Ismerd meg Carol Kaye-t, a zseniális zenészt, aki a világ kedvenc basszusgitárjai mögött áll

néhány embernek meg kell töltenie az önéletrajzát, de Carol Kaye esetében, aki az 1950-es évektől az 1970-es évekig az egyik legforgalmasabb session zenész volt, jellegzetes basszusgitár-és gitársávokat állított fel a Top 10 összetörések és a szó szoros értelmében több ezer felvétel alapján, még egy golyópontos mintavétel is az ő teljesítményeiről megzavarja az elmét.

Phil Spector, a Beach Boys, Ray Charles, Simon& Garfunkel, a majmok, Joe Cocker, Sam Cooke, Barbra Streisand, Frank Sinatra, a Supremes, Glen Campbell, Sonny& Cher, Lou Rawls…csak néhány a művészek, akik részesültek Kaye low-end fretboard varázslat.

következik Kaye hasonlóan lenyűgöző filmes munkája: az éjszaka melegében, a Zálogügynök, a Thomas Crown-ügy, hidegvérrel, a hosszú búcsú, Butch Cassidy és a Sundance kölyök és még több tucat. Ami a kis képernyőt illeti, hallotta Kaye-t olyan témákban, mint M.A. S. H., Mission Impossible, Ironside, Hawaii 5-0, a Brady Bunch, Hogan hősei, az Addams család – itt is folytatódik a lista.

gyakran hívják a Basszuskirálynő vagy a Basszusgitár első hölgye, Kaye, egy nő, aki nagyon sok volt az akkori férfi férfi világában, szerves része volt a Los Angeles-i székhelyű zenészek csoportjának, amelyet hal Blaine dobos “The Wrecking Crew” – nek nevezett el (a tag Kaye elutasítja). Miután visszavonult az aktív stúdiómunkától, keresett oktató és használati könyvek bestseller szerzője lett.

mivel jelenleg a #SheRocks hónapot ünnepeljük a TeamRock – on, senki sem tud jobban megismerni, mint Carol Kaye. A következő interjúban, emlékszik a 60-as évek dicsőséges napjaira, amikor a legnagyobb nevekkel dolgozott. “Az emberek meglepődtek, amikor megtudták, hogy ez a kis fehér lány olyan funky, groovy dolgokat játszik basszuson” – mondja. “Csak azt csináltam, ami természetesen jött.”

Hogyan kezdtél el játszani a munkameneteket?

” gitáros voltam. 13 éves korom óta játszom. Körülbelül 18 – ra kint voltam koncertezni-jazz és bebop. Ez egy jó módja annak, hogy megtanuljam és javítsam a fülemet és az improvizációs képességemet. Amikor valaki rád nézett és azt mondta: ‘Játssz! hát … játszanod kellett!

plusz, a koncertek jól fizettek, így ételt tettek az asztalra. A családomnak nem volt sok pénze. Nagyon fiatalon házasodtam, két gyerekem született, és 21 éves koromra elváltam, és újra az anyámmal éltem – a két gyerekemmel.

“abban az időben Los Angelesben több száz klub és hely volt, ahol játszani lehetett. Nem olyan volt, mint most. Ha jó voltál és játszani akartál, megkaptad a lehetőséget. Fehér lány voltam, szőke hajjal, de szívesen láttam a fekete klubokban. Ha tudsz játszani, akkor szívesen látlak. És szívesen láttak.

“nem igazán akartam foglalkozásokat csinálni, mert jó hírnevet szereztem a jazz klubokban. De ez a producer, dudorok Blackwell, bejött, és azt mondta, ‘ akarsz csinálni egy lemeznapot?’Ekkorra a rock’ N ‘ roll sok klubba került be, ezért úgy gondoltam, hogy megcsinálom a session-t. Kiderült, hogy Sam Cooke-nak szól.”

nem rossz első lemez.

