niektórzy ludzie muszą pisać swoje CV, ale w przypadku Carol Kaye, która od lat 50.do lat 70. była jednym z najbardziej ruchliwych muzyków sesyjnych w okolicy, układając charakterystyczne utwory Basowe i gitarowe na partyturach Top 10 smashes i dosłownie tysiącach nagrań, nawet punktowa próbka jej osiągnięć zadziwia umysł.
Phil Spector, The Beach Boys, Ray Charles ,Simon& Garfunkel, The Monkees, Joe Cocker, Sam Cooke, Barbra Streisand, Frank Sinatra, The Supremes, Glen Campbell, Sonny& Cher, Lou Rawls…to tylko niektórzy artyści, którzy skorzystali z magii niskich podstrunnic Kaye.
następnie mamy równie imponujące dzieło Kaye w filmie: In The Heat Of The Night, The Lombroker, The Thomas Crown Affair, in Cold Blood, The Long Goodbye, Butch Cassidy And the Sundance Kid i dziesiątki innych. Jeśli chodzi o mały ekran, słyszeliście Kaye na tematy takie jak M.A. S. H., Mission Impossible, Ironside, Hawaii 5-0, The Brady Bunch, Hogan ’ s Heroes, The Addams Family – tutaj też lista jest długa.
często nazywana Królową basu lub Pierwszą Damą basu, Kaye, kobieta bardzo w tym, co było wtedy Man 's man’ s man ’ s world, była integralną częścią grupy muzyków z Los Angeles, którą perkusista Hal Blaine nazwał „The Wrecking Crew” (tag Kaye disowns). Po przejściu na emeryturę z aktywnej pracy studyjnej stała się pożądaną instruktorką i autorką bestsellerowych książek instruktażowych.
ponieważ obecnie świętujemy miesiąc # SheRocks w TeamRock, nie możemy wymyślić nikogo lepszego niż Carol Kaye. W poniższym wywiadzie wspomina czasy świetności lat 60., kiedy pracowała z największymi nazwiskami w okolicy. „Ludzie byli zaskoczeni, gdy dowiedzieli się, że ta mała biała dziewczyna Gra takie funky, groovy rzeczy na basie”, mówi. „Ale robiłem to, co przyszło naturalnie.”
jak zacząłeś grać w sesje?
” byłem gitarzystą. Grałem od 13 roku życia. W wieku około 18 lat grałem tam koncerty-jazz i bebop. To był dobry sposób, aby nauczyć się i poprawić moje ucho i zdolność do improwizacji. Kiedy ktoś spojrzał na Ciebie i powiedział: „Graj!’cóż … musiałeś grać!
poza tym koncerty dobrze się opłacały, więc jedzenie było na stole. Moja rodzina nie miała zbyt wiele pieniędzy. Wyszłam za mąż bardzo młodo, miałam dwójkę dzieci, a w wieku 21 lat rozwiodłam się i mieszkałam z matką – z dwójką dzieci.
” w tym czasie w Los Angeles były setki klubów i miejsc do gry. Nie było tak jak teraz. Jeśli byłeś dobry i chciałeś grać, masz swoją szansę. Byłam białą dziewczyną z blond włosami, ale byłam mile widziana w czarnych klubach. Gdybyś mógł grać, to byłbyś mile widziany. I byłem mile widziany.
„tak naprawdę nie chciałem robić sesji, ponieważ zdobywałem dobre imię w klubach jazzowych. Ale ten producent, Bumps Blackwell, przyszedł i powiedział:’W tym czasie rock’ N ’ roll był coraz w wielu klubach, więc pomyślałem, że zrobię sesję. Okazało się, że to dla Sama Cooke ’ a.”
niezła pierwsza płyta do wycięcia.
