cum transformi ceea ce a fost demonizat odată într-o sursă de mândrie și explorare? Matt Baume scrie despre evoluția care sfidează genul cosplay
dominat uniform de bărbați, fandomul geek trece printr-o evoluție rapidă în modurile în care genul poate fi exprimat. Avangardele acestei schimbări? Nu supereroi care poartă colanți unisex, ci muritori: legați în viteză, pudrați la perfecțiune și dezinhibați în performanța lor de gen.
odată o nișă marginalizată, crossplayerii sunt un subset de indivizi din cadrul comunității cosplay mai mari, care acum se ridică la proeminența mainstream cu interpretările sale subversive ale personajelor tradiționale masculine și feminine. În anii trecuți, acești purtători s-au simțit adesea constrânși de normele de gen, dar un val de rebeli de gen a apărut pentru a contesta convențiile societale, profitând de barierele scăzute ale arenei la intrare și de gradul ridicat de vizibilitate pentru a împinge comunitatea geek mai mare pentru a explora limitele gândite odată dincolo de acoperire. Departe de un hobby Amator, această creștere nu numai că dezvăluie o schimbare de la constrângerile depășite asupra limitelor de gen, dar se află în fruntea unei evoluții mai mari în cultura geek mainstream.datând de la începutul secolului 20—poate mai devreme-practica a lucrat sub multe dintre aceleași așteptări restrictive de gen ca și societatea în general. De exemplu, prima dată cosplayer Charles Battersby, care preferă pronumele plural, a pus pe un costum Catwoman, au fost aruncați dintr-o convenție. Era 1993, iar Battersby a fost atât de luat cu performanța lui Michelle Pfeiffer în „Batman Returns”, încât și-au propus să imite formidabilul antiheroină, costum de vinil și toate cele. „În acel moment al vieții mele, tocmai începeam să ies ca trans”, spun ei, ” și mi-a vorbit ideea cuiva care s-a dezasamblat și s-a reasamblat într-un mod nou.”Dar când Battersby a intrat cu mândrie în Marea convenție estică din 1993, au fost expulzați rapid de reprezentanții DC Comics. „A existat o declarație foarte severă că a trebuit să plec”, își amintește Battersby. „Nu au vrut ca personajul să fie descris în acest fel.”Dar, deși forțele corporative intenționau să blocheze o femeie trans să locuiască în personaj, publicul mai mare era dornic de mai mult. „În momentul în care m-au escortat afară din clădire, o mamă a venit cu fiica ei și a spus:” poate să facă o poză cu tine?””Spune Battersby.
douăzeci și cinci de ani mai târziu, fandom-urile geek se înghesuie acum pentru „strâmbarea” personajelor, iar reprezentanții corporațiilor care au răspândit devreme panica heteronormativă au dispărut. În locul lor sunt lideri creativi precum scriitorul DC Greg Rucka, care a clarificat recent că Wonder Woman este într-adevăr ciudat; scriitorul Gail Simone, care a introdus un personaj trans bisexual în universul Batman în 2013; și Ryan North și Erica Henderson, a căror serie de benzi desenate „The Imbatable Squirrel Girl” prezintă trans-masculinul Koi boi. Chiar și problemele din „The Flintstones” au susținut excepționalismul ciudat, oamenii peșterilor numiți Adam și Steve salvându-și tribul.
nu este prima dată când cosplay-ul oferă refugiu celor marginalizați. A apărut ca un mod de exprimare din convențiile science fiction timpurii la sfârșitul anilor 30, când trendsetterul Forrest J. Ackerman (care a inventat termenul „sci-fi”) a purtat pentru prima dată un „futuricostum.”Cultura Geek, apoi la marginea îndepărtată a societății, a adoptat treptat mascarade de costume la evenimente precum Convenția Mondială de science Fiction și ani mai târziu la Comic-Con în anii’ 70. un deceniu mai târziu, magazinele de masă, cum ar fi „Los Angeles Times”, au început să raporteze despre evenimentele cosplay cu un sentiment de uimire, minunându-se de amestecul de „meșteri meșteri” și „clienți începători” la Worldcon în 1986. Aceste evenimente au oferit o ieșire creativă geekilor care au fost în acel moment ridiculizați pentru interesele lor nerdy. Este greu de imaginat acum, dar benzi desenate, science fiction, și fantezie au fost o dată insigne ale paria sociale; locuind persona unui super—erou sau personaj negativ geeks echipate cu un vocabular—și o uniformă-pentru abilitarea personală. Dincolo de expresia individuală, evenimentele cosplay au permis fanilor îndepărtați să comunice împreună înainte de apariția internetului.
