fotografiile cu iluminare din spate pot fi absolut uimitoare indiferent de ceea ce fotografiați. Dar a învăța cum să faci o fotografie retroiluminată și să te simți confortabil cu aceste abilități poate fi o provocare pentru unii. în funcție de ceea ce încercați să faceți, totuși, o fotografie retroiluminată poate fi foarte simplă de scos. Principalul lucru de care trebuie să vă faceți griji este echilibrarea expunerii. Când imaginea dvs. este iluminată din spate, riscați să aveți fundalul prea luminos și prim-planul (sau subiectul) prea întunecat.
iată 5 tehnici ușoare care vă ajută să echilibrați expunerea atunci când fotografiați fotografii iluminate din spate.
1. Păstrați soarele (sau altă sursă de lumină) în afara cadrului
a avea o sursă de lumină puternică în cadrul unei fotografii poate provoca tot felul de probleme dacă nu luați alte măsuri de precauție.
este o idee bună să obțineți cel puțin câteva fotografii „sigure” fără sursa de lumină direct în cadrul fotografiei.
de asemenea, rețineți că, chiar și atunci când lumina este în afara părții vizibile a cadrului, este posibil ca o lumină directă să lovească în continuare elementul de sticlă exterior al obiectivului. Acest lucru poate provoca flăcări ușoare.
atunci când este utilizat artistic, o flacără ușoară poate fi un efect deosebit.
folosiți ceva pentru a bloca soarele
Ce se întâmplă dacă nu puteți sau nu doriți să scoateți sursa de lumină complet din cadru?
puteți minimiza în continuare efectele negative prin blocarea parțială sau completă a acestuia de la lovirea directă a obiectivului. Lucruri precum copaci, clădiri, munți sau chiar subiectul fotografiei. plasând ceva între dvs. și sursa de lumină, reduceți semnificativ cantitatea de lumină care ajunge la cameră, ceea ce face mai ușoară crearea unei expuneri echilibrate.
dar, de asemenea, creați ceva numit rim light. Obiectul dintre tine și lumină va avea un aspect aproape strălucitor. Acest lucru funcționează excepțional de bine atunci când fotografiați oameni. Va crea o atmosferă strălucitoare în jurul subiectului.
eu folosesc această tehnică de multe ori atunci când vreau ca briht și aerisit aspect strălucire moale (în special cu femei).
găsiți unghiurile bune
când utilizați lumina de fundal într-o fotografie, simpla mișcare a câtorva metri spre stânga sau spre dreapta poate face o diferență masivă în imagine.
poate ajuta la ascunderea luminii din spatele subiectului sau al altui obiect. Se poate crea OT elimina flare obiectiv în imagine.
cel mai important lucru de care trebuie să țineți cont atunci când vă poziționați atunci când fotografiați o imagine retroiluminată este să acordați atenție subiectului și modului în care lumina le afectează. Dacă vă deplasați prea departe, veți schimba lumina de la o lumină de fundal la o lumină laterală. Care pot introduce tot felul de umbre și creează un simt cu totul differnent pentru imagine.
De asemenea, nu puteți uita elementele de bază, cum ar fi să acordați atenție fundalului dvs. (altul decât sursa de lumină). Prin repoziționarea dvs., este posibil să schimbați și fundalul.
asigurați-vă că subiectul dvs. are suficientă lumină
s-ar putea să vă concentrați asupra luminii de fundal, dar nu uitați de subiect. Scopul este încă să obțineți o expunere bună asupra subiectului dvs.
când încercați pentru prima dată să fotografiați imagini iluminate din spate, s-ar putea să vă simțiți atât de concentrat pe fundal încât să ajungeți cu o sillouetă a subiectului. Nu este nimic în neregulă cu o fotografie silouette, dar dacă citiți până acum, atunci probabil că doriți să știți cum să creați o expunere mai echilibrată pentru o fotografie retroiluminată.
abordarea dvs. poate fi diferită, indiferent dacă fotografiați o persoană sau un peisaj.
Backlit Person
cea mai ușoară abordare este de a expune pur și simplu corect pentru subiect și lăsați fundalul să fie supraexpus. De aici ar trebui să începi. Obțineți o abordare confortabilă cu lumina din spatele subiectului.
puteți utiliza, de asemenea, un reflector pentru a sări o parte din lumina din spatele subiectului înapoi în fața lor.
