I Meet-And-Greets a pagamento sono un punto fermo delle esperienze concertistiche, ma per quanto ancora?

Di Larisha Paul

Qual è il massimo che hai mai speso per un biglietto di un concerto? La mia risposta era poco più di $125 – il costo di un biglietto del valore nominale per vedere Harry Styles al Radio City Music Hall-fino a quando quel numero è salito a $175, il prezzo di rivendita per essere abbellito dalla presenza di Lorde sul Melodramma tour. In qualche modo, questo non sembra nemmeno troppo oltraggioso. Poiché il costo generale dei biglietti per i concerti è aumentato di oltre il 27% negli ultimi tre anni, con il prezzo medio del biglietto che salta da $74.25 nel 2015 a $94.31 nel 2018, secondo Pollstar, i fan si sono trovati a pagare a metà centinaia o più per alcune esperienze di intrattenimento dal vivo di alto livello (anche fino a $2,850, se sei un fan di BTS

Un salto significativo nei prezzi, tuttavia, si affianca alla possibilità di acquistare pacchetti VIP meet-and-greet. Queste opportunità spesso includono l’ingresso anticipato nella sede, un’esperienza di soundcheck, merchandise del tour e un meet-and-greet in cui gli ospiti saranno trattati per un’opportunità fotografica e la possibilità di chattare brevemente con l’artista. La durata di queste interazioni dipende in gran parte dal programma dell’artista e dal numero di ospiti che hanno acquistato il pacchetto. Può essere faticoso parlare con decine di persone back-to-back e mantenere lo stesso livello di entusiasmo e attenzione per ciascuno di essi.

Ma quando Matty Healy del 1975 ha preso su Twitter all’inizio di quest’anno per mettere in discussione l’origine e la motivazione dei meet-and-greets pagati, ha sollevato una serie di punti critici sulla monetizzazione della connessione umana e sui costi del touring. “Il problema è che molti artisti non capiscono quanto sia brutale, perché le GRANDI ETICHETTE lo hanno normalizzato”, ha twittato. I fan hanno pure.

“mi sento più amore e il sostegno di un artista, è difficile dire che un certo” prezzo non vale l’esperienza,'” ha detto Jared Verde, un 20-anno-vecchia Tori Kelly fan che è sceso $125 su un meet-and-greet pacchetto per il cantante Infrangibile Tour. Egli ricorda Kelly venire attraverso come sia aperto e sinceramente riconoscente del rapporto che ha con i suoi fan. “Come grande fan di un artista, vogliamo solo il miglior pacchetto VIP ogni tour”, ha continuato. “Detto questo, mi sento come se a volte gli artisti e i loro manager lo capissero e approfittassero dei fan impostando pacchetti VIP molto alti.”

Emmy Levine, un tour manager che attualmente lavora con l’artista emergente Lauren Sanderson, ritiene che i prezzi di molti pacchetti VIP siano equi se si considerano i costi spesso trascurati che vanno a mettere su un tour. Gli artisti sono coinvolti creativamente nel processo di sviluppo, ma le aziende di intrattenimento come Live Nation hanno il compito di organizzare i pacchetti stessi. In cambio della loro cura e coordinamento, queste aziende prendono una percentuale del reddito, Levine ha detto a MTV News.

C’è anche il costo per produrre la merce solitamente inclusa in questi pacchetti, così come le tasse per tenere più tempo in un luogo per il meet-and-greets. Levine ha citato specificamente il problema aggiunto di ” pagare per la produzione del tour, che potrebbe essere qualsiasi cosa, dalle luci e dal suono e dagli autobus turistici al backstage che rifornisce l’equipaggio.”

In breve, i tour sono costosi. E un modo per recuperare alcuni di questi costi è quello di caricare gli appassionati di musica centinaia di dollari, oltre al prezzo di un biglietto, per la possibilità di interagire con il loro artista preferito.

