și acum întrebarea pe care ați așteptat-o cu toții.
cheia care deschide toate misterele lumii artei.
„De ce artiștii poartă negru la deschideri?”
nu glumesc, aceasta a fost de fapt o întrebare care mi-a fost trimisă prin e-mail. Nu mă puteam abține, trebuia să știu răspunsul. De ce artiștii poartă atât de mult negru la deschideri? Este efectul de slăbire? Ne face să arătăm mai profesioniști? Ne face să părem mai adânci și mai deștepți decât suntem? Aici pentru a reflecta asupra acestei întrebări arzătoare sunt câțiva dintre artiștii mei preferați.
de la ilustratorul Kevin Merritt:
______________________________
tipograf Morgan Wedderspoon spune:
„nu există reguli despre Purtarea negru la o deschidere. Este vorba despre purtarea a ceea ce te face să te simți bine și profesional, care nu trebuie să fie negru. În calitate de artiști, putem scăpa cu privirea puțin excentrică, mai ales atunci când sărbătorim munca noastră grea, așa că de ce să nu ne distrăm puțin? Negru? Nah.”
______________________________
ilustratorul și fondatorul/directorul Papirmass Kirsten McCrea a răspuns cu:
„eu *întotdeauna* port negru și nu am nicio idee de ce. Am încercat în mod activ să mă îndepărtez de ea și în lumea culorilor, dar este atât de greu.
poate vom merge neutru, astfel încât arta poate fi în centrul atenției.
poate că este slăbire.
poate pentru că ascunde petele de vin roșu.
poate că suntem leneși și clueless și este ușor.
poate pentru că este mai greu să faci diferența dintre hainele ieftine și cele scumpe atunci când toate au aceeași culoare.”
tipograful și pictorul Genna Kusch s-a gândit:
” pariez că este pentru că nu ne putem permite multe ținute frumoase, iar negrul este versatil. De asemenea, este probabil singura culoare care nu arată toate petele de vopsea/cerneală, deci este cea mai sigură culoare de cumpărat. De asemenea, este slăbire. Sau, poate artiștii poartă negru pentru că suntem cu toții conservatori frugali la inimă. Sincer, nu știu … ultima deschidere la care am fost am purtat mov și gri.”
ilustratorul Zosienka a scris:
” Negru, uniforma unui artist. Nu este posibil să restrângem această alegere la o singură explicație logică, dar factorii cheie par a fi:
amestecându-ne în timp ce ieșim în evidență: Relația complexă dintre artistul conștient de sine și publicul său înseamnă că tânjește după atenție, dar în același timp se prăbușește la gândul de a fi observat. Purtarea negru la deschidere permite artistului să alunece din umbră la capriciu, ca un batman, în timp ce își calibrează anxietatea. Scufundând un dr. Marten în lumina reflectoarelor, îndreptându-se spre un tablou și, în cele din urmă, cinci beri mai târziu, luând un arc complet iluminat, bine câștigat.
Deghizare: ușile deschise ale unei deschideri pot aduce orice număr de persoane nedorite în spațiul dvs. personal. Arta de a se eschiva este exercitată aici cu ajutorul costumului negru: într-o clipă ești artistul sofisticat, emanând proză provocatoare pe practica ta unui dealer, în următoarea te-ai transformat perfect într-o chelneriță, apucând câteva pahare goale și pășind rapid spre camera din spate până când inamicul tău a renunțat la vânătoare.
pete: petele colorate de vopsea de pe față, mâini și păr sunt evidențiate prin îmbrăcăminte neagră contrastantă. Nu vrei ca cineva să aibă îndoieli cu privire la cine a făcut aceste lucrări!”
