det har varit många gånger där jag hör en person – eller en institution – säga att tragiska pjäser som Romeo och Julia eller romaner som Wuthering Heights är ”romantiska”. Jag har alltid haft något av ett problem med denna ideologi – och det är inte att säga att jag tror att dessa människor har fel. Eftersom faktumet är, verk som dessa är inrättade och har länge annonserats som romanser. Inte bara det, men de har inrättats för att symbolisera romantik. Dock, det finns så många fler lager om vilken typ av romantik porträtteras i dessa tragedier, och ’friska’ är inte en av dessa saker.
”det finns dock så många fler lager om vilken typ av romantik som visas i dessa tragedier, och ”hälsosam” är inte en av dessa saker.”
i huvudsak tror jag att dessa tragiska romanser inte bara ska klassificeras som ”romanser”. Detta kan vara vilseledande och leda läsarna att tro att den torterade kärlek porträtteras i dessa verk är på något sätt perfekt. Naturligtvis finns det något attraktivt med tragisk romantik eller förbjuden kärlek – det är det upproriska, melankoliska inherensen hos människor som får oss att dras till dessa begrepp. Men jag håller inte med tanken på att fantasera om den här typen av ohälsosam kärleksmodell, och jag tror inte heller att författarna till dessa verk nödvändigtvis avsåg att ställa ut dessa som ideala modeller av kärlek heller.
och medan du kanske tror,” självklart skulle jag inte projicera den här romantiska karaktären hos dessa fiktiva karaktärer i mitt eget liv”, lita på mig, det kan undermedvetet manifestera mycket lättare än du tror. Även Twilight-seriens massiva vurm som romantik stör mig, eftersom huvudpersonen Bella Swan berömt tänker på Edward Cullen som ett ”läkemedel” som hon inte kan få nog av. Denna typ av alltför codependent relation kan vara problematiskt, men kommer oundvikligen alltid att porträtteras i litteratur och media. Detta beror på att, uppriktigt sagt, denna modell ger fängslande berättelser och fungerar också som en analys av det mänskliga tillståndet.
Dessutom kan många människor relatera till den tragiska kärleken som de läser i böcker eller ser på skärmen. Eftersom låt oss inse det, kan vissa relationer (oavsett om de är romantiska eller icke-romantiska) vara giftiga, och de är i allmänhet de som är svårast att bryta sig ur, vilket främjar mycket intern förvirring och kamp. Jag fördömer inte på något sätt detta sätt att berätta – jag njuter av en tragisk romantik lika mycket som någon annan genre och stöder helt katarsis, stöd och lättnad som finns i samband med de tragiska elementen.
” om man idealiserar detta gör det toxicitet till en norm som kan förväntas i verkligheten, vilket aldrig borde vara fallet.”
det är dock idealiseringen av dessa tragiska modeller av romantik som jag finner ett problem med, och det är denna idealisering som kan vara särskilt skadlig. Om man idealiserar detta gör det toxicitet till en norm som kan förväntas i verkligheten, vilket aldrig borde vara fallet. Konstigt är dock att begreppet” kärlek är smärta ” har matats till oss samhälleligt under lång tid, till den punkt där det nu normaliseras. Men när du tänker på det är det inte hälsosamt på något sätt att sträva efter att ha en romantik som Catherine och Heathcliffs – karaktärer som levde och dog eländiga och ouppfyllda, till den punkt där de överför sin elände till sina barns generation. Eller som Romeo och Julia, som båda dör som unga tonåringar under förevändning av missförstånd och impulsivt beteende.
poängen är-den odödliga, bekände kärleken mellan dessa karaktärer är inte det enda som betyder något i dessa verk, och bör därför inte vara så centraliserad som de för närvarande är. Det finns så många andra faktorer som spelar in i dessa berättelser som måste erkännas för att få en fullständig förståelse för varför dessa romanser är så tragiska. Och ja, det är naturligtvis okej att frossa i tragedin. Att känna så djupt i förlusten och smärtan att historiens avtryck aldrig kan lämna ditt sinne. Men skillnaden däri ligger att vara medveten om gränsen mellan att ansluta till den och projicera den i dina egna ideal. Därför, det är viktigt att närma sig dessa verk från flera perspektiv och linser i motsats till bara en romantisk.
