música sagrada na Idade Média na Europa Ocidental-canto gregoriano, por exemplo – também era modal, e os modos medievais da Igreja também eram considerados como tendo efeitos diferentes sobre o ouvinte. (A partir desta escrita o site Ricercares por Vincenzo Galilei22 tinha uma lista do “ethos” ou Humor associado com cada modo medieval. Na verdade, os nomes dos modos da Igreja foram emprestados dos modos gregos, mas os dois sistemas não correspondem realmente um ao outro, ou usam o mesmo nome para indicar o mesmo conjunto de intervalos. Assim, alguns livros preferem nomear os modos da Igreja usando um sistema numérico romano. Cada um destes modos pode ser facilmente encontrado tocando sua faixa de uma oitava, ou ambito, nas notas de “chave branca” em um piano. Mas o modo Dorian, por exemplo, não tinha de começar no campo a que chamamos D. O importante era o padrão de meias etapas e passos inteiros dentro daquela oitava, e sua relação com as notas que atuavam como o equivalente modal dos centros tonais, os finalis e os dominantes. Geralmente, a última nota da peça foi a finalis, dando-lhe o mesmo “lugar de descanso” função como um moderno centro tonal. O dominante, também chamado de Tom recitador ou tenor, era a nota mais frequentemente usada para longas recitações no mesmo tom.
a mode can be found by playing all the “white key” notes on a piano for one octave. De D para D, por exemplo, é Dorian; de F para F é Lydian. Note que nenhum modo começa em A, B, ou C. Isto é porque um B plano foi permitido, e os modos começando em D, E, E F, quando eles usam um B plano, têm os mesmos padrões de nota e relacionamentos que os modos começando em A, B, E C. Depois da Idade Média, modos começando em A, B, E C foram nomeados, mas eles ainda não são considerados modos da Igreja. Note que o Aeoliano (ou o Doriano usando um B plano) é o mesmo que uma escala A (ou D) natural menor (pg 131) e o Jônio (ou o Lídio usando um B plano) é o mesmo que uma escala C (ou F) maior.
no nosso sistema tonal moderno, qualquer nota pode ser afiada, plana ou natural, mas neste sistema modal, apenas o B foi permitido variar. Os símbolos usados para indicar se o B era “duro” (o nosso B natural) ou “suave” (o nosso B plano) eventualmente evoluiu para nossos símbolos para sharps, flats, e naturals. Tudo isso pode parecer muito arbitrário, mas é importante lembrar que a teoria do modo medieval, assim como a nossa teoria da música moderna, não estava tentando inventar um sistema lógico de música. Estava tentando explicar, descrever e sistematizar as práticas musicais que já estavam florescendo porque as pessoas gostavam da maneira como soavam.
a afinação usada na Europa medieval também não era o nosso familiar Sistema de temperamento igual. Era um sistema de entonação, baseado num quinto perfeito. Neste sistema, metade dos passos não são todos iguais um ao outro. Pequenos ajustes são feitos em afinação e intervalos para torná-los mais agradáveis ao ouvido; e o ouvido medieval tinha preferências diferentes do que os nossos ouvidos modernos. Esta é outra razão pela qual os modos soavam muito diferentes uns dos outros, embora essa diferença particular possa estar faltando hoje quando o cântico é cantado usando temperamento igual.