“È difficile abbassare il tipo di denaro che puoi fare caricando le persone a stringerti la mano”, ha detto a MTV News il batterista Pat Kitch, che suona nella band pop-punk The Maine. “Posso solo vederlo andare sempre più nella direzione in cui è diretto ora.”Ma non per la sua band. In più di 10 anni del Maine sulla strada insieme, non hanno mai fatto pagare ai fan una tassa di interazione. Anziché, fanno uno sforzo per rimanere in giro dopo i loro spettacoli ogni sera per incontrare il maggior numero di persone che possono gestire.

“È sempre stata la nostra posizione che la musica non dovrebbe mai riguardare la tua posizione di privilegio monetario”, ha aggiunto il frontman John O’Callaghan. Negli anni precedenti, coloro che frequentano il Vans Warped Tour potevano trovare il Maine arroccato sotto una tenda con uno sfondo che chiedeva in maiuscolo, ” Perché dovresti pagare soldi per incontrare un essere umano?” È la tattica che li ha aiutati a costruire il seguito irriducibile che hanno ora. Quattro tappe del loro tour attuale sono sold out, e gli avvisi di biglietti bassi sono in atto per pochi altri.

Quando il fondatore Kevin Lyman ha iniziato il Warped Tour nel 1995, ha immediatamente implementato la politica “no paid meet-and-greets” dell’evento. “Una volta che le band iniziano a caricarsi per incontrare i fan, cambia solo il ruolo. È solo una transazione”, ha detto a MTV News. Anche se Lyman è stato detto monetizzare queste interazioni sarebbe più finanziariamente vantaggioso per le band, ha deciso che avrebbe prima a piedi dal festival. “Potrebbe risolvere alcuni problemi finanziari che potresti avere. Ma a lungo termine quelle persone saranno lì per te quando forse ne hai davvero bisogno?”chiede Lyman.

L’ambiente esterno controllato del Warped Tour rende più facile per i fan incontrare le band di quanto non sarebbe se provassero a farlo in spazi e arene di maggiore capacità. Recentemente, gli artisti hanno creato sistemi personalizzati per aggirare questo problema, assicurando al contempo di poter incontrare i loro fan senza costi aggiuntivi a parte un biglietto.

Nel loro attuale tour nordamericano, la pop band LANY seleziona casualmente da 15 a 20 fan ogni data per partecipare al soundcheck e uscire con il gruppo. “Vogliamo che sia il più equo e aperto possibile”, ha detto a MTV News il manager di LANY Rupert Lincoln. Per la prima volta ha portato l’idea a LANY in 2018 come mezzo per connettersi con i fan in modo sicuro; erano immediatamente a bordo.

Con la crescente popolarità della band, non è più plausibile per loro di appendere intorno e incontrare i fan dopo spettacoli come hanno usato per. Questo nuovo metodo conserva la connessione fan-to-artist che hanno sempre avuto. Allo stesso modo, Troye Sivan ha avuto membri del suo team di fan scout tra il pubblico per portare dietro le quinte dopo lo spettacolo nel suo Bloom tour per un ” esperienza libera meet-and-greet.

Uno di loro era la sedicenne Liza Tijerina, che incontrò Troye alla sua fermata di Denver. In contrasto con la solita corsa di formale meet-and-greets, ha avuto la possibilità di parlare in realtà con lui, e ha anche assecondato una richiesta di scrivere un tatuaggio per lei. Questi processi randomizzati contrastano anche la gerarchia che può formarsi all’interno dei fandom quando l’accesso dipende dalla quantità di reddito disponibile di un fan.

“Essendo su stan Twitter nel corso degli anni, ho visto persone che hanno la possibilità di incontrare spesso i loro artisti preferiti e le persone tendono sicuramente a sentirsi e dire che quei fan agiscono più superiori”, ha detto Tijerina.

Forse Matty Healy aveva ragione quando ha suggerito sardonicamente: “Dovrebbero far pagare tutti i fan in contanti-direttamente all’artista.”O forse, come sottolinea Tijerina, la semplice presenza di denaro che cambia mano può contaminare un’esperienza altrimenti positiva. “, Mi sento come se sicuramente non sarebbe stato così intimo e speciale.”

  • Musica
  • Il 1975
  • Troye Sivan
  • LANY

Lascia un commento

Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato.