Hur man fotograferar konstverk utan bländning

professionellt fotografera konstverk har ett antal problem i samband med bländning, distorsion och färgnoggrannhet. Men med några enkla verktyg som du kanske redan har i din kameraväska kan du få fantastiska bilder av konstverk som hänger på en vägg eller kan flyttas runt. Allt du behöver är några grundläggande och vanliga bitar av redskap:

  • kamera och stativ (uppenbarligen)
  • 2 speedlights
  • 2 Skjut genom paraplyer
  • 2 ljusstativ
  • 1 fjärrutlösare för speedlights

den totala kostnaden för allt förutom kameran och stativet är för närvarande drygt $200 på Amazon. Du får bra resultat med denna inställning eftersom det är precis vad jag använder för att ta exempelfoton i den här artikeln och för min fastighetsfotografiverksamhet.

Ambient Light vs Flash

att försöka få snygga resultat med omgivande ljus blir mycket svårare än det verkar. Den som har fotograferat inomhus (porträtt, fastigheter, födelsedagsfester, vad som helst) vet att mängden ljus som vår hjärna kan se med är mycket lägre än mängden ljus som vår kamera kan se med. Även med alla fönster öppna och alla lampor på, får du fortfarande leriga resultat om du försöker knäppa ett foto utan att balansera ut ljuset. Se exemplet nedan:

omgivande ljus foto av en canvastavla på min vägg.

detta foto togs endast med omgivande ljus som kom in genom en stor skjutdörr direkt bakom mig. Som du kan se är färgen och klarheten lite fuddled och det finns ljusa fläckar och skuggor. Det är lite bländning från fönstret främst på höger sida av fotografiet.

det är enkelt att åtgärda dessa problem. För att ta bort skuggor och bländning behöver du bara lägga till några flash pops. Eftersom speedlights producerar ett mycket hårt ljus som skulle orsaka kaos på allt med textur (canvastryck, målningar, inramade sportmemorabilia), måste du mjuka ljuset. Det är där skottet genom paraplyer spelar in. De förvandlar en liten ljuspunkt (affärsänden på ditt hastighetsljus) till en stor ljuspunkt (paraplyets storlek). Skuggor reduceras genom att ljuset sprids ut mer. Att ha mer än en ljuspunkt (därmed de två av allt) hjälper vidare till att fylla i skuggor från andra sidan av den texturerade ytan.

Ja, jag har ett mycket litet vardagsrum.

för att få en bra ljusbalans behöver du bara placera båda speedlights på vardera sidan av konstverket, ungefär samma avstånd från varandra. Om det hänger på en vägg borde det vara ganska enkelt. För denna inställning använder jag en 24-105 zoomobjektiv, zoomad in på ca 60mm. detta bidrar till att eliminera linsförvrängning som är vanlig i vidvinkelobjektiv och eliminerar att fånga någon av paraplyerna i min ram.

När du har en allmän inställning, stäng av eventuella taklampor och stäng persiennerna eller draperierna. Du vill styra allt ljus som träffar ditt konstverk. Låt oss först se hur 1 flash ser ut:

Inte halv dåligt, det är redan mycket tydligare och renare än den omgivande enda bilden vi tog. Du kan dock se att höger sida av duken är mycket ljusare än vänster sida och du kan se några skuggor på vänster sida.

Låt oss se vad 2 flash pops kommer att göra för oss:

fantastiskt! Nu har vi en mycket tydlig och skarp bild med rätt färgbalans och temperatur. Några tweaks i Lightroom till exponering och kontrast för att förbättra RAW-filer hjälper till att få fram den bästa bilden.

jag var tvungen att justera läget för ljuset står ett par gånger för att eliminera blixt bländning på duken. Detta är lika enkelt och flytta dem fram och tillbaka, sida till sida, eller mete paraplyet lite. Efter att ha tagit ett par testbilder, jag hade den här spikad.

mina inställningar för den här bilden var:

f / 4 (inget behov av djup skärpedjup eftersom mitt fokalplan är så grunt)
1/13 sek
ISO 250
Speedlights inställd på 1/64 effekt. Du vill att båda ska ha samma effektinställning så att du inte övermanar ena sidan av ditt konstverk.

reflekterande ytor

eftersom många konstverk ligger bakom glas, låt oss gå igenom hur man eliminerar bländning på reflekterande ytor som detta eller glansiga metalltryck.