” nem, nem, nem volt. Ez egy jó módja annak, hogy a lábam nedves, különösen játszik a lélek ülés. Jó volt, könnyű bevezetés a stúdióba. Sam Cooke hihetetlen volt. Milyen nagyszerű énekes! Szóval így kezdődött számomra. Mindenkinek tetszett, amit csináltam, és én is szerettem csinálni, ezért elkezdtem lemezrandikat játszani.”

Carol Kaye 1970 körül (kép jóváírás: Getty Images)

egyáltalán problémát jelentett az a tény, hogy nő vagy? Az ember azt gondolná, abban az időben, hogy a munkamenet munka nagyon sok volt a fiúk klubja.

” nem, nem volt probléma. Olyan volt, mint amikor koncerteket játszottam: ha tudsz játszani, játszhatsz – ennyi volt. Az emberek tudták, hogy nem vagyok valaki barátnője, vagy valami akasztó, aminek nem kellene ott lennie.

“plusz, jó gitárosokra volt szükségük. Kezdetben nem voltam első hívás vagy ilyesmi, de nagyon gyorsan az emberek rájöttek, hogy tehetséges vagyok, és hogy gyorsan megtanulhatok részeket – és előállhatok alkatrészekkel. 1958-ban, ‘ 59 – ben elkezdtem keményen dolgozni, és csak gitárrandik voltak.”

pontosan hogyan váltottál át basszusra?

“éppen a Capitol Records-nál játszottam, de a basszusgitáros nem jelent meg. Így, feltettek egy Fender basszusra – ilyen egyszerű. Elkezdtem olyan sorokat létrehozni, amelyeket mindig hallottam a fejemben, olyan dolgokat, amelyekről azt gondoltam, hogy a basszusgitárosoknak játszaniuk kell. Csak azt nyújtottam, amire a zenének szüksége volt.

“Ez nagyon fontos volt néhány korai rock ‘n’ roll Dátum alatt. Egy olyan nagyszerű énekes, mint Sam Cooke, nem kellett túl sokat tennie azzal, amit tett. De a rockzenék egy része, ha nem adunk hozzá néhány érdekes sort, a dalok nagyon laposnak hangzottak volna. A zenéhez kellett egy kis segítség, ahogy az énekesek is.”

tehát a basszusgitáros játék elég könnyen jött neked, még akkor is, ha egy ideig gitáros voltál?

” Igen, azt mondanám. Kényelmes volt. Azt hiszem, az a tény, hogy jazz-játékos voltam, sokat segített. Dallamosan és ritmikusan is gondolkoztam. Tudtam a szövegeket, és azt is, hogyan változtassak a zenével. Nem csak egy húron ragadtam. Kifejlesztettem egy érzést és egy érintést – és egy hangot.

“őszintén szólva, ami tetszett a basszusban, az az volt, hogy négy húrja volt. Ez igaz! Is, ástam, hogy a zenekar alján vagyok. A saját kis helyem volt. Tudtam, mit kell csinálni, és mit kell kitalálni. Nem csak az, de elegem volt abból, hogy négy vagy öt gitárt hoztam az ülésekre. A basszusgitárral csak egy dolgot kellett behoznom. Nincs ebben semmi nehéz.”

sok Phil Spector lemezen játszottál. Milyen volt vele dolgozni?

“Phil eleinte nagyon kedves macska volt. Olyan fiatal volt és elszánt. Évekkel korábban találkoztam vele a klubokban. Ott volt a bebop jazz izém, És odajött hozzám, és azt mondta: Imádom, ahogy játszol. Meghívott a házába, ahol találkoztam az anyjával. Lejátszott nekem pár dalt, és azt mondta, szívesen játszanék velük. Meghallgattam őket,és azt mondtam: ‘Igen, segíthetnék neked itt.’