Mixed media artist Alison Thompson a răspuns cu:
„îmi place artfit-ul meu la fel cum îmi place cafeaua mea. Negru.”~Artist Uknown
este o seară de joi și mă întâlnesc cu niște prieteni după muncă și mă îndrept spre o deschidere a galeriei pentru a vedea un spectacol sau altul. În timp ce ne oprim pentru o mușcătură pe modul în care un prieten întreabă: „sunt îmbrăcat bine pentru asta?”Acest lucru mă face să mă întreb pentru o secundă, îmi amintesc acel mit micuț despre codul vestimentar pentru deschideri, care în sine este un mit micuț despre artiști în general. Se pare că avem o uniformă, și se pare că totul este negru.
„da, ținuta ta este foarte bună.”Spun și continui să-mi mănânc burrito-ul în timp ce acel mic sentiment de nesiguranță se strecoară prin propriul meu psihic. M-am îmbrăcat bine pentru asta? Bineînțeles că am fost. Adică deschiderea nu a spus „purtați doar haine negre”. Adevărul este că acest mit este perpetuat în mod constant de volumul de declarații de modă neagră făcute frecvent la galerii.
când avem un mit susținut de o tendință de modă activă, trebuie să existe relevanță istorică. Ca artist am avut o mulțime de ocazii de a-mi observa specia în habitatul său natural și acum am trei ipoteze despre obiceiul ținutei negre în arte.
teoria 1 Păsări murdare: realizarea anumitor lucruri poate fi un proces murdar plin de pete. Prin urmare, o persoană care poartă o culoare închisă va evita dovezile procesului frecat în hainele lor. Îmi amintesc ca un adolescent fiind mândru de cât de murdar hainele mele a devenit atunci când pictura. Mi-am purtat hainele murdare ca o Insignă de onoare care, în retrospectivă, era un indicator al nivelului meu de maturitate la acea vreme. Vopselele, printre multe alte substanțe chimice, utilizate în multe practici de artă pot fi destul de toxice și oricine ar fi prost să vrea să le poarte. Cu toate acestea, dacă trebuie să purtați petele pe mânecă, purtarea culorilor întunecate vă poate salva de la următoarea conversație jenantă la o cafenea:
„Hei, de ce ești acoperit de toate acele pete?”
” Oh, acestea, da, sunt un artist și acestea sunt măruntaiele muncii mele împrăștiate pe hainele mele.”
teoria 2 Conflict cu lucrarea: ca munca este prezentat unii oameni nu le place să se îmbrace ca o distragere a atenției, ei simt că ia departe de experiența de vizionare arta. Ceea ce are sens, totuși, am fost la deschideri în care artistul s-a îmbrăcat pentru a se potrivi cu munca lor și a găsit acest lucru complet încântător (precum și un bun semnificant al autorului). La o deschidere în care toată lumea poartă aceeași uniformă neagră, este greu să discernem artistul de public. Îmbrăcându-se cu un strop de panache, artistul poate ajuta publicul să evite această conversație jenantă:
„Bună, tu ești artistul din spatele acestei lucrări?”
” nu, artistul este acolo, poartă un guler negru și ochelari negri cu ramă. El e cel care bea vin roșu.”
„Oh.”
Teoria 3 vin roșu roșu: un stereotip compus de soiuri ar sugera că artiștilor le place să bea și să poarte negru în același timp. Deși poate părea la modă să sorbi un pahar de Merlot în timp ce poartă o culoare închisă și clocitoare, este de fapt destul de practic. Potențialul de stânjenire la orice deschidere este destul de mare și ce balsam mai bun pentru nervozitatea socială, apoi o picătură de vin roșu. Desigur, draci duce la un consum mai mare de vin, ceea ce poate duce la deversând, ceea ce înseamnă că ar fi fost inteligent să poarte negru, în primul rând. Îmbrăcămintea neagră este o măsură de protecție împotriva aspectului unui nebun spilly.
în timp ce negru este încă răspândită în unele cercuri văd că este un pic Wee pic trece ca un standard de artfit. În zilele noastre nu suntem atât de legați de această conformitate și putem purta orice număr de culori la orice eveniment. Structura expresiei pe care o putem accesa în modă se raportează atât de bine la structura expresiei în artă încât am lipsi dacă nu am profita de ea.