cu toate acestea, cosplay-ul, care a apărut ca o formă de artă în stodginess-ul de gen al anilor 50, i-a exclus de mult pe cei care au căutat să-și strice personajele preferate. „Nu am avut nici un fel de iluzii la începutul anilor ’90 că ar exista vreo acceptare”, spune Battersby, gândindu-se la confruntarea lor Catwoman. Totuși, s-au simțit cel puțin marginal mai în siguranță atunci când erau în costum. „Pe atunci erau puține locuri în care era acceptabil din punct de vedere social să fii deschis trans. Chiar și astăzi, îți iei viața în mâini mergând pe stradă fără să arăți bine”, spun ei. „Dacă oamenii ar fi percepuți ca un costum, ar putea fi mai acceptabil decât să porți o bluză și o fustă și să mergi la o cafenea.”
” benzi desenate, science fiction și fantasy au fost odată insigne ale paria sociale; locuind persona unui super—erou sau ticălos echipat geeks cu un vocabular—și o uniformă-pentru abilitarea personală.”
” există tocilari reci care nu dau doi bani pe ceea ce faci”, spune Justin Saint, un cosplayer cu sediul în Vancouver. „Apoi, există,” Hei, bărbații trebuie să fie bărbați, ” atitudini. Mi-ar lua chiar și că de la fete si baieti gay. Când am început să fac drag, am vrut să fac Celes Chere din ‘Final Fantasy VI’, și am avut un prieten gay du-te, ‘ dar ea este o fată.”Dar aceste limitări au început să se schimbe, datorită dezinteresului milenar în binarul de gen. Conform cercetărilor efectuate de G. L. A. A. D., Un grup de advocacy L. G. B. T. Q., 20% dintre Mileniali se identifică drept queer, comparativ cu 12% dintre cei din generația X și 7% dintre baby boomers. Millennials sunt, de asemenea, mai susceptibile de a fi trans—2 la sută, comparativ cu 0.5% dintre baby boomers-și un sondaj realizat de Fusion a arătat că 50% dintre Mileniali consideră că genul este un spectru. Această schimbare este reflectată în cultura geek în ultimii ani de către trendsetteri care creează o cale între tropii rigizi de sex masculin și feminin. „Conducerea în comunitate ne-a permis să fim mai mult cine suntem”, spune cosplayer Jay Justice. „Începe cu a fi crescut să creadă că nu e nimic în neregulă cu me….so încerc să transmit asta și altor oameni.”
„îmi amintesc că am citit un articol despre Tokyo în care încercau să oprească bărbații să se îmbrace ca personaje feminine”, spune Jackie Wu din Londra. L-a condus la un cosplayer pe nume Ladybeard, un bărbat Australian mare, cu barbă, care se îmbracă în ținute frilly, feminine, mai ales Chun-Li din „Street Fighter.””Este una dintre inspirațiile Mele”, spune Wu. „Este prima dată când văd pe cineva îmbrățișându-și masculinitatea și, de asemenea, îmbrăcându-se ca un personaj feminin.”Deși se îmbracă de obicei ca Lara Croft din „Tomb Raider”, Wu a debutat recent un costum Chun-Li propriu.
la fel ca lexiconul extins al identităților sexuale și pronumele preferate de gen (și ungendered) utilizate în viața de zi cu zi, cosplay-ul are și el propria sa terminologie multifară. „Crossplay „se referă în general la o persoană care poartă un costum diferit de propriul gen al purtătorului;” îndoirea genului „sau” răsturnarea genului ” înseamnă de obicei că genul costumului în sine a fost schimbat. (Adică, o femeie îmbrăcată ca un bărbat Superman ar juca încrucișat; o versiune masculină a costumului Prințesei Leia ar fi îndoită de gen.) În termeni practici, asta înseamnă că convențiile geek sunt acum mai deschise ca niciodată costumelor care reflectă propria curiozitate a artistului despre gen. Acest lucru a transformat cosplay – ul într-o formă de artă, lărgind oportunitățile de investigație personală și ridicând actul jucăuș al îmbrăcării în performanță politică. Aceste schimbări culturale se potrivesc cu progresele politice recente pentru comunitatea queer; pe măsură ce egalitatea juridică se extinde pentru L. G. B. T. Q. oameni, la fel sunt și oportunitățile de auto-reprezentare.
