dikter beklaga Love Lost: är det verkligen un-Valentine poesi?

den mest kända dagen för att fira romantisk kärlek, Alla hjärtans dag, är över oss igen, så det kan vara lite contrarian att fokusera på dikter om förlorad kärlek. Men låt oss vara realistiska: ibland–många gånger–kärlek går fel; och förmodligen inspirerar inget tema mer hjärtlig vers än kärlek förlorad.

När kärlek är förlorad, hur svarar människor? Först kan komma klagan, den långa, ohämmad tjut av brustet hjärta.

nästa kan vi försöka glömma, förneka eller bara klara på något sätt.

När glömmer verkar omöjligt, kan vi göra det motsatta: dröja kvar på minnen av förlorad kärlek som vi bara inte kan utplåna.

naturligtvis finns det vackra, fantastiska dikter för alla dessa faser. Efter kvardröjande över några av dessa dikter, vi kanske undrar: med all elände som kärlek kan ge, skulle vi bara vara bättre utan det? Du kommer inte bli förvånad över att det finns utmärkta dikter om det också.

smärtan av förlorad kärlek har inspirerat så mycket härlig, klok, rörande och varaktig Poesi, Jag kan personligen inte vilja göra bort all smärta. Låt oss ta en rundtur i en mängd olika dikter med fokus på förlorad kärlek.i slutändan, även om kärlek har orsakat mycket smärta för både poeter och icke-poeter, kan de flesta av oss inte bestämma oss för att göra utan det. Ironiskt, att observation kan vara en verkligt lämplig Alla hjärtans dag känsla.

sidoanteckning: om du vill läsa något lite mer optimistiskt om kärlek på Alla hjärtans dag, ta en titt på dessa två Alla hjärtans dag-lämpliga inlägg:

Shakespeare ’ s As You Like It: är kärlek verklig? (Tips: Ja det är det!)

alla typer av dikter om kärlek

för att fortsätta Diktrundan som beklagar förlorad kärlek fortsätt bara läsa.

Love Newly Lost: Laments of the Broken Heart

så många härliga, om ledsna, dikter uttrycker elände av förlorad kärlek, är det svårt att välja bara några. Men för mig kommer alltid tre dikter att tänka på.

” Mariana ”av Tennyson

för uttryck för direkt ensam elände, ta en kort resa tillbaka till artonhundratalet för att läsa Tennysons” Mariana”, en dikt som beskriver en ensam pre-Raphaelite-esque ung kvinna vars älskare verkar ha övergivit henne.diktens epigrafi (en linje som utan tvekan inspirerade Tennyson att skriva den) kommer från Shakespeares pjäs mått för mått: ”Mariana i vallgraven Grange.”I Shakespeares pjäs är Mariana övergiven av sin älskare, Angelo.

i Tennysons dikt ”Mariana” föreställer han sig den älskvärda Jungfruens sorgliga dagliga liv i fullblåst detalj. I Tennysons version vandrar Mariana runt sin dystra och försämrade bondgård (”moated grange”) dag efter dag och uttrycker en rörlig klagan i slutet av varje strofe. Dessa linjer visas i stanza 2:

hon ritade sin båge-gardin av, och tittade på de dystra lägenheterna.
hon sa bara, ”natten är trist,
han kommer inte,” sa hon;
hon sa, ” Jag är aweary, aweary,
Jag skulle att jag var död!”

— ”Mariana” av Tennyson

dessa linjer inkapslar sådan dysterhet att du kan frestas att passera denna dikt, undrar om diktens outsize känslor kanske inte börjar röra på det löjliga. Enligt min åsikt gör det inte. De fantastiska sevärdheter och ljud som beskrivs i dikten, formen på blomkrukor, den klinkande grinden spärren, fladdermöss flitting, den ”night fowl” galning och oxar lowing på den mörka fen, föra scenen i skarp realistisk fokus.

då också den melankoliska upprepningen av rader ” Jag är aweary, aweary, / jag skulle att jag var död!”hjälp att höja effekten av Jungfruens sorg till en operativ nivå.

förutom allt detta, som de flesta av Tennysons dikter, är ”Mariana” så musikalisk i ljudet av sitt språk och rytmer. Missa inte den här—ta ett par minuter att läsa den och sörja med Mariana.

