Marie Antoinette & Haute Couture.

min kærlighed til mode fra det attende århundrede startede, da jeg var en lille pige, der blev forelsket i et maleri af Marie Antoinette set i en af min mors bøger. Jeg blev fascineret af den måde, Frankrigs Dauphine så ud; hendes blege hud, fantastiske hår og selvfølgelig kjolen, det kunne kun beskrives som at være undsluppet fra et eventyr. Fra den Dag kaldte jeg Marie Antoinette dronningen af Haute Couture! Hun var diamanten i det første vand.

i årenes løb er min fascination af Marie Antoinette og mode fra det attende århundrede vokset så meget, at mit lille private bibliotek nu er overfyldt med bøger om alle ting Versailles, det er mode og interiør.

bøger, som jeg stærkt anbefaler til alle med lignende interesser, er som følger:

Rose Bertin-“Modeminister”

når det kommer til mode fra det attende århundrede, især haute couture og hendes fabelagtighed Marie Antoinette, dronningen ikke kun af Frankrig, men også af haute couture, er der et navn, der dukker op næsten umiddelbart forbundet med begge (alle nævnt ovenfor), nemlig Rose Bertin, kaldet af mange “Modeministeren”. Hun var en dressmaker og møller til dronningen, hun var kendt for at lave meget prangende kjoler, som ikke kun var farverige, men også rige på dekorationer og fik damerne til at skille sig ud og “pålægge deres tilstedeværelse.”Hendes kreationer blev så populære over hele Europa, at de helt sikkert hjalp med at etablere Frankrig som centrum for mode og couture.

populære kjole stilarter.

de mest populære kjolestilarter i den æra var: kappen A la Francaise og kappen a l ‘ anglaise.

• den første bestod af bagplader hængende løst fra halsudskæringen helt til gulvet og “en meget monteret bodice holdt kjoleens forside tæt på figuren”. Det var meget almindeligt at have nederdelen Åben foran for at vise dekorative underkjoler, som blev båret nedenunder. Panniers erstattede undertiden hoop nederdele, som varierede i størrelse og forhindrede ofte den person, der bærer den, i at sidde ned. Ærmerne meget stramme og nåede kun albuerne blev dekoreret med flæser og separate underflæser lavet af blonder eller fint Linned.

• kappen a l ‘anglaise havde på den anden side en meget monteret ryg, og indtil 1770’ erne blev disse kjoler skåret i en stil, der var kendt under navnet en Fourreau, hvilket betød at skære bagsiden af overdelen i en med nederdelen. I slutningen af det attende århundrede blev bodice skåret adskilt fra nederdelen. En variation på kappen a l ‘ anglaise var kappen a la Polonaise, som var et draperet nederdel, der blev båret over en underkjole.

In 2009, Court Pomp and Royal Ceremony exhibition took place at Versailles. Desværre af grund, der var uden for min kontrol, jeg var ikke i stand til at deltage i det utrolige udstillingsvindue for de få overlevende kjoler fra det attende århundrede, men heldigvis på grund af den tilgængelige teknologi i det enogtyvende århundrede er vi alle i det mindste i stand til at nyde de smukke fotografier taget under begivenheden. En af de mest spektakulære kjoler, som jeg ville ønske, jeg havde set i det virkelige liv snarere end skærmen på min computer, er den brudekjole, der bæres af Prinsesse Elisabeth Charlotte Holstein-Gottorp (1759-1818) i Sverige.

et andet smukt eksempel på en domstolskjole blev båret af Sophie Madeleine (1746-1813) til hendes kroning. Det blev lavet i Paris af sølv klud med en hvalben korset med snøring i ryggen. Nederdelen var næsten to meter bred!