Cosplayer Denver pe bază de Kaai Santerelli stabilit pentru a face în mod specific o declarație cu munca sa. „Toți prietenii mei făceau versiuni masculine ale căpitanului America”, spune el. „Cineva a spus ceva despre cum își „măcelăresc” versiunea, așa că am mers invers. Pot fi Căpitanul America într-o rochie frilly.”Unul dintre cele mai populare costume ale sale, interpretarea lui Santerelli despre erou este o rochie patriotică bine proporționată, însoțită de stele strălucitoare, tocuri roșii înalte și o panglică în părul său blond creț perfect.
împreună cu aderarea la rolurile de gen, verosimilitatea a căzut treptat din modă în favoarea reinterpretării creative. „A existat o mare presiune în comunitatea cosplay Pentru a fi un aspect asemănător”, recunoaște Justice. „Dar dacă ești o persoană grea sau non-binară, s-ar putea să nu semeni cu niciun personaj. Este mai important să găsești pe cineva care să-ți placă.”În economia creativă a cosplay-ului, creșterea valorii este pusă pe însușirea imaginilor corporative de către creatorii comunității. Precizia este în afara, și individualitatea este în. Această schimbare de valori se aliniază îndeaproape cu personalizarea experienței artistice, făcută posibilă prin partajarea socială rapidă online.
În cazul Justiției, asta înseamnă cooptarea Namor, un erou Marvel acvatic, ca vas pentru propria exprimare a sexualității. În momentul în care a creat costumul, „nici măcar nu eram afară”, râde ea. „Nu mi-am dat seama că am fost bi, dar nu trebuie să genderbend pentru că ești gay…it într-adevăr este o modalitate de a vă explora în siguranță sentimentele despre sexualitate. E în regulă să fii cu o fată pentru că Tu ești Namor, iar lui Namor îi plac fetele. Nu trebuie să vă confruntați cu propriile sentimente până când nu sunteți gata.”Odată de neconceput la convenții, costumele ca acestea au evoluat de la rarități evitate penibil la cele mai importante adunări. Stereotipurile masculine de tocilari care odată dominau fandomul geek se estompează, datorită în mare parte crossplayerilor care subminează tropii de gen cu un arsenal de arme cu lipici fierbinți și mașini de cusut.
„îmbrăcarea primei tale ținute este o modalitate de a te transforma în sinele tău interior. Dacă ești bun la asta, te vei transforma în viața reală. După un timp, nu ești persoana care încearcă să te reinventezi. Dintr-o dată ești persoana care inspiră alți oameni.”
aceasta este o schimbare la care comunitățile de jocuri și benzi desenate acordă o atenție deosebită. În deceniile de când Ackerman și-a îmbrăcat primul costum, percepția publică despre sci-fi și fantezie a crescut de la kitsch ridiculizat la discontinue mainstream, cei mai fervenți fani servind ca producători de gusturi. Faptul că consumatorii contemporani răspund la jocurile încrucișate cu un interes atât de intens este un punct de referință pentru industrie și dovada că trebuie să răspundă unei comunități de rebeli de gen dacă vor să supraviețuiască.
pe măsură ce așteptările cosplay-ului s-au schimbat, rolul cosplayerilor ca artiști s-a schimbat și el. În loc să consume pasiv media produsă profesional, cosplayerii primesc în mod activ munca creatorilor de cultură geek, o adaptează pentru a se potrivi propriilor idei de gen și sexualitate și proclamă proprietatea acelei reprezentări în cadrul comunității cosplay. Și odată cu eliberarea continuă a genului dintr-un binar construit arbitrar, jocul încrucișat oferă unele dintre cele mai vizibile simpozioane în care această schimbare poate fi examinată. Această poziție de conducere în fruntea evoluției unei forme de artă se potrivește în întregime celor inspirate de supereroi. „Cei mai mulți dintre noi suntem copiii tocilari din liceu care s-au simțit răi și neatractivi”, spune Battersby. „Și îmbrăcarea primei tale ținute este o modalitate de a te transforma în sinele tău interior. Dacă ești bun la asta, te vei transforma în viața reală. După un timp, nu ești persoana care încearcă să te reinventezi. Dintr-o dată ești persoana care inspiră alți oameni.”