” Philnek dolgozni nagyszerű volt. Gitároztam, 12 húros gitárt, basszust játszottam-amire szükség volt. Még akkor is, amikor gitároztam, basszusgitároztam, ha érted, mire gondolok. Philnek annyi visszhangja volt-még a fejhallgatónkban is hallottuk – így elvesztette ezt a szerető érzést, annak ellenére, hogy gitároztam, segítenem kellett a basszusgitáron. Azt mondtam, ‘ Bump … Ba-bump…Ba-bump … Ba-bahh-bum-bump! Tudod? Basszus volt a gitáron.”

nyilvánvaló, hogy fogalma sem volt arról, hogy elvesztette, hogy a Lovin’ Feeling klasszikus lesz, de akkor érezte, hogy különleges?

“Ó, igen. Érezni lehet a nagyságot. Amikor a nagy üt meg, tudod. A dal egész hangulata valami más volt. Meg tudtuk mondani, amikor vágtuk a dalt, hogy ez lesz az első számú sláger, nem kétséges. De emlékezzetek, abban az időben, minden, amit Phil Spector tett, az első helyre került. Nem téveszthette el. Amikor Phil Spector randira mentél, egy smash-en dolgoztál volna.”

Phil írna diagramokat?

“volt néhány diagramja, de nem mindig. Olyan emberek lennének, mint Gene Page vagy Jack Nitzsche, akik diagramokat készítenének neki. Phil mutatott néhány dolgot, de nem mindig írták ki. Megpróbálta felbérelni az embereket. Phil tudta, hogy le fogom fektetni a ritmust. Ha elkaptam a ritmust, tudta, hogy megtörténik.”

mutatott-e Phil bármilyen különcséget, ami később a legjobbat hozta ki belőle?

” akkoriban nem volt őrült. Furcsa volt. A stúdióban az emberek fele szerette, a másik fele ki nem állhatta. Valahol középen voltam. Egy ponton elkezdett pszichiáterhez járni, és gyakorolta a pszichiáter beszédét rajtunk. De kedves volt a gyerekeimmel – néha ülésekre vittem őket.”

Phil egyik utolsó nagy produkciója a 60-as évekből A River Deep, Mountain High volt. Ez lett volna a mesterműve.

” és én is játszottam rajta. Az egész olyan volt, mint egy nagy buli. Olyan sok ember volt a fülkében és a főteremben, de tudod, amikor a dolgok kicsúsznak a sorból, ott ülsz, és azt mondod, Uh-uh … ez nem lesz nagy siker. Nem tudom, csak érezni lehetett, hogy magát a dalt le kell szögezni. Nagyon nagy és elfoglalt volt, de túl elfoglalt. Nem volt olyan közvetlen dolog, mint a többi dalában.”

végül ezeken a foglalkozásokon a zenészek csoportja volt az, amit Hal Blaine “The Wrecking Crew” – nek nevezett el.’

“igen, de nem igazán volt egy csomó ember abban az együttesben. Tudom, hogy Hal Wrecking Crew-nak hívta, de mi soha nem hívtuk így, és nem is volt ennyi ember a bandában. Soha nem volt zenekar. Soha. Különböző embereket használtak különböző időpontokra. Ha a zenészek csoportját bárminek is hívtuk volna, az a Klikk lehetett.’

“az emberek csoportja, amelyre Hal utal, nem valami apró dolog volt, inkább 50 vagy 60 ember volt, mindannyian Los Angeles premier játékosai voltak abban az időben. Teljesen szabadúszók voltunk, és soha nem dolgoztunk egyszerre.”

milyen volt Brian Wilsonnal dolgozni? Nem csak néhány Beach Boys foglalkozáson vett részt.

“Brian mesés volt. Milyen kedves, kedves ember, és milyen ragyogó zenész. Szerette a basszusgitáromat. Ő maga is basszusgitáros volt, de annyira elfoglalt volt az anyagírással és a producerkedéssel, hogy nehéz volt gondolkodnia a játékon, ezért más embereket kellett használnia.

“hit basszusgitárosként lettem ismert. Három basszusgitárost vettek fel a foglalkozásokra – egy Fender lejátszót, egy vonós lejátszót és egy Dano lejátszót -, de elég gyorsan az emberek rájöttek, hogy csak engem kell felvenniük, és minden hangot megkapok nekik. Briannek tetszett ez az ötlet, de tetszett neki a szövegeim is. Nem csak egy hangszer volt, hanem egy koncepció srác.”

például a kaliforniai lányoknál, milyen irányt adna neked?

