Meister des Nervenkitzels: Die 6 einflussreichsten Dario Argento-Horrorfilme

Von allen führenden italienischen Horrorfilmern, darunter Autoren wie Mario Bava und Lucio Fulci, ist Dario Argento der bekannteste und bekannteste. Bekannt als Meister des Nervenkitzels und Meister des Horrors, gab Argento 1970 sein Regiedebüt und hat sich seitdem einen Ruf für grafische Schocks und intensive visuelle Atmosphären erarbeitet. Sein Mentor, Bava, könnte der Pionier des Giallo gewesen sein, aber es war Argento, der das Subgenre verfeinerte und es als sein eigenes beanspruchte. Für Argento sind die blutigen Passagen seiner Filme die besten Teile.

Argento wurde 1940 geboren und begann seine Karriere als Kritiker und Kolumnist für eine lokale Zeitung. Von dort, Er wechselte zum Drehbuchschreiben, meistens Spaghetti-Western, die bemerkenswerte Credits wie Es war einmal im Westen enthielten. Sein Debüt 1970, Der Vogel mit dem Kristallgefieder, markierte den Beginn seiner Erforschung von Giallo und was Giallo sein könnte. Im Laufe der Jahrzehnte, vor allem in den 70er und 80er Jahren, hat Argento mit seiner einzigartigen Art von Horror eine illustre Karriere hingelegt. Aber er half auch dabei, aufstrebende Horrorfilmemacher mit Produzentenarbeit und Kollaborationen einzuleiten.

All dies bedeutet, dass Argento das Genre unauslöschlich geprägt hat. Hier sind sechs seiner einflussreichsten Werke.

Zombi (1978)

Oder besser gesagt, der internationale Schnitt von George A. Romeros Dawn of the Dead. Obwohl technisch gesehen kein Argento-Film, würde dieser Film ohne ihn nicht existieren. Als Romero und sein Produzent keine inländischen Investoren für die Fortsetzung von Night of the Living Dead gewinnen konnten, sah Argento eine Chance. Als Fan und früher Befürworter von Romeros Werk half Argento, die Finanzierung im Austausch für internationale Vertriebsrechte zu sichern. Und damit ein alternativer Schnitt, der in Italien über sechs Monate vor der US-Veröffentlichung veröffentlicht wurde. Für die Euro-Version, Dario getrimmt Szenen- vor allem den Humor – einen ernsteren Film zu machen. Natürlich mit Goblin-Scoring. Beide Versionen waren durchschlagende Erfolge; Es erlaubte Romero, bis Day of the Dead weiterzumachen, und der Euro Cut startete ein verwirrendes Zombi-Franchise, das mit Fulcis Zombi 2 fortgesetzt wurde. Argento hat vielleicht nicht Regie geführt, aber seine Rolle bei der Herstellung dieses Films erzeugte einen dauerhaften Welleneffekt im Zombie-Subgenre.

Der Vogel mit dem Kristallgefieder (1970)

Argentos Regiedebüt ist das erste seiner Tiertrilogie; Es folgten Die Katze mit neun Schwänzen und vier Fliegen auf grauem Samt. Dieser Film war nicht nur ein großer Hit in Italien, sondern auch ein internationaler Erfolg. Darüber hinaus war es der Film, der den Giallo populär gemacht haben soll. Es wird nicht viel einflussreicher als das. Was die Handlung betrifft, folgt der Film einem amerikanischen Schriftsteller und seiner englischen Freundin im Urlaub in Rom. Auf der Suche nach Inspiration für seinen nächsten Roman verwickelt sich der Autor in den Fall eines Serienmörders, der Frauen in der ganzen Stadt ermordet. Nachdem er einen der Morde direkt miterlebt hat, wird er auch emotional investiert. Spannung, Angst und Unterhaltung kollidieren in Argentos erstem Spielfilm, mit viel von diesem Stil, der zu seinem Markenzeichen werden würde.

