At its simplest, operetta is described as a genre of light opera, in terms of both music and subject matter. Mas é claro que não é assim tão simples. Onde, por exemplo, isso deixa as peças cômicas mais leves de Mozart, como Die Zauberflote (A Flauta Mágica, 1791) ou o l’Elisir d’Amore de Donizetti (o Elixir do amor, 1832)?
A linha divisória entre ópera e opereta não é dura e rápida, mas tendo isso em mente ainda é possível fazer alguma distinção. É mais fácil dizer o que é a opereta do que o que não é a ópera, por isso é onde vamos começar.as operetas contêm diálogo falado e muitas vezes dança; no entanto, diferem do teatro musical na medida em que o canto permanece proeminente, enquanto nos musicais o diálogo vem à tona. As operetas tendem a ser mais curtas e menos complexas do que as óperas tradicionais e são frequentemente cantadas (mas nem sempre) em inglês.o assunto é quase sempre bem-humorado, com parcelas próximas do absurdo. Romance, identidades trocadas, cross dressing e confusão são a ordem do dia, mas tudo com uma resolução limpa e um final feliz – ao contrário das óperas tradicionais. Compositores notáveis de operetas incluem Offenbach, Johann Strauss, Lehár e Gilbert e Sullivan.
tudo isso faz da opereta uma excelente introdução à artform para os não iniciados. Mesmo aqueles que afirmam odiar ópera ou nem sequer ser capaz de nomear um terá provavelmente uma opereta favorita. As peças incrivelmente conhecidas de Gilbert e Sullivan são casos em questão. A dupla escreveu 14 operetas juntos, incluindo os piratas de Penzance (1880), o Mikado (1885) e o HMS Pinafore (1878) – todos os quais permanecem extremamente populares.
assistir a Wichita Grand Opera executar Gilbert and Sullivan’s The Pirates of Penzance, filmado em 8 de Maio de 2008.
no entanto, estas mesmas propriedades levaram à cobrança – a partir de alguns quadrantes-que a opereta é simplesmente “lite de ópera”. Que é uma arte menor e não tão digna como o seu irmão mais velho mais sério. Mas isto é mesmo justo?
é verdade que operetta pede menos de seu público em ambas as escalas e escalas. No entanto, voltando a Gilbert e Sullivan, suas produções sagazes e satíricas podem parecer simples entretenimento de coração leve, mas geralmente há mais acontecendo. Letras distorcidas da língua e enredos absurdos combinam-se para fornecer um comentário muitas vezes Mordedor sobre os costumes sociais do dia.HMS Pinafore, por exemplo, usa os dispositivos de bebês acidentalmente trocados no nascimento, a hierarquia regimentada da Marinha Real e o amor entre diferentes classes sociais para abarrotar o sistema de classes Britânicas, patriotismo e política. A opereta tem um final feliz em que a verdadeira identidade de todos é revelada e os amantes são autorizados a viver felizes para sempre.a opereta pode derrubar muitas das tradições da Ópera-dando aos protagonistas um final feliz, por exemplo-mas isso não significa que não resolva as grandes questões.nenhuma das quais responde por que as óperas cômicas de Mozart,Donizetti e outras não são consideradas operetas. Em parte, trata-se de timing. A opereta teve origem em meados do século XIX para satisfazer um desejo de obras curtas e leves, em contraste com o entretenimento de longa duração da cada vez mais séria opéra comique. Um gênero de ópera francesa, o termo “comique” era cada vez mais enganador e representava algo mais próximo de “humanista”, O que significa que tais produções retratavam a vida real, ao invés de serem baseadas em Mito ou lenda.o ponto de partida para esta nova tradição do teatro musical francês foi Don Quichotte et Sancho Pança, que estreou em 1848 e foi descrito pelo compositor Reynaldo Hahn como “simplesmente a primeira opereta Francesa”. Foi escrito pelo cantor, compositor, libretista, maestro e pintor de cenas Hervé (nome real Louis Auguste Florimond Ronger). Ele é muitas vezes considerado o avô de opereta.foi o compositor francês Jacques Offenbach que fez da opereta uma arte internacional. Ele compôs mais de 100 operetas na década de 1850 a 1870 e foi uma influência poderosa sobre compositores posteriores do gênero opereta, particularmente o mais jovem Johann Strauss e Arthur Sullivan. Em 1858 ele produziu sua primeira opereta de longa duração, Orphée aux interns( Orfeu no submundo); excepcionalmente bem recebida, ela permaneceu uma de suas obras mais tocadas.seria anacrónico chamar óperas compostas antes de 1848. Mas também é provavelmente verdade que uma certa quantidade de snobes está envolvida. Há uma abundância de obras cômicas compostas após esta data não são pensadas como operetas. Estes podem ser mais longos do que uma opereta tradicional, mas fora isso são muito semelhantes no assunto e no estilo.Falstaff de Verdi, que estreou em 1893, é referido como ópera cômica em vez de opereta. A trama gira em torno dos esforços frustrados, às vezes absurdos, do cavaleiro gordo Sir John Falstaff para seduzir duas mulheres casadas para obter acesso à riqueza de seus maridos. Verdi era conhecido por suas tragédias – de suas 28 óperas apenas duas são comédias. Falstaff foi o segundo, escrito quando o compositor estava chegando aos 80 anos; ele já havia afirmado que desejava escrever outra ópera de coração leve.alguns puristas de ópera podem insistir que estas obras – de compositores “sérios” – são óperas porque opereta não é uma ópera real, que é mais semelhante ao teatro musical. A opereta é vista como algo menos digno do que a ópera “verdadeira”, mas acho que já vimos que isto é injusto.embora a opereta seja distinta da ópera, a linha divisória pode não ser tão dura e rápida como alguns gostariam de afirmar. Com o seu tema mais leve e obras mais curtas, a opereta continua a ser uma escolha popular entre mesmo aqueles que pensam que não gostam de ópera e proporciona uma excelente introdução à artform.