“Brian bejött és zongorán játszotta a dalt. Énekelte egy kicsit, de néha nem volt minden szava. De végigjátssza a dallamot, és megadja az ötletet. Ő is leíratna dolgokat. Ő volt az egyetlen, aki leírta a szerepeimet.

“a basszushangomat magasan tartotta a keverékekben. Egy olyan dalon, mint a California Girls, időnként alig hallani mást. Csak tetszett neki a hangom, és ahogy a fogólapon mozogtam.”

amikor valami olyasmin játszottál, mint a Help Me, Rhonda, szórakoztató volt az ülés?

“nos, vicces volt, mert Brian vicces volt, és aranyos srác volt. De munka volt. Tulajdonképpen, az a bizonyos dal valami más volt, mert Brian nyolc perces felvételt készített velünk. Soha nem dolgozol a bandában nyolc teljes percig. Mindent beleadunk. Nyolc perc múlva kezdi elveszíteni. Különösen azzal a szereppel, amit játszottam, ami gyors és ugráló volt.”

mi a helyzet a jó rezgésekkel? Hogy ment az ülés?

“Ez nem csak egy ülés volt, inkább 12 volt! Ray Palmer csinálta az első ülést, de a játékát nem használták fel. Megcsináltuk 12 további dátumok a jó rezgésekről, hogy ott legyen, ahol Brian akarta. Eljátszottam, amit írt. Van húros basszus is, de nem igazán hallja. Amit a rádióban hallasz, én vagyok a Fender Precision – en-Brian azt akarta, hogy játsszam.”

Sonny& Cher ‘ s The Beat Goes On – te találtad ki a híres basszust.

“így van. Tudod, amikor ez a dallam először megjelent, egy kutya volt. Tényleg az volt. Sonny Bono jó ember volt, tudod? Egy jó, jó ember. És Chert is nagyon kedveltem. De nem voltak a legjobb énekesek. Nem sok minden történt a dalban, ezért segítségre volt szüksége.

“Bob West basszusgitáros volt, én pedig a Dano basszusgitáron játszottam, amit gitárosként közelítettem meg, bár technikailag basszusgitáros volt. Bob óriási jazz basszusgitáros volt, szóval elég jól ismertük egymást, de ő csak ezt az unalmas, régi egyhangos részt játszotta. Azt hittem, szörnyű! Szóval csak elkezdtem játszani ezt a sort – hirtelen, a dolog életre kelt! Engem is megdöbbentett.”

a ‘ 60-as években mi volt egy tipikus nap az Ön számára?

“elfoglalt volt. Napi két, három és négy randit csinálnék. A dátum három óra volt. Tehát volt valami reggel 10-től este 1-ig, aztán valami 2 – től 5-ig, majd este 8-tól 11-ig. Este 6 és 7 között reklámot akartunk csinálni. Ez azt jelentette, hogy nem mentél haza vacsorázni a gyerekekkel. A filmhívások reggel 9-kor voltak, tehát voltak korai napok és késő éjszakák.”

a filmeken és a TV-ken való munka nagyon különbözött a daloktól és albumoktól, amiket vágtál?

“Ez egy másik legénység volt, akik sokszor hívták a lövéseket. Quincy Jones egyike volt a nagy fickóknak, akik filmeket és tévéműsorokat készítettek. Tudta, hogy az összes slágerlistán játszom, és tetszett neki a hangom és az érzésem. Szüksége volt arra a hip bass hangzásra, ami nagyon ‘most’ és funky volt. Ráadásul tudta, hogy tudok olvasni, amit a többi játékos nem tudott.