Ultima și cea mai eficientă modalitate de a obține lumină asupra subiectului dvs. într-o fotografie retroiluminată este utilizarea blițului camerei. Avantajele utilizării blițului sunt că puteți controla puterea, puteți utiliza geluri pentru a obține culoarea potrivită și puteți face lumina cât de tare sau moale doriți. Dacă aveți un bliț suficient de puternic, îl puteți ridica și subexpune puțin fundalul pentru un aspect foarte cool.
peisaj retroiluminat
peisajele necesită o abordare diferită. Șansele sunt că nu puteți obține un reflector sau un bliț suficient de mare pentru a echilibra lumina pe un întreg peisaj.
puteți lăsa fundalul (de obicei cerul) să fie supraexpus și să vă concentrați asupra expunerii solului, dar în general nu este de dorit pentru o imagine de peisaj. Ocazional, puteți găsi locuri în care există lumină reflectată în prim-plan. Un exemplu ar fi probabil fotografierea unui peisaj urban cu o clădire mare în spate. Asta ar reflecta ceva lumină în prim plan. Dar asta este destul de rar și trebuie să ai noroc să-l găsești.
cel mai bun mod de a echilibra expunerea pentru un peisaj cu iluminare din spate este fie (1) utilizați un filtru ND gradat sau (2) suport fotografii.
un filtru ND gradat va întuneca o porțiune a imaginii, lăsând o altă porțiune în pace. Așa am făcut-o înainte de fotografia digitală și Photoshop și funcționează și astăzi. Cu toate acestea, funcționează cel mai bine atunci când orizontul dintre pământ și cer este o linie dreaptă (cum ar fi atunci când trageți spre un corp mare de apă. În caz contrar, nu este foarte precis.
o abordare mai bună este să vă încadrați fotografiile și să le amestecați mai târziu în Lightroom sau Photoshop. Acesta este un alt tutorial pe care îl vom acoperi în cele din urmă aici, dar este prea mult pentru a intra acum. Voi spune că funcția „Photomerge” la ” HDR ” din Lightroom este un loc minunat pentru a începe. Nu este perfect, dar face o treabă la fel de bună ca orice proces automatizat.
o tehnică mai avansată necesită o abordare mai manuală numită mascare a luminozității în Photoshop. Asta vă permite să controlați fiecare aspect al amestecului și de multe ori creează rezultate mult mai naturale și de calitate superioară.
puteți face clic pe imaginile de mai sus pentru a mări.
calitatea lentilelor contează
fotografierea într-o sursă de lumină poate crea o flacără în imaginea dvs. și / sau vă poate face să pierdeți contrastul în imagine, făcându-l să pară moale. Acestea nu sunt întotdeauna lucruri rele și pot fi folosite creativ, dar trebuie să fiți conștienți de faptul că se poate întâmpla și asigurați-vă că fie îl evitați, fie îl utilizați eficient.
metodele de mai sus pot reduce aceste efecte.un alt mod scump ,dar eficient, de a evita pierderea excesivă a lentilelor și pierderea contrastului este să folosiți pur și simplu un obiectiv de calitate mai bună. Acest lucru este valabil mai ales atunci când vine vorba de păstrarea contrastului în imagine atunci când fotografiați către o sursă de lumină.
lentilele mai bine realizate (ceea ce înseamnă de obicei mai scumpe) tind să facă o treabă mult mai bună de a controla aceste efecte.
acestea fiind spuse, nu susțin niciodată ca un fotograf să iasă pur și simplu și să cumpere un obiectiv nou doar pentru a rezolva o problemă ca aceasta.
pentru unul, niciun obiectiv nu va elimina aceste efecte cu totul. În plus, există alte patru tehnici excelente care funcționează semnificativ mai bine decât simpla comutare a lentilelor. Deci, încercați aceste tehnici cu orice obiectiv aveți și faceți cea mai bună imagine posibilă.
Dacă vă aflați în continuare în imposibilitatea de a crea imaginile dorite, luați în considerare actualizările.