människor börjar eller återuppväcka sin passion för konst ställa frågan Ska jag göra traditionell konst eller digital konst? Vissa frågar också, är traditionell konst bättre än digital konst och vice versa. Av den anledningen ville jag dela mina tankar om ämnet. Personligen gör jag en blandning av båda och jag omdefinierar alltid min process men det är ett ämne för en annan dag.
Vad är skillnaden
vad är skillnaden mellan traditionell och digital konst? Det enkla svaret är traditionell konst använder traditionella medier som har funnits och utvecklats och förbättrats över tiden. Medan digital konst använder digital teknik för att producera konst.
fördelar och nackdelar
det finns en mängd faktorer som du kommer att ta hänsyn till när du bestämmer vad som fungerar bäst för dig. Nedan finns listor över fördelar och nackdelar med varje konstformat.
fördelar med traditionell konst
-
Original fysiskt konstverk. Ett originalverk anses ofta vara värt mer än en tryckt eller digital fil.
-
ofullkomlighet. Bristerna i konst skapad för hand har ett unikt autentiskt värde.
-
utrustning / material.
nackdelar med traditionell konst
-
misstag av svårt att ta bort. Misstag kan inte ångras, bara omfamnas eller täckas upp.
-
svår reproduktionsprocess. Kräver en skanner eller digitalkamera.
-
utrustning / material. När du har slut på något måste du köpa mer.
fördelar med Digital konst
-
effektivare. Lättare att komma igång och arbeta snabbt.
-
mer förlåtande. Ingenting är permanent när du har knappen Ångra.
-
Mer utforskning. Obegränsade experimentella möjligheter.
-
enklare dubbelarbete. Perfekt för att arbeta med kunder.
-
utrustning / material. När du har köpt din dator, programvara och surfplatta är du inställd.
nackdelar med Digital konst
-
obegränsade möjligheter. Obegränsade möjligheter kan leda till kreativ förlamning.
-
ingen original kopia. Ingen original fysisk kopia. Det kan skrivas ut på texturerat papper men det är inte detsamma som en originalmålning.
-
för lätt. Vissa säger att ångra-knappen gör digital konst för lätt men jag tror att det är en missuppfattning. Det krävs fortfarande en stor skicklighet i konstens grunder för att producera bra digitalt arbete.
När jag kom med den här listan började jag med åsikter från min egen erfarenhet men tittade runt för att se vad andra hade att säga. Jag gjorde mitt bästa för att bara använda tankar som inte var starkt partiska mot traditionella eller digitala. Fortfarande digital kom ut på toppen med fler fördelar och lika många nackdelar med traditionell konst.
Var ska du börja
Du kan använda listan över fördelar och nackdelar med varje medium som anges ovan för att avgöra var du börjar eller vad du försöker nästa. Det finns inget rätt eller fel svar men jag vill upprepa något jag sa tidigare. Det är en vanlig missuppfattning att digital konst är lättare eftersom du kan arbeta snabbare och ångra dina misstag. Det krävs dock fortfarande en stor förståelse för konstens grunder för att producera bra digitalt arbete.
en annan sak att tänka på är att digital konst på många sätt är en imitation av traditionell. En vän till mig som råkar vara en fantastisk traditionell konstnär berättade att han experimenterade med sina oljor och akryl i timmar för att räkna ut hur man efterliknar en glödande dimma effekt som han såg på en digital målning. Du kan utveckla dina grundläggande traditionellt eller digitalt men att ha ett sådant grepp om hur man fysiskt manipulerar färg och ljus kommer bara att gynna dig när du går in i den digitala världen.
det handlar om vad som är lätt tillgängligt för dig. Om du har tillgång till en dator med en grafikplatta och programvara för att skapa digital konst börjar där. Om inte, konst leveranser kan lägga upp men om du är smart om hur och när du köper dina material kan det vara ganska billigt.