În ultimii ani, s-au dezvoltat mai multe tendințe identificabile în lumea fotografiei alimentare, inclusiv una spre imagini întunecate, pline de spirit, adesea cu o senzație rustică. Aceste fotografii îmi aduc aminte de interacțiunea dintre lumină și umbră în picturile vechilor maeștri, cum ar fi cele ale lui Vermeer și Rembrandt.
stilul este adesea denumit fotografie „clarobscur”, un termen de pictură împrumutat din lumea artei. Înseamnă „lumină-întuneric” și se referă la contrastul dintre umbre și lumină dintr-o imagine. Tehnica ghidează ochiul privitorului către o anumită zonă din cadru și creează o dispoziție dramatică. Lumina mistică este o altă frază folosită pentru a descrie acest stil întunecat și capricios.
cu toate acestea, un stil întunecat nu se va potrivi neapărat fiecărei imagini. Uneori, o abordare întunecată și umbroasă nu este potrivită subiectului tău. Dezvoltarea unei fotografii alimentare puternice necesită gândirea la scopul imaginii tale. Iluminatul, recuzita, stilul și setările camerei funcționează împreună în serviciul poveștii pe care încercați să o transmiteți.
de exemplu, în imaginea de mai sus, mi-am imaginat pe cineva așezat la o fermă pentru a mânca un castron de ardei iute într-o zi rece de iarnă. Mi-am imaginat că lumina se revărsa dintr-o fereastră pe scena mea. Această poveste alimentară este una pe care o folosesc adesea în munca mea, într-o formă sau alta, iar clarobscurul este stilul perfect pentru a o aduce la viață, deoarece trezește emoțiile privitorului.
deci, să aruncăm o privire mai atentă la modul în care puteți aplica stilul claroscuro fotografiei dvs. alimentare.
recuzită și fundaluri întunecate
ideea în fotografia alimentară întunecată este de a păstra fundalul în umbră și de a atrage atenția privitorului asupra subiectului principal—ceea ce în fotografia alimentară numim „erou”. Prin urmare, o selecție de recuzită, suprafețe și fundaluri întunecate sau dezactivate este vitală. Vasele și recuzita albe sau ușoare vor îndepărta ochiul de mâncare și vor crea prea mult contrast, ceea ce distrage atenția și poate fi, de asemenea, dificil de expus corect.
când aprovizionați recuzită, căutați ustensile de epocă cu o patină, care nu va reflecta lumina la fel de mult ca cele noi. Vasele Mate vor fi, de asemenea, mai puțin reflectorizante și sunt cele mai bune în tonuri mai întunecate și neutre. Reflecțiile pot fi greu de gestionat și pot provoca o mulțime de probleme în fotografia alimentară.
unele locuri bune pentru a căuta aceste articole sunt magazinele de cumpătare și piețele de epocă sau de purici, unde le puteți găsi pentru o fracțiune din prețul pe care l-ați plăti pentru ele noi. Mulți fotografi de mâncare folosesc foi de cookie vechi, pătate în munca lor, care creează o suprafață sau un fundal uimitor, care reflectă subtil lumina fără a fi prea strălucitoare.
lemnul este, de asemenea, un material excelent de utilizat, atât în fundal, cât și ca recuzită. Este ușor de a lucra cu și dă un simt rustic. Puteți utiliza articole rezistente, cum ar fi o ușă veche a dulapului sau o masă. Asigurați-vă că lemnul pe care îl utilizați nu este prea cald. Acesta va arăta destul de portocaliu în imaginile finale și, prin urmare, neplăcut pentru mâncare. O culoare espresso profundă arată întotdeauna grozav.
Food Styling
veți găsi cel mai adesea stilul fotografie alimente întuneric în editorial, spre deosebire de munca de publicitate. Fotografia publicitară este menită să arate perfect, cu mâncare foarte stilizată. Oricine a văzut vreodată un anunț de burger fast-food și l-a comparat cu un burger adevărat știe despre ce vorbesc.
dar fotografia alimentară editorială, cum ar fi cea găsită în cărțile de bucate și revistele de mâncare, are un stil mai relaxat și mai sincer. Mâncarea este adesea perfect imperfectă, cu firimituri împrăștiate sau frotiuri și picături așezate artistic, ca și cum ar fi fost proaspăt preparată sau cineva tocmai a început să se strecoare.
acest lucru nu înseamnă că nu există nici un efort deliberat în stilul pentru că există. Linia dintre rustic și real și de-a dreptul neglijent este unul fin. Este nevoie de o mână practicată pentru a face stilul alimentar să arate casual și aleatoriu.
în imaginea de morcov supa de ghimbir de mai sus, am învârtit ușor crema pe suprafață și plasat cu grijă crutoane off-centru pentru a crea un punct focal. L-am garnisit cu frunze de piper și cimbru, pe care le-am împrăștiat și pe suprafața mea cu un gând la compoziție.
