graffiti de marfă, cum ar fi trenurile de marfă pe care este pictat, de multe ori trece neobservat. Atunci când un tren bubuie trecut în miez de noapte, dacă ceva, veți auzi, probabil, doar cornul slab, cred că nimic de ea și cad înapoi la culcare. Dacă ai noroc și un design este suficient de luminos și îndrăzneț, s-ar putea să surprinzi o privire trecătoare.
totuși, aproape niciodată nu vei putea spune cine a făcut-o. Semnătura va fi prea răsucite pentru a descifra, sau prea departe, sau zboară trecut prea repede. Nu veți putea identifica artistul care s-a urcat pe un gard și s-a ghemuit într-o curte întunecată, stropind o etichetă complicată în timp ce se uita peste un umăr-artistul care a riscat rănirea și arestarea pentru a decora un tren pe care s-ar putea să nu-l mai vadă niciodată.
deci, de ce o fac? Poate, așa cum a scris Allen Abel de la Utne Reader, „ei fac acest lucru pentru că este ilegal, pentru că zidurile și aleile sunt plictisitoare, pentru că le unește cu tradiția hobo.”Poate, scrie el,” o fac pentru că mașinile de marfă se mișcă.”
deci, haideți să dea artiștilor de marfă din cauza lor. Consultați lista noastră de 5 maeștri de tren a căror muncă trebuie să o vedeți pentru a crede.
Jaber, alias The White Ninja aka Freight King
„este posibil să-mi fi văzut capul în orașul tău”, spune Jaber, un veteran al jocului train graffiti care bombardează mărfuri de peste 20 de ani. „Chiar nu trebuie să călătoresc la gâtul pădurii. Eu pot doar cargouri și ei vor face munca pentru mine.”
capul Jaber înseamnă că acum faimosul său aruncător în două tonuri al unui băiat cu părul țepos, fără gură, încruntat, care pare gata să arunce în orice moment. Jaber descrie logo-ul ca fiind „un fel de mutt cu multe personaje diferite” din arta stradală din anii 1970 și 80 și estimează că a pus „câteva sute de mii, poate mai multe” pe pereți și trenuri din SUA.
dar această carte de vizită este doar o mică bucată din opera iconică de graffiti de marfă a lui Jaber. Descriindu-se ca un „dependent plin de viață”, Jaber este, de asemenea, un scriitor extraordinar de realizat, scrisorile sale inspirate de tradiții tipografice atât de diverse precum scenariul gotic, punk rock și-așa cum pare potrivit pentru un artist care riscă viața și membrele pe căile ferate-death metal.
aruncați o privire la galeria foto Jaber a Instagram și anii săi de dăruire sunt evidenți. Scrisorile sale de graffiti de tren sunt ascuțite și imposibil de încurcat, amintind de metalul lichid sci-fi, tentaculele extraterestre sau un simbiot comic. Și o astfel de experiență înseamnă că, atunci când este scurt la timp, își poate arunca faimosul Cap în mai puțin de 2 minute.
ironic, Jaber spune că este aproape întotdeauna mai ușor să vinzi una dintre aceste simple aruncări pe o cămașă sau pânză decât una dintre piesele sale graffiti mai elaborate. Urmând exemplul legendei artei stencil Banksy, Jaber spune că s-a întrebat: „Dacă poate face niște lire de pe un șablon, de ce să nu facă niște lire de pe acest logo ridicol pe care l-am primit?”
Mai multă putere pentru el, spunem!
Revok de la pereți la încărcături la tot ce se află între
știți că ați reușit atunci când companiile de îmbrăcăminte gigant încep să vă fure munca. Întrebați doar artiști străini precum Michael sieben și Sam Larson, ale căror modele unice (sau versiuni similare ale acestora) au ajuns în mod neașteptat pe tricouri în magazine precum Target și Forever 21.
sau, mai bine, întrebați legenda graffiti de marfă Revok, a cărei lucrare a fost atât de izbitor de originală încât retailerul de modă H&M a folosit-o fără permisiune în anunțurile lor, apoi, mai târziu, a încercat să argumenteze că nu are nicio pretenție la un drept de autor.
dar asta este doar o oprire în călătoria de artă sălbatică a lui Revok, care a fost arestat de 3 ori în atâția ani și întruchipează pasiunea, răzvrătirea și îndrăzneala pentru care artiștii graffiti de marfă sunt renumiți.originar din Riverside, California, Revok s-a apucat de artă la o vârstă fragedă, inspirat de colecția de albume a tatălui său din anii 1960 și 70 și și-a petrecut anii adolescenței obsedând revistele de artă cu spray și cărțile de benzi desenate, căutând capacul gras perfect și strecurându-se afară pentru a pulveriza pereți și panouri publicitare.
trei decenii mai târziu, devotamentul lui Revok față de ambarcațiune l-a determinat să creeze multe dintre propriile sale instrumente de artă graffiti-inclusiv un dispozitiv care îi permite să pulverizeze mai multe cutii simultan-și să dezvolte un stil uimitor de litere graffiti.deși în ultimii ani Revok și-a concentrat o mare parte din atenția sa asupra artei plastice și a picturilor abstracte, deschizând galerii și vânzând colecționari majori din întreaga lume, el nu s-a îndepărtat niciodată de rădăcinile sale de graffiti. El postează în continuare picturi murale și graffiti de marfă pe Instagram și se descrie ca „încă un copil crescut, scriindu-mi numele pe pereți.”
în ciuda tuturor succeselor și aprecierilor, așa cum Revok o pune într-un post recent de graffiti de marfă, el pur și simplu „nu poate da drumul.”