” de flyr från mig ” av Sir Thomas Wyatt

om vi går lite längre tillbaka till renässansen möter vi den eleganta sonnet av Wyatt, ”de flyr från mig.”I denna dikt föreställer Wyatt sina förlorade älskare som söta små djur, kanske som rådjur eller antilop. De kom en gång tamely och gärna att mata på hans hand, men nu oförklarligt fly från honom som om de är vilda saker som känner honom inte längre:

de flyr från mig som någon gång sökte mig med naken fot och stalkade i min kammare.
Jag har sett dem milda, tama och ödmjuka,
som nu är vilda och inte kommer ihåg
att de någon gång sätter sig i fara
att ta bröd på min hand; och nu sträcker de sig och söker ivrigt med en ständig förändring.

–”de flyr från mig” av Sir Thomas Wyatt

talaren verkar mest sårad av en känsla av desertering. Hans älskare Kom villigt utan någon övertalning från honom, men då blir han uttråkad, släpper honom plötsligt och låtsas att det är han som vill lämna henne. Hans egen ”mildhet” arbetar mot honom, vilket gör det för lätt för henne att bara släppa honom till förmån för” newfangleness”, hela tiden låtsas att deras splittring är hans fel:

men allt är grundligt min mildhet
till ett konstigt sätt att överge;
Och jag har ledighet att gå av hennes godhet,
och hon också, att använda newfangleness.

han minns med smärta hur söta deras möten brukade vara:

men en gång i special,
i tunn uppsättning efter en trevlig dräkt,
När hennes lösa klänning från hennes axlar föll,
Och hon mig fångad i hennes armar lång och liten;
därvid sött kysste mig
och sade mjukt, ”kära hjärta, Hur gillar du det här?”

det var ingen dröm: jag låg vid vaken.

men allt som är försvunnit nu, och poeten beklagar.Wyatt var hovman i Henrik VIII: s hov och kan ha varit romantiskt involverad med Anne Boleyn. Enligt den intressanta Litteraturbloggen är
”’de flyr från mig’ en av Sir Thomas Wyatts mest kända dikter och återges ofta i poesiantologier. Det är nästan en stenografi för Tudor-domstolen och hur män och kvinnor skulle använda andra för att få en fördel eller en position, bara för att kasta dem när de hade tjänat sitt syfte.”

om du vill veta mer om Wyatt, titta på denna bio här.

Hardys”A Broken Appointment”

på väg tillbaka till artonhundratalet igen, den här gången till slutet av seklet, kommer vi till en berömd dikt av Thomas Hardy som visar sina känslor när hans tidigare älskare bryter ett sista datum de hade tillsammans. Läs den korta ”A Broken Appointment” här.

detta överenskomna möte var förmodligen sista gången han förväntade sig att se henne, men hon hade inte vänlighet eller artighet att dyka upp:

Du kom inte,
och marschtid drog på och bar mig numb,—

så ledsen som det gör honom att inte se henne en sista gång, säger talaren att han är ännu sorgligare eftersom det här brutna mötet avslöjar något negativt om hennes karaktär som han önskar att han inte hade upptäckt:

du älskar inte mig,
och kärlek ensam kan låna dig lojalitet;
–jag vet och visste det. Men, till butiken
av mänskliga gärningar gudomliga i alla utom namn,
var det inte värt en liten timme eller mer
att lägga till ännu Detta: När du, en kvinna, kom
för att lugna en time-torn man; även om det är
du älskar inte mig?

–”A Broken Appointment” av Hardy

talaren har bestämt sig för att uthärda förlusten av deras förhållande, men måste nu uthärda något värre: en minskad åsikt av någon som han en gång helt beundrade.

försöker glömma förlorad kärlek, eller ens bara klara

När lidande älskare kommer till rätta med det faktum att en affär är verkligen över, de modigaste hjärtan bara försöka gå vidare, eller åtminstone hitta någon strategi för att klara.

Visst är detta en modig och förnuftig handlingssätt, men så många dikter detaljer är det inte alltid så lätt att göra.

Tänk till exempel på denna lilla skarpa vers av Emily Dickinson, ”hjärta, Vi kommer att glömma honom”:

XLVII
hjärta, vi kommer att glömma honom!
Du och jag, i natt!
Du kan glömma värmen han gav,
Jag kommer att glömma ljuset.