“a film és a TV munkájának legnagyobb dolga három szó volt:” ne késs. Ha feltartottál egy filmzenét, az sok pénzbe került egy filmcégnek. Több tucat zenész – néha egy egész zenekar-Várna ott … rád! A kifogások nem számítottak.”

annak ellenére, hogy azt mondtad, hogy elfogadtak a foglalkozásokon, volt valaha nehéz együtt lógni a srácokkal egész nap és egész éjjel?

” nem, könnyű volt. Néhány srác macsó lesz. Tommy Tedesco átkozna pár szitkozódó szót, de én visszadobnám neki. Azután, rendben volt. Hal Blaine nagyon szeretett káromkodni, és erre nagyon büszke volt. Szóval megtanultam megesküdni rá, amire nem vagyok büszke, de azt tettem, amit tennem kellett.”

a 60-as évek aranykorában a Fender Precision volt a fő basszusgitárod?

” Ez és a Dano. Vicces, mert annyira elfoglalt voltam, hogy nem is volt időm megváltoztatni a húrokat. Bementem egy zeneboltba egy ötperces szünetben, és rávettem őket, hogy tegyék meg helyettem. Vagy ez, vagy felveszek egy másik basszust, amit használnak. Csak nem volt időm húrokat váltani! De a pontosság nagy eszköz volt számomra. Mindenki ezt akarta.”

általában követné a dobost – mondjuk Hal Blaine-t?

“Uh-uh. Számomra a basszus határozza meg a dal hangulatát. A basszusgitáros vezeti a zenekart. Lehet, hogy kissé befolyásolt a dobos, de nagyon figyeltem a dalra és az énekesre. Ha Hal vagy bárki játszott egy bizonyos töltést egy dobon, azt nem akartam követni.”

jó kapcsolatod volt Hal-val akkoriban?

” szakmai értelemben barátok voltunk. Személy szerint soha nem voltam olyan közel hozzá. Earl Palmer, az egyik dobos, most már közeli barát volt. Hal másfajta macska volt. Remek dobos volt, de…nem tudom. Egy nő bizonyos dolgokat érzékel egy férfiról. Profik voltunk, Hal és én. Csak nem akartam vele lógni.”Glen Campbell egy csomó randin játszott veled, mielőtt szóló sztár lett. Jófiú?

” Ó, Glen fantasztikus volt. Milyen vicces srác! Mindig felidegesített minket. A szünetekben Glen elénekelte nekünk ezeket a mocskos country dalokat, hogy megnevettessen minket, és fiú, tényleg elment az eszünk! De milyen gitáros. Jó volt a rock ‘ N ‘ roll Szólóban.”

mikor látta a Klikk befejezésének napjait? Emlékszel, hogy az ülések kezdtek kiszáradni?

” a ’60-as évek végén és a ’70-es évek elején volt. A zene elkezdett változni, és a felvétel módja is megváltozott. A zenekarok önállóak voltak, és nem volt szükségük olyan sok külső játékosra. Láttam, hogy elkezdődött, és kiszálltam. Tommy Tedesco azt hitte, megőrültem. Ő mondta, ‘ Te vagy a kupac tetején, Carol. Miért lépsz ki? De ki nem állhattam azt a kartondobozos zenét, amire kértek minket.

” számomra, amikor a Charles Manson-gyilkosságok elkezdődtek a Hollywood Hills-ben, aztán embereket raboltak ki a stúdió felé vezető úton, mindez megváltoztatta a jelenetet. A dolgok már nem voltak szórakoztatóak. Hollywood nem volt biztonságban. Ez volt számomra a vége.”

gondoltál már arra, hogy egy olyan csoport, mint a Klikk, újra megtörténhet?

” nem. Az idők most nagyon különbözőek. A 40-es, 50-es évekből jöttünk, a nightclubokból. Az emberek nem játszhatnak úgy a klubokban,mint akkor. Az egész iparág megváltozott a zene lefoglalásában és népszerűsítésében. Az emberek nem mennek és csiszolják a mesterségüket. Minden este emberek előtt játszottunk. Ez volt az iskolánk. Nagyszerű idő volt.”

legfrissebb hírek

{{ articleName }}

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.