az 1960-as években a rádióban, valamint az amerikai és a brit filmekben a popzene elmozdult a kifinomult Tin Pan Alley-től az excentrikusabb dalszerzéshez, és beépítette a reverb-áztatta rockgitárt, szimfonikus vonósokat és kürtöket, amelyeket megfelelően rendezett és begyakorolt stúdiózenészek csoportjai játszottak. Számos poprendező és producer dolgozott zenekari popként művészeik kiadásaiban, köztük George Martin és a Beatles-szel kötött vonós hangszerelései, valamint John Barry a James Bond-filmek kottáiért. Az 1960-as években számos zenekari beállítás készült a Beatles által írt dalokhoz, beleértve a szimfonikus előadásokat is “tegnap” zenekarok által. Néhány szimfóniát kifejezetten túlnyomórészt népszerű zene lejátszására alapítottak, például a Boston Pops Orchestra. Nick Perito a zenekari pop egyik legkiválóbb hangszerelője, zeneszerzője és karmestere volt.
Chris Nickson szerint az ” 1966-os létfontosságú zenekari pop “”kihívást jelentett, nem pedig unalmas, könnyű hallgatást”. A Spin magazin Burt Bacharachot és a Beach Boys Brian Wilsont a zenekari pop “isteneinek” nevezi. Nickson véleménye szerint a zenekari pop” csúcsa “az énekesben rejlik Scott Walker, elmagyarázva, hogy” legtermékenyebb időszakában, 1967-70-ben olyan művet hozott létre, amely a maga módján ugyanolyan forradalmi volt, mint a Beatles’. Mancini és Bacharach ötleteit logikus következtetésre vitte, lényegében újradefiniálva a zenekari pop fogalmát.”