När du har gjort, be berätta för mig,
att jag mina tankar kan dimma;
skynda! så länge du inte släpar,
jag kanske kommer ihåg honom!

–Emily Dickinson

talaren säger till sitt hjärta att glömma den älskades” värme ”medan hennes hjärna är upptagen med att glömma sitt” ljus.”Tyvärr, som hon erkänner, om hjärtat inte kan glömma tillräckligt snabbt, kommer hjärnan att springa till handling igen med minne efter minnet av hennes förlorade älskares underbara egenskaper. Naturligtvis, som dikten wryly förmedlar, kan du inte alltid glömma så lätt bara för att du själv kommer att göra det.

Controlling Festering Feelings: Kizers ” Bitch ”

i en nyare dikt från 1984,” Bitch”, ger poeten Carolyn Kizer oss en levande bild av kampen för att upprätthålla ett säkert känslomässigt avstånd från sin tidigare älskare när hon möter honom igen år senare.vid deras chansmöte inser hon att hon fortfarande har starka känslor mot honom, både av ilska och kärlek. Hon föreställer sig dessa knappt kontrollerbara känslor som en spännande hund insider henne, skäller och försöker komma ut på honom:

Nu, när han och jag träffas, efter alla dessa år,
Jag säger till tiken inuti mig, börja inte grumla.
han är inte en inkräktare längre,
bara en gammal bekant tippa hatten.
min röst säger, ” trevligt att se dig,”
som tiken börjar skälla hysteriskt.

när mannen talar några vänliga ord till henne,
tiken ändrar sin ton; hon börjar whimper.
hon vill krypa upp till honom, att krypa.
ner, flicka! Håll avstånd
eller jag ska ge dig en smak av choke-kedjan.
”Bra, Jag är bara bra”, säger jag till honom.
hon slobbers och grovels.

–Carolyn Kizer

i den semi-humoristiska, semi-allvarliga dikten fortsätter talaren att avslöja mer om parets gamla förhållande och varför de skilde sig. När dikten fortsätter lyckas hon kontrollera sina känslor och interagera på lämpligt sätt, men måste inse att hennes känslor om det förflutna ännu inte är helt besegrade.

förnekar att det gör ont mycket: ”One Art”

en coping strategi för smärtor av kärlek förlorade är att försöka hävda att du är bra, verkligen, inte mycket ont: ”jag kan hantera detta!”Jag har alltid varit förtjust i Elizabeth Bishops diskreta villanelle” One Art”, en dikt som använder tyst ironi för att skildra den ultimata meningslösheten i denna strategi i aktion.

i en villanelle avslutar poeten en serie tre-linjers strofer med två alternerande, upprepande linjer som förvandlas i mening och betydelse när dikten bygger. I Bishops dikt parar hon orden ”mästare” och ”katastrof” i dessa upprepade linjer för att kontrastera vad hon säger på ytan hon gör (framgångsrikt kontrollerar sina känslor) och vad som faktiskt händer under ytan: emotionell katastrof.

talaren börjar dikten ironiskt nog som om handledning läsaren i ”konsten att förlora”:

konsten att förlora är inte svårt att bemästra;
så många saker verkar fyllda med avsikten att gå förlorade att deras förlust är ingen katastrof.

den första lektionen är att” förlora något varje dag”, till exempel dörrnycklar eller en” timme som är dåligt spenderad ”för att vänja sig vid tanken att förlora saker inte medför” katastrof.”
dikten fortsätter att bygga på orden ”mästare” och ”katastrof”, ironiskt nog tyder på att enbart förlust ensam, även stor förlust, är ingenting att förstöras av. Men när vi når den sista stanzaen blir dikten personlig, talaren bryter ner och erkänner ”—till och med förlorar dig (skämtrösten, en gest / jag älskar” är inte omöjlig att leva med”, även om det kan se ut (Skriv det!) som katastrof.”

den här sista raden läser alltid för mig så kraftfullt, som om upptagandet inte kan hjälpa till att dyka upp från de coola ironiska förnekelserna i alla linjer tidigare.

Läs ”en konst” här.