” Nie, Nie, Nie było. To był miły sposób na zmoczenie moich stóp, szczególnie grając sesję soulową. To było dobre, łatwe wprowadzenie do studia. Sam Cooke był niesamowity. Co za wspaniały piosenkarz! Tak to się dla mnie zaczęło. Wszystkim podobało się to, co zrobiłem, a ja lubiłem to robić, więc zacząłem grać daty nagrań.”
czy fakt, że jesteś kobietą, był w ogóle problemem? Można by pomyśleć, że w tym czasie praca na sesjach była bardzo męskim klubem.
” nie, to nie był problem. Było tak,jak wtedy, gdy grałem na koncertach: jeśli można grać, można grać-to wszystko. Ludzie wiedzieli, że nie jestem czyjąś dziewczyną, ani że nie powinno mnie tam być.
„poza tym potrzebowali dobrych gitarzystów. Na początku nie byłem pierwszy-zadzwoń czy coś, ale bardzo szybko ludzie mogli powiedzieć, że mam talent i że mogę szybko nauczyć się części-i wymyślić części. W 1958, 1959, zacząłem ciężko pracować, i to były tylko daty gitarowe.”
jak dokładnie przesiadłeś się na bass?
” grałem na sesji w Capitol Records, a basista się nie pojawił. Postawili mnie na basie Fendera-to proste. Zacząłem tworzyć linie, które zawsze słyszałem w głowie, rzeczy, które moim zdaniem basiści powinni grać. Dostarczyłem tylko to, czego muzyka potrzebowała.
„To było dość ważne podczas niektórych wczesnych dat rock 'n’ rolla. Świetny piosenkarz jak Sam Cooke, nie musiałeś robić zbyt wiele z tym, co zrobił. Ale niektóre rockowe sesje, gdybyśmy nie dodali ciekawych linii, piosenki brzmiałyby bardzo płasko. Muzyka potrzebowała pomocy, podobnie jak śpiewacy.”
więc granie na basie przyszło ci całkiem łatwo, nawet po tym, jak przez jakiś czas byłeś gitarzystą?
Czułem się komfortowo. Myślę, że fakt, że byłem jazzmanem naprawdę pomógł. Myślałem zarówno melodyjnie, jak i rytmicznie. Znałem kwestie i sposób poruszania się z muzyką. Nie utknąłem tylko na jednym akordzie. Rozwinąłem wyczucie i dotyk – i dźwięk.
„szczerze mówiąc, to, co mi się podobało w basie, to fakt, że miał cztery struny. To prawda! Poza tym, wykopałem bycie na dnie zespołu. To było moje własne miejsce. Wiedziałem, co robić i co wymyślać. Nie tylko to, ale męczyło mnie przywożenie czterech czy pięciu gitar na sesje. Z basem musiałem wnieść tylko jedną rzecz. Nie ma w tym nic trudnego.”
grałeś na wielu płytach Phila Spectora. Jak to było pracować z nim?
„Phil na początku był całkiem miłym kotem. Był taki młody i zdeterminowany. Poznałem go w klubach lata wcześniej. Miałem swój Bebop jazzowy, a on podszedł do mnie i powiedział: „Uwielbiam sposób, w jaki grasz. Zaprosił mnie do swojego domu, gdzie poznałam jego mamę. Puścił mi kilka kawałków i powiedział, że chciałby, żebym na nich zagrał. Posłuchałem ich i powiedziałem:”
” Praca dla Phila była świetna. Grałem na gitarze, 12-strunowej, basie-cokolwiek było potrzebne. Nawet kiedy grałem na gitarze, grałem na basie, jeśli wiesz, co mam na myśli. Phil miał tyle echo dzieje się – nawet w naszych słuchawkach słyszeliśmy go – więc straciłeś to uczucie miłości, mimo że grałem na gitarze, musiałem pomóc linii basowej. „Bump … Ba-bump … Ba-Bump … Ba-bahh-bum-bump!” Wiesz? To był bas na gitarze.”
oczywiście nie miałeś pojęcia, że straciłeś uczucie miłości, które będzie klasykiem, ale czy wyczułeś wtedy, że jest wyjątkowe?
