Overview of our 1-Year Cinematography Program
CINEMATOGRAPHY SCHOOL OVERVIEW
Cinematographers have one of the most essential jobs in any film production: bring a director’s vision to life. Considerada entre as melhores escolas de cinematografia do mundo, A New York Film Academy está treinando a próxima onda de Cinematógrafos. O currículo da NYFA refina a experiência artística e técnica do estudante através da experiência prática criando filmes com câmeras padrão da indústria. Em nosso programa intensivo de um ano, os estudantes de cinematografia aprendem mais em menos tempo.The New York Film Academy (NYFA) 1-Year Cinematography Program é um programa de Cinematografia de dois meses, baseado no Conservatório, em tempo integral, não-Grau. Isto significa que os alunos irão trabalhar a um ritmo acelerado, com o máximo empenho, à medida que desenvolvem novas competências e criam um corpo de trabalho. O currículo é projetado para mergulhar futuros cinematógrafos em todos os aspectos da disciplina. A NYFA fornece um cenário criativo para desafiar, inspirar e desenvolver os talentos de cineastas aspirantes através de um currículo intensivo. Se nossos alunos de cinematografia estão buscando forjar um novo caminho de vida como cinematógrafos ou já são experientes e estão buscando atualizar seu conjunto de habilidades, nossos cursos nos fundamentos da exposição, composição, etiqueta e iluminação irá empurrá-los para desenvolver nova maestria até o final do ano.a filosofia de aprendizagem de NYFA por fazer significa que nossos alunos de cinematografia de um ano desenvolvem suas habilidades técnicas e identidades artísticas através de uma combinação dinâmica de experiência em sala de aula, workshops práticos, projetos individuais e colaborativos, e produções lideradas por instrutores. Estudantes de cinematografia colaboram com seus pares em cenários de filmes ativos e são encorajados a desenvolver suas habilidades de networking, buscando trabalho adicional de projeto com seus pares no programa de filmagem.este é um programa rigoroso de estudo em sala de aula, projetos auto-dirigidos e oficinas lideradas por instrutores. Após a formatura, os alunos serão proficientes com muitos sistemas de câmara de última geração e capazes de supervisionar com confiança a criação de sistemas de iluminação sofisticados. Mais importante ainda, eles serão capazes de efetivamente aproveitar as ferramentas visuais do cinema para contar histórias significativas.no primeiro semestre do Programa de Cinematografia de 1 ano, os alunos irão desenvolver suas habilidades de iluminação e cinematografia para uma série de formatos, incluindo exercícios de fotografia, filme de 16mm e Vídeo de alta definição. Os alunos irão fotografar pelo menos quatro projetos individuais, permitindo-lhes praticar as suas habilidades no campo enquanto desenvolvem a capacidade de contar histórias visualmente enquanto aprendem os fundamentos da arte e do ofício da cinematografia. As aulas de Hands-on cobrirão temas em óptica, técnicas de medição de luz para os contadores de incidentes e pontos, carregamento e utilização de câmeras de vídeo 16mm e HD, iluminação básica, fundamentos da composição, teoria das cores, química do filme, e movimento da câmera usando o dolly básico.
estudantes de Cinematografia criarão vários projetos originais durante seu primeiro semestre, incluindo um filme mise-en-scène fotografado em preto & branco em filme de 16mm. Em seguida, o projeto continuidade oferece a primeira oportunidade de trabalhar com a cor como um elemento criativo, e os alunos vão se concentrar no design shot como eles criam uma cena que pode ser cortada em conjunto de acordo com as regras de edição de continuidade clássica.depois disso, os alunos usarão uma câmera digital para filmar um projeto de montagem onde os alunos empregam técnicas não lineares de contar histórias para contar uma história ou transmitir uma mensagem.
semestre ONE OBJECTIVES
Learning Goals
- Design and execute images specific to narrative productions.demonstrar controlo técnico sobre os elementos básicos da fotografia, incluindo exposição, iluminação e composição.desenvolver uma compreensão da colaboração entre o cinematógrafo e o realizador.preparar materiais básicos de pré-produção para apoiar a produção de uma curta-metragem.