”Someday You’ ll Be Sorry”: ”när du är gammal”

När kärleken går förlorad känns det lite bättre att tro att en dag förlorade älskare kommer ångra sina val. Den mest musikaliska av poeter, William Butler Yeats, lider i flera år av en obesvarad kärlek till den berömda irländska revolutionären Maude Gonne, förvandlar den känslan till något större och vackert i den lilla versen ”när du är gammal.”

i dikten ålägger talaren sin älskade, ” när du är gammal och grå och full av sömn, / . . . ta ner den här boken ”(med sin dikt i den, förmodligen) och” dröm ”om hur underbar hon var i sin ungdom, minns de många som” älskade dina ögonblick av glad nåd, / och älskade din skönhet med kärlek falskt eller sant.”

med den visdom som kommer med åldern hoppas talaren att hon kommer att känna igen att ” en man ”(själv) älskade inte hennes fysiska skönhet utan ”pilgrimsjälen i dig.”Vid den tiden kanske hon kommer att ångra, bara lite, att hon förnekade hans sanna hjärta kärlek:

och böja ner bredvid glödande barer,
Murmur, lite sorgligt, hur kärleken flydde
och tempo på bergen overhead
och gömde sitt ansikte bland en skara stjärnor.

–”När du är gammal” av Yeats

skönheten i Yeats poesi misslyckas aldrig med att bedöva mig. Här vänder han förlorad kärlek från en misslyckad eller dum känsla till en vacker varelse, ”kärlek”, som går över huvudet på ett berg med huvudet i stjärnorna.

uppfattningen om kärlek som något dyrbart, även om det misslyckades, gör att ha älskat någon, även om det misslyckades, mer ädelt och mindre att ångra än det först kan tyckas.

ge upp kampen för att klara: ”min kärlek är feber”

Ah, Shakespeare. Vilken poetisk kraft manifesterar du inte? Vilka känslor har du inte utforskat och gjort i eleganta, utarbetade, ironiska, intelligenta linjer?

förlåt effusionen – jag fann mig bara nyligen förbluffad av Shakespeares skicklighet när jag letade efter dikter att inkludera i denna un-Valentine ’ s day round-up, kom jag över denna kraftfulla Sonett som jag inte kom ihåg att läsa tidigare: Sonnet 147, ”min kärlek är som feber, längtar fortfarande.”

alla andra dikter som jag har inkluderat i det här avsnittet beskriver olika sätt att försöka hantera förlorad kärlek.

i den här dikten ger talaren tvärtom bara upp.

talaren medger att hänge sig i tankar om den förlorade älskade är dåligt för honom, och förlänger bara elände. Ändå är han hjälplös att stoppa det. Han jämför sin tvångsmässiga tänkande till en sjukdom:

min kärlek är som feber, längtan fortfarande
för det som längre nurseth sjukdomen,
livnär sig på det som doth bevara de sjuka,
Th’ osäker sjuklig aptit för att behaga.

hans” anledning ”borde vara läkaren för denna sjukdom och hjälpa honom att övervinna dessa Out-of-control känslor, men” arg att hans recept inte hålls, / har lämnat mig.”Nu” mina tankar . . . som galningar är, ”eftersom han fortsätter att länge orimligt för någon som är ovärdig:

För jag har svurit dig rättvis, och tänkte dig ljus,
som är så svart som helvetet, så mörkt som natten.

–Sonnet 147 av Shakespeare

någon med så mycket självmedvetenhet kommer utan tvekan att återhämta sig från denna” feber ” och se hans anledning återvända och slutligen få lite avstånd från denna felaktiga kärlek. Men kanske terapeuter skulle berätta för oss att uttrycka känslor av ångest är bättre än att försöka undertrycka dem för fort. Ingenting uttrycker kraftfull känsla bättre än poesi, särskilt Shakespeares.

