomrom i sangen ble først gjort under miksing scenen, og dette var en ny blanding, Giles Martin måtte gjenskape effekten, noe som resulterer i noe mindre kraftfull, men mer spiselig for lytteren. En jobb veldig godt utført!

Mellom 22. Mars Og 15. juni 1993 spilte Paul McCartney og hans band inn en versjon av sangen som ble utgitt på Hans «Paul Is Live» – album senere samme år. Også, en gang mellom 17 juli og 21, 2009, en annen live-gjengivelse av sangen ble spilt Inn Av Paul På New Yorks Citi Field for konsertalbumet » Good Evening New York City.»

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.