„O tak. Możesz poczuć wielkość. Wiesz o tym, gdy coś cię uderza. Cały klimat tej piosenki był czymś innym. Mogliśmy powiedzieć, kiedy wycinaliśmy piosenkę, że będzie to hit numer jeden, bez wątpienia. Ale musisz pamiętać, że w tym czasie wszystko, co zrobił Phil Spector, było na pierwszym miejscu. Nie mógł spudłować. Kiedy umówiłaś się na randkę z Philem Spectorem, miałaś pracować nad smashem.”
czy Phil wypisałby wykresy?
” miał kilka wykresów, ale nie cały czas. Byliby ludzie tacy jak Gene Page czy Jack Nitzsche, którzy robiliby dla niego wykresy. Phil pokazywał nam pewne rzeczy, ale nie zawsze były wypisywane. Próbował zatrudnić ludzi do tego, co mogli zrobić. Phil wiedział, że dam radę. Jeśli poczułem rytm, wiedział, że to się dzieje.”
czy Phil wykazywał jakieś ekscentryczności, które później mogły go najlepiej wykorzystać?
” wtedy nie był szalony. Był … dziwny. Połowa ludzi w studiu go kochała, druga połowa nie mogła go znieść. Byłem gdzieś pośrodku. W pewnym momencie zaczął widywać się z psychiatrą i ćwiczył na nas swoją rozmowę psychiatryczną. Ale był miły dla moich dzieci-przynosiłam je czasem na sesje.”
jedną z ostatnich wielkich produkcji Phila z lat 60.była River Deep, Mountain High. To miało być jego arcydzieło.
” i też na nim grałem. To wszystko wyglądało jak jedna wielka impreza. W kabinie i w głównym pokoju było tak wielu ludzi, ale wiesz, kiedy sprawy się pogubią, siedzisz i mówisz: 'uh-uh…to nie będzie wielki hit. Nie wiem, można było po prostu wyczuć, że sama piosenka musi być przybita. Był bardzo duży i zajęty, ale był zbyt zajęty. Nie było to tak bezpośrednie, jak jego inne utwory.”
ostatecznie grupa muzyków w tych sesjach była tym, co Hal Blaine nazwał ” The Wrecking Crew.”
” tak, ale w tym zespole nie było zbyt wielu ludzi. Wiem, że Hal nazywał to ekipą niszczycieli, ale nigdy tak tego nie nazwaliśmy, ani nie było tylko tylu ludzi w gangu. Nigdy nie było zespołu. Nigdy. Różne osoby były używane w różnych terminach. Jeśli nazwalibyśmy grupę muzyków czymś, to może to być „klika”.”
” grupa ludzi, o której mówi Hal, nie była jakąś drobnostką, to było raczej 50 czy 60 osób, wszyscy byli wtedy czołowymi graczami w Los Angeles. Byliśmy całkowicie niezależni i nigdy nie pracowaliśmy w tym samym czasie.”
jak wyglądała praca z Brianem Wilsonem? Zrobiłeś więcej niż kilka sesji Beach Boys.
„Brian był wspaniały. Co za drogi, słodki człowiek i taki genialny muzyk. Lubił moją grę na basie. Sam był basistą, ale był tak zajęty pisaniem materiałów i produkcją, że trudno było mu myśleć o graniu, więc musiał korzystać z innych ludzi.
” byłem znany jako hit basisty. Zatrudniali trzech basistów na sesje-Fendera, strunowego i Dano – ale dość szybko ludzie zaczęli się dowiadywać, że muszą tylko mnie zatrudnić i dostanę dla nich wszystkie dźwięki. Brianowi podobał się ten pomysł, ale podobały mu się też moje kwestie. Nie był tylko dźwiękowcem, był pomysłodawcą.”
o czymś takim jak California Girls, na przykład, jaki kierunek by ci dał?