är kärlek värt det?

med all smärta som kärlek kan ge, som beskrivs av dessa och många andra dikter, och oändliga Facebook-och Twitter-och Instagram-inlägg förutom, vad bra är kärlek, Hur som helst?

skulle det inte vara bättre att bara skydda sitt hjärta och undvika känslomässiga förvecklingar helt och hållet?människor har undrat det i århundraden, som vi lätt kan illustrera med bara ett litet fragment av en dikt som går hela vägen tillbaka till 630 (eller så) F.kr. Sappho var en gammal grekisk poet född omkring 600 f. Kr. om vilket Lite är känt, även om hennes dikter om kärlek är mycket välkända och till denna dag värderade för sin makt.

detta fragment,” med sitt gift”, inkapslar sapphos övergripande kärlek:

med sitt gift

oemotståndlig
och bittersöt

den lösaren
av lemmar, kärlek

reptilliknande
slår mig ner

-Sappho

Sappho presenterar verkligen inte kärlek som en bra sak; istället är det som en giftig orm som slår henne utan varning och gör henne hjälplös. Åtminstone kan hon säga att kärleken är ” bittersöt.”

kan det bara ångras?: ”palindrome”

När kärlek förlorad ger smärta, är det verkligen tilltalande att föreställa sig att det aldrig hände alls, som folk försökte göra i 2004-filmen skriven av Charlie Kaufman, ”Eternal Sunshine of the Spotless Mind.”Samtida Chicago-poeten Nate Marshall spelar med den tanken i ”palindrome”, där han föreställer sig långsamt Spiral tillbaka i tiden för att ångra, en efter en, varje händelse som förde honom och hans förlorade kärlek tillsammans.

börjar med att se en social media profil av hans älskade liv år efter att de skilde sig, föreställer han sig att göra varje händelse hela vägen tillbaka till när de först träffades och delade glass när de bara var sex år gamla:

kanske kan vi gå tillbaka till då. Jag unlearn
hennes namn, hur det stavas samma
bakåt.

–”palindrome”av Nate Marshall

men dikten antyder att du inte riktigt kan ångra vad som hände även om du vill. En palindrom är ett ord eller en fras som läser exakt samma framåt och bakåt (”fru, Jag är Adam”).

Du kan försöka gå bakåt, för att föreställa dig en förlorad kärlek var inte signifikant för ditt liv alls. Men i slutändan väntar kärlekspalindromen, läs bakåt, bara på att läsas framåt igen.

så vi kan inte Fly? Men kanske vill vi inte riktigt

eftersom den här lilla poetiska turen, om inte våra egna liv, kommer att berätta för oss, är kärlek ofta en smärta. Än, inte bara är kärlek svårt att fly; kanske, i slutändan, vi vill inte riktigt.

den berömda befriade kvinnans poet från 1920-och 30-talet, Edna St.Vincent Millay, skrev ofta om kärlek med förakt. Många dikter hävdar hennes rätt till fri kärlek, och lika hennes rätt att avsluta eller förneka någon relation på hennes eget val. Men i hennes berömda Sonnet XXX bestämmer hon coolt och ironiskt nog att hon kanske inte skulle välja att göra utan kärlek.

sonetten börjar med att hävda att kärlek inte är nödvändig för livet:

”kärlek är inte allt: det är inte kött eller dryck
eller slummer eller ett tak mot regnet. . . .”

diktens talare berättar för sin älskare att, kanske om den pressas till extremitet av någon oacceptabel smärta,

Jag kan drivas för att sälja din kärlek till Fred
eller byta minnet av denna natt för mat.
det kan väl vara. Jag tror inte att jag skulle göra det.

–”kärlek är inte allt”av St. Vincent Millay

inte mer tror jag att människor skulle, eller borde, göra helt utan kärlek, all smärta av kärlek förlorad trots.

om vi slutar där, kanske vi inte gör en sådan un-Alla hjärtans dag påstående trots allt.

oavsett om ditt eget kärleksliv går upp eller ner denna Alla hjärtans dag, hoppas jag att du tar lite tid att njuta av några av dessa vackra, tankeväckande verk om förlorad kärlek. Vad du än känner, kommer en del bra poesi att få det att känna sig lite bättre, som att läsa bra litteratur alltid gör.

Fotokrediter:

Man under hjärtträd. Foto av Rakicevic Nenad från Pexels.

kärlek med block. Foto av Ylanite Koppens från Pexels.Mariana målning av Marie Stillman, 1867-9. via Wikimedia Commons.

röd hjärtballong.

ledsen ung man.

Elizabeth Bishop, 1964. Brasilianska Nationella Arkiv .

berg under stjärnorna. Foto av eberhard grossgasteiger från Pexels.

Shakespeare porträtt. John Taylor.

par slåss.

Man tittar ut över vattnet i skymningen. Foto av Keegan Houser från Pexels.