” …När du närmar dig spelet som en mångfacetterad istället för bara genom den romantiska linsen får du ärligt så mycket mer ut av det.”
jag skulle inte ens klassificera Wuthering Heights som en kärleksroman (även om bokomslagen ofta gör att den ser ut) – det är en gotisk roman. Och Romeo och Juliet karakteriseras som en tragedi, inte en romantik. Ja, de är ’stjärnkorsade älskare’, och ja, att ha sina familjer själviskt förbjuda förhållandet är väldigt orättvist. Mycket av historien har att göra med de olika medlemmarna i de motsatta Montague-och Capulet-familjerna, och hur kärleken mellan Romeo och Juliet överskrider den långvariga rivaliteten (och så småningom fixar den genom kostnaden för sina liv).
men de är också otroligt unga, otroligt na otux och otroligt irrationella, och de är element i historien som inte kan förbises, och de är inte heller avsedda att vara. De ger en kommentar till den rusade, lustfyllda glöd Ungdomar och intensiteten av ung kärlek – och tyvärr, beskriver till den andra ytterligheten konsekvenserna av denna mycket samma intensitet. Shakespeare demonstrerar mästerligt det dubbelkantiga svärdet av denna typ av kärlek och de omgivande elementen som leder till karaktärernas bortgång. Onödig feuding, kontrollerande familjer, svek och drama omger de renhjärtade, unga huvudpersonerna och skapar olika kontraster mellan öde, timing, kommunikation och relationer. Och när du närmar dig spelet som en mångfacetterad istället för bara genom den romantiska linsen, du får ärligt så mycket mer ut av det.
Wuthering Heights, skriven av Emily Bronte, är en fantasifull och tung kommentar om klassismens effekter i samhället. Det är en varnande berättelse om hur giftiga älskar sin spawn, hämnd – kan konsumera en person till den grad att självförstörelse, liksom förstörelsen av dem omkring dem. Samtidigt betonar det att människor ibland använder kärlekens sken för att rättfärdiga att göra fruktansvärda saker och får läsarna att ifrågasätta vad den sanna innebörden av ”kärlek” verkligen är.
Wuthering Heights handlar också om styvheten som införs genom klassskillnad och hur djupt det kan forma en person, och (på samma sätt som Romeo & Juliet) hur orättvist det är att riva två personer ifrån varandra helt enkelt på grund av klassskillnader. Catherine och Heathcliff har faktiskt aldrig en chans att ordentligt vara tillsammans, även om de är kär, eftersom de båda är så djupt drabbade av sina respektive statuser och de osäkerheter som följer med det. Även om Catherine ursprungligen börjar som ett ödmjukt barn, blir hon konditionerad för att tänka på sig själv högre på grund av sin upphöjda status och tror att hon bara kan vara med Heathcliff om han skulle stiga till hennes nivå (utan tvekan ett koncept som föddes upp för henne av det omgivande samhället).
” kärleken de upplever är en vriden kärlek, född ren men förvrängd genom projicering av olika förväntningar.”
hon gifter sig med rich och får Heathcliff att försvinna, och när han återvänder år senare har han höjt sin status kraftigt. Men vid denna tidpunkt är han så driven av hämnd att han och Catherine fortfarande inte får en riktig chans. Och även om Catherine nu vill vara med honom, visar det ytligheten i henne som bara helt älskar honom nu när han är rik. Heathcliff gifter sig med Katarinas svägerska, och som ett resultat minskar Katarinas andar så småningom. Hon blir sjuk och dör vid födseln. Heathcliff är dock redan så påverkad av denna berg – och dalbana att han påverkar sitt trauma på nästa generation-på sin son, på Katarinas dotter och så vidare.
historien handlar om själviskhet och en värld fylld av mörker. Det är också en kritik av det trauma som skapas inom sig själv när strikta samhällsregler införs på dig. Kärleken de upplever är en vriden kärlek, född ren men förvrängd genom projicering av olika förväntningar. Wuthering Heights är chockfull av tragedi och helvete, och insikten att detta helt enkelt är en återspegling av den verkliga världen är verkligen det som gör det till ett litterärt mästerverk.även om Romeo och Julia publicerades 1597 och Wuthering Heights 1847, är dessa verk exempel på hur tidlösa teman kring tragisk kärlek kan vara. Klasskamp, överbärande familjer, miscommunications och internaliserade trauma är unignorably närvarande. Dessa omgivande faktorer är oerhört viktiga att tänka på när man hanterar mörkret i tragiska romanser. Som en älskare av tragedigenren måste jag också aktivt påminna mig om att använda denna genre som ett sätt att lära sig och expandera i motsats till att idealisera eller fantasera om. Detta kan vara svårt att göra medan man lever i en värld som ständigt matar oss tanken att medberoende är normalitet – men säkert, med tillräckligt med övning, kan man så småningom bryta igenom.
~ Z ~
Titelfoto av Del Barrett på Unsplash
” Wuthering Heights ” omslagsfoto hittades på Bustle