- demonstrar habilidades básicas nos papéis de Assistente de câmera, gaffer e aderência de chave.Explore a progressão da tecnologia e as tendências artísticas ao longo da história do cinema.complete com sucesso uma variedade de projetos de curta-metragem, gerenciando cada projeto através das fases de pré-produção, produção e pós-produção.
objetivos de produção
Los Angeles
- fotografa um mínimo de quatro projetos usando câmeras fotográficas, filme de 16mm e câmeras digitais de alta definição.
rew on colleagues ‘ films in key creative positions including gaffer, key grip, camera assistant, and camera operator.além disso, os estudantes também completam um projeto de filme final cumulativo para o primeiro semestre.
semestre TWO OVERVIEW
semestre two builds in complexity, introducing 35mm and advanced Red digital camera systems, as well as more advanced lighting and grip instruments. À medida que a capacidade dos alunos aumenta, também aumenta o seu conjunto de ferramentas. À medida que os alunos exploram uma ampla gama de equipamentos, espera-se que eles exibam um controle mais preciso de todas as ferramentas disponíveis para eles. Espera-se que os alunos demonstrem uma abordagem visual consistente enquanto fazem escolhas projetadas para contar a história visualmente. Os alunos colaboram com os alunos do cinema e apoiam os projetos de seus colegas trabalhando em posições chave da equipe para ganhar experiência adicional.
semestre dois estudantes de cinematografia aprendem a montar e operar pacotes profissionais de câmera 35mm e equipamentos avançados de cinema digital vermelho. Produções lideradas por instrutores orientam os alunos sobre estes novos sistemas no campo, com foco no profissionalismo e operações set Padrão da indústria. Os alunos terão fotografado projetos adicionais para a sua bobina showcase até o final do segundo semestre, incluindo o semestre um final, um projeto Ponto de vista, e o semestre dois final.
os alunos terão várias oportunidades durante o tempo de aula para dominar as ferramentas extraordinárias que a câmera Vermelha oferece, incluindo marcação de velocidade na câmera, câmera lenta em alta velocidade, e um fluxo de trabalho de imagem RAW. Durante o semestre, os alunos irão fotografar dois projetos fora da sala de aula com as câmeras avançadas agora disponíveis para eles, incluindo o Red Epic Dragon e o formato de filme 35mm, com oportunidades potenciais de colaborar com os alunos de filmagem em seus projetos finais. Em conjunto, estes projectos contribuirão para um filme cinematográfico profissional que incorpore o seu melhor trabalho.
semestre TWO OBJECTIVES
Learning Goals:
- Demonstrate the ability to collaborate with a director and a crew in a high-pressure creative environment.demonstrar o uso seguro e eficaz de uma grande variedade de sistemas profissionais de Câmera, iluminação e aderência, e utilizar essas ferramentas eficazmente na produção de vários projetos curtos.Utilize um fluxo de trabalho de produção que permita à equipe criativa manter o controle sobre a imagem através de todas as fases de produção, desde a fotografia principal até a distribuição final.manter um olhar consistente para cada curta-metragem, e gerenciar o olhar ao longo de cada etapa do processo de produção analisar um roteiro a partir da perspectiva de um cinematógrafo.
- Utilize ferramentas de correção de cores para alcançar os objetivos visuais do cinematógrafo.
metas de produção:
- Atire um projeto POV de 2-5 minutos em sincronia-som no Dragão Vermelho.filma um filme final, um filme narrativo de áudio sincronizado de até 15 minutos, em Ultra HD, 16mm, ou 35mm. filma um projeto de tese de estudante de um programa de cinema de 1 ano sobre Ultra HD, 16mm, ou 35mm.Ultra HD, HD, 16mm e 35mm.