Här har jag ett högglanstryck på aluminium. Som du kan se har en omgivande enda bild betydligt mer bländning än sin dukvän.

de ljusa ljusbanden på höger sida är från det öppna fönstret i köket bakom mig. För att eliminera denna bländning använder vi exakt samma inställning som tidigare:

exakt samma inställning, jag bytte bara ut fotot på väggen.

nästa, följ samma steg som tidigare, stäng bara av lamporna och stäng persiennerna och skjut bort med dina speedlights. Du bör kunna använda samma inställningar eftersom ingenting har ändrats.

här är vår skarpa, rena bild tagen med båda speedlightsna. Som du kan se finns det lika, jämnt ljus över hela utskriften, färgbalansen är bra och exponeringen spikas perfekt. Några tweaks till kontrast i Lightroom och jag har ett perfekt foto av ett tryck av ett foto. Detta är en av mina topp 3 favoritbilder jag någonsin tagit. Varje 4-5 år får vi en dimma som rullar in i Salt Lake City när lufttemperaturen är under frysning i flera dagar. Detta gör att dessa unika kristaller bildas på nästan allt. De är så känsliga att även en liten bris kommer att förstöra dem så tiden är extremt begränsad för att fånga ett foto av denna händelse (vanligtvis mindre än en dag).

fotografera från väggen

Om du har möjlighet att flytta din konst från väggen kan du ha ännu mer kreativa möjligheter. Ibland kan väggar vara tråkiga som det vi ser med de vanliga väggarna i min lägenhet. Om du kan flytta dina konstverk runt Har du mer flexibilitet med din fotografering och din bakgrund.

det enklaste sättet att fotografera konstverk från väggen är bara att lägga det platt på marken. Använd sedan båda dina speedlights-inställningar som tidigare, ta ett välbalanserat foto.

Här är ett foto jag tog av väggen för att visa hur lätt det är att göra detta. Denna Manfrotto stativ har en mittpelare som svänger ut och låser på plats. Om du inte har ett stativ som kan göra detta kan du placera en stol bredvid det konstverk du fotograferar och stå på den. Eftersom du använder speedlights kan du enkelt hålla din kamera och ändå få ett bra, skarpt skott. Se bara till att slutartiden är över 1/60 sekund för bra resultat.

precis som tidigare var jag tvungen att leka med positionen för mina speedlights för att undvika att få en glimt av paraplyet på fotografiet:

se paraplyreflektionen i det övre vänstra hörnet.

allt jag behövde göra var att flytta tillbaka det bara en smula och jag var inställd:

ett annat perfekt upplyst och balanserat fotografi. Små justeringar av kontrastkurvan i Lightroom och vi har ett annat vackert foto av ett foto. Som du kan se, att placera fotot på golvet ger en mer intressant bild och skulle förmodligen hjälpa mig att sälja tanken på detta tryck snarare än bara en bild av det på en tråkig vägg. Om fotografering av konstverk är en del av ditt jobb eller din hobby, kan du till och med gå till hemförbättringsbutiken och hämta en rabatterad låda med laminatgolv och sätta ihop en 5 msk 5 kvadrat av den för att använda som bakgrund.

slutsats

att fotografera konstverk är relativt enkelt och investeringen är liten om du behöver professionella bilder för en fastighetsförsäljning, auktion eller ditt företag. Ju bättre fotografi, desto mer intresserade människor kommer att betala för vad det är du säljer.

några tips att komma ihåg:

  • Använd ett zoomobjektiv eller ett medium prime för att undvika fatförvrängning och oönskade objekt i din ram. Försök inte skjuta i stora längder.
  • se till att alla dina hastighetsljus är samma avstånd från konstverket och samma effekt. Detta hjälper till att skapa en jämn tvätt av ljus på ditt ämne.
  • Stäng av alla andra lampor i rummet inklusive fönsterskärmar. Detta hjälper till att förhindra färggjutningar från glödlampor och bländning från fönster.
  • kom ihåg att göra några sista handen i Lightroom eller vad efterbehandling verktyg du använder för att få liv till RAW-bilden. De bör dock vara små. Det tog mig alla 15 sekunder att justera varje bild.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.