„Brian wszedł i zagrał piosenkę na pianinie. Śpiewał to trochę, ale czasami nie miał wszystkich słów. Ale grał przez melodię i podsunął ci pomysł. Miał też spisane rzeczy. To on zapisał moje części.
” utrzymałby Mój BAS w miksach. W piosence takiej jak California Girls, czasami prawie nic innego nie słychać. Podobał mu się mój dźwięk i sposób, w jaki poruszałem się po podstrunnicy.”
kiedy grałeś na czymś takim jak Help me, Rhonda, czy sesja była fajna?
” cóż, było fajnie, bo Brian był zabawny i był słodkim facetem. Ale to była praca. Właściwie, ta konkretna piosenka była czymś innym, ponieważ Brian kazał nam zrobić ośmiominutowe ujęcie. Nigdy nie pracujesz w zespole przez osiem pełnych minut. Dajemy z siebie wszystko. Po ośmiu minutach zaczynasz go tracić. Szczególnie w tej części, którą grałem, która była szybka i sprężysta.”
a co z dobrymi wibracjami? Jak przebiegła ta sesja?
” To nie była tylko jedna sesja, to było raczej 12! Pierwszą sesję wykonał Ray Palmer, jednak jego gra nie została wykorzystana. Zrobiliśmy jeszcze 12 randek Na Good Vibrations, aby uzyskać to dokładnie tam, gdzie Brian tego chciał. Grałem dokładnie to, co napisał. Jest też bas strunowy, ale tak naprawdę go nie słychać. To co słyszycie w radiu to ja na moim Fender Precision – To właśnie Brian chciał, żebym zagrał.”
Sonny & The Beat Goes On-You invented the famous bassline.
” zgadza się. Wiesz, kiedy ta melodia pojawiła się po raz pierwszy, to był pies. Naprawdę. Sonny Bono był dobrym człowiekiem. Dobry, Dobry człowiek. I bardzo lubiłem Cher. Ale nie byli najlepszymi śpiewakami. W piosence nie działo się zbyt wiele, więc potrzebowała pomocy.
„Bob West grał na basie, a ja grałem na basie Dano, do którego podszedłem jako gitarzysta, mimo że technicznie był to bas. Bob był niesamowitym basistą Jazzowym, więc znaliśmy się całkiem dobrze, ale grał tylko tę nudną, starą, jednotutową część. Myślałem, że to straszne! Więc zacząłem grać w tę linię-nagle to coś ożyło! Mnie też to zaszokowało.”
w latach 60. jaki był dla ciebie typowy dzień?
” był zajęty. Robiłbym dwie, trzy i cztery randki dziennie. Randka trwała trzy godziny. Więc było coś od 10: 00 do 13: 00, potem coś od 14: 00 do 17: 00, a potem mieliśmy sesję od 8: 00 do 11: 00 w nocy. Między 18: 00 a 19: 00, wciskaliśmy reklamę czy coś. To oznaczało, że nie poszłaś do domu na kolację z dziećmi. Telefony do filmów były o 9 rano, więc były wczesne dni i późne noce.”
Czy praca nad muzyką filmową i telewizyjną bardzo różniła się od piosenek i albumów, które wycinałeś?
” To była inna ekipa ludzi, którzy często decydowali. Quincy Jones był jednym z wielkich ludzi kręcących filmy i programy telewizyjne. Wiedział, że gram na wszystkich przebojach i spodobał mu się mój dźwięk. Potrzebował tego hip basowego brzmienia, czegoś, co było bardzo’ teraz ’ i funky. Poza tym wiedział, że potrafię czytać, czego niektórzy inni gracze nie potrafili.
„największą rzeczą w pracy w filmie i telewizji były trzy słowa:” Nie spóźnij się.”Jeśli trzymałeś muzykę filmową, kosztowałeś firmę filmową dużo pieniędzy. Dziesiątki muzyków-czasem cała orkiestra – czekało tam … na Ciebie! Wymówki nie miały znaczenia.”
mimo, że powiedziałeś, że zostałeś przyjęty na sesje, czy kiedykolwiek trudno było spędzać czas z facetami cały dzień i całą noc?