Phenomena (1985)

Argento kombinierte sowohl Giallo als auch übernatürlichen Horror mit dieser Veröffentlichung aus den 80ern. Er experimentierte auch mit neuer Technologie, insbesondere mit Steadicam, die für die Streif- und Jagdaufnahmen des Mörders verwendet wurde. Jennifer Connelly spielt ein junges Mädchen, das im Ausland an einer Schweizer Mädchenakademie studiert. Sie hat auch eine Gabe, die es ihr ermöglicht, telepathisch mit Insekten zu kommunizieren; Etwas, das sich bei der Lösung einer Reihe grausamer Morde als nützlich erweist. Donald Pleasence spielt auch einen forensischen Entomologen mit einem Schimpansen, der sich mit Connellys Charakter anfreundet. Phenomena, das für seine amerikanische Veröffentlichung geschnitten und mit Creepers umbenannt wurde, erhielt bei der ersten Veröffentlichung eine lauwarme Reaktion. Im Vergleich zu anderen Argento-Titeln scheint es wahrscheinlich nicht so einflussreich zu sein. Zuerst. Aber die beliebte Clock Tower-Videospielserie verdankt dem Film erhebliche Schulden, und Schöpfer Hifumi Kono hat es als direkte Inspiration für das erste Spiel zitiert.

Tenebrae (1982)

Zu diesem Zeitpunkt seiner Karriere war Argento in Giallo gut etabliert und hatte bereits zwei Drittel seiner Drei-Mütter-Trilogie ausgeschaltet. Das bedeutet, dass dieser Giallo Anspielungen auf seine früheren Arbeiten enthält und gleichzeitig seinen bisher persönlichsten Film kreiert. Er hatte Morddrohungen von einem verrückten Fan erhalten, der mit der Vorliebe des Regisseurs unzufrieden war, Frauen in seinen Filmen auf brutale Weise zu töten. Um zu zeigen, dass er sich nicht einschüchtern ließ, schuf er Tenebrae, einen Film, der einem Autor folgte, der von einem Serienmörder verfolgt wurde, der jeden tötet, der mit seinem neuesten Buch in Verbindung gebracht wird. Dieser Film spielte einen großen Einfluss auf Eli Roth, insbesondere in Hostel: Part II, sowie Tarantino, der diesem Giallo in Kill Bill: Vol 1 huldigte. Tenebraes Einfluss zeigt sich auch in Scream, Raising Cain, High Tension, The Exorcism of Emily Rose und mehr.

Deep Red (1975)

Deep Red wurde oft als einer der besten Giallo-Filme aller Zeiten angesehen und markierte Argentos ersten Giallo nach dem Abschluss seiner Tiertrilogie. Ein Jazzpianist und ein Reporter geraten in ein Netz aus Mysterien und Mord, nachdem der Pianist Zeuge der brutalen Ermordung eines Hellsehers geworden ist. In Bezug auf Handlung und Struktur hat dieser Film das Rad nicht neu erfunden, aber er hat Grenzen in Bezug auf Kunstfertigkeit und Aderlass überschritten. Der Film war auch das erste Mal, dass der Regisseur mit der Progressive-Rock-Band Goblin zusammenarbeitete, die später Musik für mehrere andere Argento-Filme komponierte. Ein visuelles Schaufenster für Stil und Blut, die Todesszenen in diesem Film sind fantastisch. Deep Red hatte großen Einfluss auf John Carpenter, insbesondere bei der Erstellung von Halloween. Dieser Giallo inspirierte auch Saw, speziell in creepy Puppet Billy und die Puppe in Saw III.

Suspiria (1977)

Ein echter Horrorklassiker, Suspiria markiert den ersten Eintrag in Argentos Trilogie der drei Mütter und seinen ersten Ausflug in das Übernatürliche. Ein üppiges visuelles Fest, der Regisseur verbindet das Okkulte mit Märchen, in einer wunderschönen lebendigen Farbpalette gebadet. Jessica Harper spielt Suzy Bannion, eine amerikanische Tanzstudentin, die neu an einer renommierten Tanzakademie in Deutschland angekommen ist. Sie merkt schnell, dass etwas mit dem Ort nicht stimmt, nachdem eine Reihe grausiger Morde stattgefunden hat. Es sind nicht nur die fiebrigen Traumvisualisierungen, die Suspiria zu einem beliebten Favoriten unter Argentos Werken gemacht haben, sondern auch die ikonische Partitur von Goblin. Beides erwies sich als äußerst einflussreich. Die Filmmusik aus Filmen wie Beyond the Black Rainbow und The Void wurde maßgeblich von diesem Film inspiriert. Edgar Wright hörte sich die Partitur an, als er Shaun of the Dead schrieb. Der Film selbst beeinflusste Filmemacher wie John Carpenter und Guillermo del Toro. Es gibt unzählige Homages, Referenzen, und Ostereier zu diesem Film in ganz Horror, und Suspiria erhielt letztes Jahr ein eigenes Remake. All dies macht diesen Film zu einem der einflussreichsten Filme von Argento.

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