Troy Lovegates, aka alte aka marfă Master
” om fundul crescut într-o curte de tren întuneric, pictura deget.”
acesta este modul în care Troy Lovegates, cunoscut anterior ca Other, descrie primele sale zile ca artist de marfă, când se ghemuia în curți izolate de tren cu bare de ulei în stil vechi, desenând personaje complicate, izbitor de emotive pe vagoanele inactive.
astfel de tehnici nu au mai fost văzute de la „vagabonzii” Marii Depresiuni și l-au ajutat pe artistul Canadian să devină o legendă. „Au existat toate aceste zvonuri în nordul Ontario, Manitoba și Saskatchewan că am fost un vagabond hardcore care a mutat drogurile din oraș în oraș cu boxcar”, a spus el pentru Juxtapoz.
dar Lovegates însuși citează o poveste de origine mult mai simplă. Înainte de internet și smartphone-uri, când artiștii de stradă obișnuiau să facă schimb de fotografii cu lucrări pe care le văzuseră, un prieten de-al său a primit un pachet de la un alt artist din San Diego. Înăuntru era o fotografie a unui tren pe care Lovegates îl pictase în Toronto, care își găsise drumul spre Mexic. „La trei fusuri orare distanță și la 24 de ore de mers cu mașina spre sud, într-o țară în care în acel moment nu am pus niciodată piciorul”, a spus Lovegates. „După aceea am pictat aproape doar trenuri.”
revărsarea sa creatoare nu s-a oprit de atunci. A pictat picturi murale în Montreal și figuri expresioniste într-o mănăstire spaniolă abandonată din secolul 19, a umplut pereții galeriei cu picturi și sculpturi din panouri din lemn și a acoperit trenurile în personajele sale suprarealiste, sumbre, toate purtate, ca însuși artistul rătăcitor, în locuri necunoscute.dar se pare că Lovegates nu ar avea altă cale. După cum îi spune lui Juxtapoz: „trenurile sunt uimitoare așa. Toată acea muncă și istorie se estompează în uitare.”
graffiti de marfă Master-MECRO
ce vă vine în minte când vă gândiți la graffiti de tren de marfă? Scrisori sălbatice și răsucite? Bucăți ilizibile de psihedelie sau expresionism aparent abstract? Fără îndoială, mulți dintre artiștii graffiti de marfă pe care i-am profilat au fost parțiali la acest stil.
dar Philly tren graffiti regele MECRO scris este semnificativ diferit. Linii curate, clare; muchii ascuțite; ceea ce artistul însuși numește pur și simplu „litere îndrăznețe, lizibile.”Sună plictisitor? Atunci nu ai văzut niciodată o capodoperă MECRO.
un artist cu puține cuvinte, MECRO pare să prefere să-și lase munca să vorbească de la sine. Și pentru un motiv bun. Pulverizează de peste 10 ani — dintre care 8 este dedicat graffiti-ului — și angajamentul său arată.
verificați galeria foto MECRO train graffiti și veți vedea că, în ciuda eleganței și simplității constante a operei sale, acest artist de marfă este imposibil de stabilit. Printre piesele sale de artă de tren se numără unele litere în stil Old West, roz strălucitor și ascuțite cu diamante, o etichetă teal care se scurge, care amintește de nămolul toxic și un font strălucitor în stil comic înmuiat în aur lichid.
dacă nu este suficient pentru a vă convinge de creativitatea aparent nesfârșită a acestui artist, aruncați o privire la Instagram-ul său. Veți fi uimiți de graffiti-ul tactil unic al lui MECRO: personaje metalice teșite pline de găuri de gloanțe; ruine de piatră în stil Minecraft care picură cu lavă albă-fierbinte; scrisori asemănătoare portalului care dețin o siluetă de apus.
totuși, MECRO vorbește despre munca sa cu o modestie uimitoare: „De obicei, mă rotesc între o mână de contururi și o mână de tehnici”, spune el, „revizuind ideile mai vechi și îmbunătățind-le.”
atât de simplu, nu? Nu sunt multe de făcut decât să dai din cap. MECRO este într-adevăr Legenda feroviară.
Eskae-graffiti de marfă
„pentru mine, este vorba despre scrisori”, spune ESKAE, un nativ din Miami care pulverizează mărfuri de peste 2 decenii. „Simplu, ușor de citit, și cu stil.”
” stil ” este o afirmație. Bazându-se pe munca Scriitorilor de graffiti de pe coasta de Est din 1980 și inspirată inițial de clasici de artă stradală, cum ar fi războaiele de stil documentar graffiti din 1983, ESKAE își acoperă încărcăturile într-o explozie de culori neon, litere groase, cauciucate și săgeți hip-hop care arată ca și cum ar izbucni dintr-un boombox de desene animate.
astfel de modele vii, răsucite, care arată aproape radioactive în lumina slabă a șantierului feroviar, fac parte din ceea ce ESKAE numește „felul meu de a țipa la lume.”
dar, așa cum ne-a spus artistul, este într-adevăr echipajul său de graffiti de marfă care servește drept inspirație majoră, iar” talentul, pasiunea și etica muncii ” îl încurajează în vremuri grele (a avut partea sa de atenție a poliției) și îl ține să-l rupă la evenimente precum Art Basel alături de mari ca Vhils, Ron English și Shepard Fairey.
prin toate acestea, graffiti de marfă este stânca pe care ESKAE și-a construit cariera de artă stradală. După cum a pus-o într-o postare recentă pe Instagram, bombing freights doar „nu îmbătrânește niciodată.”