în realitate, masa cuiva ar arăta cu greu așa, dar în scopul fotografiei alimentare, astfel de atingeri suplimentare oferă o calitate cinstită, de povestire și îmbunătățesc subiectul principal, care în acest caz este supa.
când vă apropiați de stil, gândiți-vă la ingredientele folosite în rețeta pe care o fotografiați. Întrebați-vă cum puteți încorpora unele dintre ele în imaginea dvs. într-un mod care să aibă sens și să vă completeze eroul.
sculptarea luminii
când produceți imagini mai întunecate, este imperativ să sculptați și să modelați lumina pentru a atrage atenția asupra subiectului principal. Va trebui să determinați cum doriți să vă luminați imaginea și unde doriți să cadă umbrele. Pentru imaginile moody, folosesc adesea iluminare laterală și de fundal. Plasarea mea de lumină este la aproximativ 10: 00 Dacă îmi imaginez fața unui ceas analogic ca set.
cel mai bine este să folosiți iluminare indirectă, astfel încât să nu existe lumini care să indice direct setul sau mâncarea. În cazul luminii naturale, plasarea suprafeței la un unghi față de fereastră.
utilizați mici carduri de reflector negru, cum ar fi carton negru sau bord poster tăiat în pătrate, pentru a lovi cu piciorul în umbre în cazul în care le doriți, și puneți-le în jurul valorii de set în funcție de locul în care doriți să taie în jos lumina. Alternativ, puteți rula bucăți de bord poster negru și capse capetele împreună; aceste role pot sta pe cont propriu și nu trebuie să fie sprijinit împotriva nimic.
în imaginile de mai sus, am vrut ciupercile să fie luminoase și captura o parte din lumina, mai ales ca aspectul a fost monocromatic, dar am vrut umbre să cadă pe placa. Am folosit iluminarea din spate laterală și o carte neagră din față, înclinată în scena mea pentru a crea umbre în față și a absorbi o parte din lumina care venea direct în scena mea.
va trebui să te joci cu diferite dimensiuni și destinații de plasare ale cărților reflector pentru a obține umbrele în care lucrează cu povestea ta.
expunere
De obicei, cu fotografia alimentară clarobscur, doriți să subexpuneți ușor imaginea din cameră. Clarobscurul poate avea un tratament foarte luminos al alimentelor cu umbre foarte adânci sau imaginea poate fi redusă, fără prea mult contrast. Indiferent de abordarea pe care o alegeți, subiectele principale ar trebui plasate în cea mai strălucitoare parte a cadrului, care atrage mai întâi ochiul. Asigurați-vă că evidențierile nu sunt suflate și umbrele nu sunt prea negre, fără detalii.
cel mai bine este să lucrați cu un trepied, mai ales dacă fotografiați în lumină naturală în condiții mai puțin decât ideale. În loc să creșteți ISO și să riscați o cantitate mare de zgomot, puteți crește timpul de expunere atunci când utilizați un trepied. Atâta timp cât aveți puțină lumină, o expunere lungă vă permite să faceți o fotografie expusă corespunzător.
utilizarea cronometrului sau a unui declanșator de la distanță va împiedica mișcarea camerei și o imagine mai puțin ascuțită. Accentul ar trebui să fie pus pe subiectul principal, cu toate acestea, imaginea trebuie expusă pentru concept, dispoziție și poveste.
Post-procesare
post-procesare dreapta pentru fotografie alimente întuneric va face într-adevăr imaginea pop.
folosind glisoarele de luminanță din Lightroom sau Camera RAW pentru a lumina culorile individual. Utilizați ajustări globale și locale pentru a scoate la iveală cele mai bune din mâncare, în loc să loviți expunerea din întreaga imagine, ceea ce poate provoca căderea umbrelor.
și amintiți-vă, culori calde aduce elemente înainte, în timp ce culorile reci se retrag. Cea mai bună fotografie Alimentară are un echilibru între ambele, deoarece oferă o senzație tridimensională imaginii tale. Cu fotografia alimentară claroscuro, balansul de alb și nuanța pot fi folosite creativ, deoarece nu folosiți mâncăruri și fundaluri albe. Split-toning poate fi, de asemenea, folosit cu mare efect, atâta timp cât se face cu subtilitate.
în cele din urmă, indiferent de modul în care sculptați lumina, un pic de vinietă adaugă un pic mai mult mister. De asemenea, împiedică ochiul să rătăcească din cadru, aducându — vă înapoi la cea mai strălucitoare parte a imaginii-mâncarea.
concluzie
deci, nu-l ai, sfaturile mele de top pentru a face imagini de fotografie alimente întunecate și capricios!