„nie, to było łatwe. Niektórzy faceci dostaliby macho. Tommy Tedesco rzuciłby mi kilka przekleństw, ale ja rzuciłbym nimi w niego. Potem był OK. Hal Blaine uwielbiał przeklinać i był z tego dumny. Więc nauczyłem się przeklinać go, z czego nie jestem dumny, ale robiłem to, co musiałem.”
w złotym okresie lat 60. czy Fender Precision był twoim głównym basem?
„To I Dano. To zabawne, bo byłem tak zajęty, że nie miałem nawet czasu na zmianę strun. Wpadałem do sklepu muzycznego z pięciominutową przerwą i kazałem im to zrobić za mnie. Albo To, albo wziąłbym inny bas, który mieli i użył tego. Zmiana strun … po prostu nie miałem czasu! Ale precyzja była dla mnie dużym instrumentem. Tego wszyscy chcieli.”
z reguły podążałbyś za perkusistą-powiedzmy Halem Blainem?
” Dla mnie bas ustawia nastrój piosenki. Basista kieruje zespołem. Być może byłem pod niewielkim wpływem perkusisty, ale naprawdę zwracałem uwagę na piosenkę i wokalistę. Jeśli Hal lub ktokolwiek inny grał pewne wypełnienie na bębnie, nie zamierzałem tego śledzić.”
miałeś wtedy dobre relacje z Halem?
” byliśmy kumplami w sensie zawodowym. Osobiście nigdy nie byłem tak blisko niego. Earl Palmer, jeden z innych perkusistów, teraz był bliskim przyjacielem. Hal był innym rodzajem kota. Był dobrym perkusistą, ale … nie wiem. Kobieta wyczuwa pewne rzeczy o mężczyźnie. Byliśmy profesjonalistami, Hal i ja. Nie chciałam się z nim zadawać.”
Glen Campbell grał z Tobą na kilku randkach, zanim został gwiazdą solową. Dobry facet?
„Oh, Glen był fantastyczny. Co za zabawny facet! Cały czas nas rozgryzał. Podczas przerwy, Glen śpiewał nam te wszystkie brudne piosenki country, żeby nas rozśmieszyć, i O rany, on nas zmusił! Ale co za gitarzysta. Był świetny w rock ’ n ’ rollowych solówkach.”
Kiedy widziałeś zakończenie kliki? Pamiętasz, jak sesje zaczęły wysychać?
” To było na przełomie lat 60.i 70. Muzyka zaczęła się zmieniać i sposób jej nagrywania też. Zespoły były samodzielne i nie potrzebowały tylu zewnętrznych graczy. Zobaczyłem, że to się zaczyna dziać i wyszedłem. Tommy Tedesco myślał, że zwariowałem. Powiedział: „Jesteś na szczycie sterty, Carol. Dlaczego odchodzisz?”Ale nie mogłem znieść tej tekturowej muzyki, o którą nas poproszono.
” dla mnie, gdy morderstwa Charlesa Mansona zaczęły się dziać na wzgórzach Hollywood, a potem napadano ludzi w drodze do studia, wszystko to zmieniło scenę. Nie było już zabawnie. Hollywood nie było bezpieczne. To był dla mnie koniec.”
Czy kiedykolwiek myślisz, że taka grupa jak klika może się kiedykolwiek powtórzyć?
” nie Czasy są teraz inne. Byliśmy z lat 40-tych i 50-tych, z nocnych klubów. Ludzie nie mogą grać w klubach jak my wtedy. Cała branża zmieniła się w sposobie zamawiania i promowania muzyki. Ludzie nie chodzą i nie doskonalą swojego rzemiosła. Graliśmy przed ludźmi każdej nocy. To była nasza szkoła. To był wspaniały czas.”