under 1960-talet flyttade popmusik på radio och i både amerikansk och brittisk film bort från raffinerad Tin Pan Alley till mer excentrisk låtskrivning och införlivade reverb-drenched rockgitarr, symfoniska strängar och horn spelade av grupper av ordentligt ordnade och repeterade studiomusiker. Många poparrangörer och producenter arbetade orkesterpop i sina artisters utgåvor, inklusive George Martin och hans stråkarrangemang med Beatles, och John Barry för hans poäng till James Bond-filmerna. Även på 1960-talet gjordes ett antal orkesterinställningar för låtar skrivna av Beatles, inklusive symfoniska föreställningar av ”Yesterday” av orkestrar. Vissa symfonier grundades specifikt för att spela övervägande populärmusik, till exempel Boston Pops Orchestra. Nick Perito var en av orkesterpops mest skickliga arrangörer, kompositörer och dirigenter.
enligt Chris Nickson var ”vital orchestral pop of 1966” ”utmanande, snarare än vapid, easy listening”. Spin magazine hänvisar till Burt Bacharach och Beach Boys Brian Wilson som ”gudar” av orkesterpop. Enligt Nicksons åsikt låg orkesterpop” apex ”i sångaren Scott Walker och förklarade att” under hans mest bördiga period, 1967-70, skapade han ett verk som på sitt eget sätt var lika revolutionerande som Beatles”. Han tog tankarna från Mancini och Bacharach till deras logiska slutsats och omdefinierade i huvudsak begreppet orkesterpop.”