în timp ce tonul unui chitarist este în formă, în mare parte de stilul său de joc, echipamentul său face parte integrantă, de asemenea. În special, amplificatoarele, chitarele și efectele lui Carlos Santana s-au combinat pentru a crea tonul cald, de cântat, pentru care este renumit.
Latin-Rock Video
Check out noul videoclip pentru acest cântec de chitară și percuție condus de lider Tribute Santana și trupa latino-rock.
Urmăriți videoclipul
chitară, Chitare, Chitare
prima verigă din „lanțul de semnal”, o chitară electrică este o piesă unică de echipament. Trăiește atât în lumea acustică, cât și în cea electronică, traducând mișcările mâinii unui jucător într-un semnal analogic. Ca atare, un jucător alege o chitară atât pentru că este” simt”, și pentru că este ton.
pentru primele sale albume, Carlos a ales o chitară specială Gibson Les Paul, mai întâi cu pickup-uri P-90, iar mai târziu cu Humbuckers standard. Pickup-urile P-90 erau mai apropiate de pickup-urile cu o singură bobină create în anii ’40 decât cele folosite mai târziu pe Fender Strats și Teles.
acest instrument este destul de aproape în tonalitate de chitara Gibson SG, cu care este cel mai adesea ilustrat pe scenă în acea perioadă.
notă: SG este un instrument neobișnuit. În timp ce se pare rece, toci-bord este rigid, echilibrul este ciudat (ia-ți mâinile de pe topor și traversa frontală cade spre sol), iar sunetul este limitat. Cu toate acestea, decupajul dublu de pe SG permite accesul la cele mai de sus freturi, deși cu doar 22, cea mai înaltă notă accesibilă (fără îndoire) este un „D” cu două octave deasupra mijlocului „C.” Acest lucru ar fi putut afecta alegerea de a reda multe dintre melodiile timpurii din tastele „G” și „D.”
video pentru acest cântec de chitară și percuție condus de lider tribute Santana și trupa latino-rock. uita-te la Video
Les Paul speciale a fost departe de a fi un top de chitara linie, și nu a avut bogăția musculos sau susține cald de lux mai scumpe și modele personalizate. Cu toate acestea, în parte, tocmai acele neajunsuri l-au ajutat pe Carlos să creeze sunetul neuniform, brut, care i-a alimentat primii ani. Folosind controlul volumului ca reglator de semnal la bord, Santana a injectat un sentiment de dinamică în jocul său, care, combinat cu frazarea sa pasională, i-a dat un avantaj de semnătură.
pentru al treilea album, Santana (adesea numit Santana III, Carlos a trecut la utilizarea unui standard Gibson Les Paul, precum și a unui SG cu pickup-uri humbucking. Puteți auzi un pic mai multă carne în tonul său, deși el nu a atins încă cald, cântând susține pentru care a devenit cunoscut.
până în 1977, chitara principală a lui Santana era un Yamaha Sg2000, de asemenea, cu un stil de corp dublu decupat, care i-a oferit accesul necesar la cele mai înalte freturi. Această chitară, în special, ar putea fi considerată — împreună cu amplificatoarele Mesa Boogie (vezi mai jos) — începutul faimosului ton „Santana”, cu rotunjimea netedă, chiar susținută și calitatea tonală groasă. (Deși se spune adesea că a jucat Yamaha Sg175, acesta a fost modelul original Yamaha din care Sg2000 a fost dezvoltat împreună de Carlos și Yamaha.)
acest sunet semnat a atins prima importanță pe Floarea Lunii din 1977, o combinație de piese live și de studio care a fost ultimul succes comercial al lui Santana până la lansarea din 1999 a Supernatural. Carlos a jucat Yamaha destul de constant timp de aproximativ cinci sau șase ani, până în 1982.
la descoperirea lui Paul Reed Smith la sfârșitul anilor ’70, Santana a început să folosească un model PRS personalizat, iar la începutul anilor ’80, acesta devenise instrumentul său principal. Deși Carlos a jucat mai multe modele diferite în ultimele decenii, toate au fost similare, inclusiv corpuri cu două tăieturi, 24 de freturi și pickup-uri humbucking.
echipamentul lui Carlos
ce folosește în prezent, precum și istoria amplificatoarelor, chitarelor, efectelor și multe altele pe care le-a folosit de-a lungul carierei sale.
Ia Detalii
amplificatoare care Boogie
înapoi la sfârșitul anilor ’60, Amplificatoare primare în uz au fost Marshalls și aripi. În timp ce ambele au avut calități interesante, nici unul nu a oferit distorsiunea netedă, bogată în tonuri și susține că chitariștii au dorit. Singura modalitate de a îmbunătăți performanța lor a fost de a le modifica. Astfel, Jerry Garcia (Grateful Dead), Mike Bloomfield și alții au lucrat la amplificatoarele lor pentru a obține un ton mai plăcut.
În primul rând primele două albume, Carlos Santana a folosit un reverb gemene Fender, transformat tot drumul în sus. Este probabil ca amplificatorul să fi fost modificat (inclusiv trecerea la un difuzor Altec) pentru a crea mai mult câștig, dar totuși nu a oferit atât de multă susținere pe cât și-ar fi dorit. Pentru a compensa, Carlos ar folosi mai multe tehnici, inclusiv: 1) pornirea controlului volumului chitarei la sfârșitul notelor; 2) întoarcerea chitarei către amplificator pentru a genera feedback; și 3) dublarea unele dintre notele deținute (în studio) pentru a adăuga grosime.dar în 1970, un inginer pe nume Randall Smith a scos curajul unui Fender Princeton și a instalat circuite concepute pentru a produce câștigul maxim.
când Carlos a auzit amplificatorul, el a strigat: „omule, acel lucru mic chiar Boogies!”Astfel, s-a născut numele de marcă Mesa/Boogie. De mai bine de cinci decenii, Santana a continuat să utilizeze amplificatoarele. Abia recent a încorporat Amplificatoare Dumble în echipamentul său. El folosește un comutator de AMP Jim Dunlop pentru a se deplasa înainte și înapoi între cele două modele, precum și un Reverb Twin Fender. (Și, în stil adevărat Santana, variază alegerile sale de la noapte la noapte.)
Muzică legendară
analize ale melodiilor și albumelor, diagrame de acorduri, istoria melodiilor din ultimii 50 de ani și tot ce este legat.
explorați-l
efecte sonore
preferând să-și scoată sunetul de la pickup-uri humbucking și un amplificator de tub supra-condus, Santana folosește efectele cu ușurință. Placa sa actuală de pedale include un volum Mu-Tron/wah wah pedală pe care a folosit-o aproape întreaga sa carieră, precum și un tub Ibanez Screamer (adăugat mult mai recent și folosit foarte rar) și o întârziere de modulare Ibanez.
deși este greu de detectat efectele asupra majorității albumelor Santana, el a folosit uneori o tehnică specială în care găsește un loc în gama pedalei Wah Wah care îi place, apoi îl lasă acolo. Acest lucru este evident mai ales pe Balada instrumentală Abraxas”, ” Samba Pa Ti.în plus, există și alte exemple în care el folosește Wah Wah într-un mod mai convențional, cum ar fi pasaje din „She’ s Not There”, „Soul Sacrifice (Head, Hands and Feet” și „Dance Sister Dance (Baila Me Hermana)”, toate din Moonflower.