Folk som starter eller gjenopptar sin lidenskap for kunst spør spørsmålet skal jeg gjøre tradisjonell kunst eller digital kunst? Noen spør også, er tradisjonell kunst bedre enn digital kunst og omvendt. Av den grunn ønsket jeg å dele mine tanker om emnet. Personlig gjør jeg en blanding av begge, og jeg omdefinerer alltid prosessen min, men det er et emne for en annen dag.
hva er Forskjellen
hva er forskjellen mellom tradisjonell og digital kunst? Det enkle svaret er tradisjonell kunst bruker tradisjonelle medier som har eksistert og blitt utviklet og forbedret over tid. Mens digital kunst bruker digital teknologi for å produsere kunst.
Fordeler og Ulemper
Det er en rekke faktorer du vil ta hensyn til når du bestemmer hva som vil fungere best for deg. Nedenfor er lister over fordeler og ulemper ved hvert kunstformat.
Fordeler Med Tradisjonell Kunst
-
Original Fysisk Kunstverk. Et originalt kunstverk anses ofte verdt mer enn en utskrift eller digital fil.
-
Ufullkommenhet. Kunstens mangler skapt for hånd har en unik autentisk verdi.
-
Utstyr / Materialer.
Ulemper Med Tradisjonell Kunst
-
Feil av vanskelig å fjerne. Feil kan ikke angres, bare omfavnet eller dekket opp.
-
Vanskelig Reproduksjonsprosess. Krever en skanner eller digitalkamera.
-
Utstyr / Materialer. Når du går tom for noe du trenger å kjøpe mer.
Fordeler Med Digital Kunst
-
Mer Effektiv. Lettere å komme i gang og jobbe raskt.
-
Mer Tilgivende. Ingenting er permanent når du har angre-knappen.
-
Mer Utforskning. Ubegrensede eksperimentelle muligheter.
-
Enklere duplisering. Ideell for å jobbe med kunder.
-
Utstyr / Materialer. Når du har kjøpt datamaskinen, programvaren og nettbrettet, er du klar.
Ulemper Med Digital Kunst
-
Ubegrensede Muligheter. Ubegrensede muligheter kan føre til kreativ lammelse.
-
Ingen Original Kopi. Ingen original fysisk kopi. Det kan skrives ut på teksturert papir, men det er ikke det samme som et originalt maleri.
-
For Lett. Noen sier angre-knappen gjør digital kunst for lett, men jeg tror det er en misforståelse. Det tar fortsatt et stort ferdighetsnivå i grunnleggende kunst for å produsere godt digitalt arbeid.
Da jeg kom opp med denne listen, begynte jeg med meninger fra min egen erfaring, men tok en titt for å se hva andre hadde å si. Jeg gjorde mitt beste for å bare bruke tanker som ikke var tungt partisk mot tradisjonell eller digital. Fortsatt digital kom ut på toppen med flere fordeler og like mange ulemper til tradisjonell kunst.
Hvor Skal du Begynne
du kan bruke listen over fordeler og ulemper ved hvert medium som er oppført ovenfor for å avgjøre hvor du starter eller hva du prøver neste. Det er ikke noe riktig eller galt svar, men jeg vil gjenta noe jeg sa tidligere. Det er en vanlig misforståelse at digital kunst er lettere fordi du kan jobbe raskere og angre feilene dine. Men det tar fortsatt en god forståelse av grunnleggende kunst for å produsere godt digitalt arbeid.
En annen ting å vurdere er at digital kunst på mange måter er en etterligning av tradisjonell. En venn av meg som tilfeldigvis er en fantastisk tradisjonell kunstner fortalte meg at han eksperimenterte med oljer og akryl i flere timer for å finne ut hvordan man etterligner en glødende tåkeeffekt som han så på et digitalt maleri. Du kan utvikle grunnleggende tradisjonelt eller digitalt, men å ha en slik forståelse av hvordan du fysisk manipulerer farge og lys, kommer bare til nytte for deg når du går inn i den digitale verden.
det handler om hva som er lett tilgjengelig for deg. Hvis du har tilgang til en datamaskin med grafikkbrett og programvare for å lage digital kunst, starter du der. Hvis ikke, kunst forsyninger kan legge opp, men hvis du er smart om hvordan og når du kjøper materialer det kan være ganske billig.