Having two drummers in a band can sometimes seem just a bit excessive. Mesmo que possa parecer estranho no início, há tipicamente uma razão legítima (ou duas) atrás de uma banda adicionando um segundo ou mesmo terceiro baterista. porque é que as bandas têm dois bateristas? Bandas têm dois bateristas para criar um som mais grosso, fuller ou mais denso. Ter dois bateristas pode introduzir mais variação e intensidade em uma performance.
grupos como Genesis, The Allman Brothers Band, e James Brown com sucesso excursionaram com dois ou mais bateristas por anos, e é algo que muitas bandas ainda imitam até hoje. mas há também situações em que ter dois bateristas não significa exatamente dois kits de bateria. Algumas bandas têm vários bateristas no palco em um momento tocando instrumentos de percussão como bongos, toms ou bateria de baixo. Cada situação é diferente e este guia irá guiá-lo através dos mais comuns.
Apenas Caso Alguém Fecha – James Brown
Photo: Tom Copi
Before James Brown, having one drummer was enough. embora ele não fosse o primeiro, muitos músicos creditam Brown como o “pai” de bateristas duplos, inspirando inúmeros outros a adotar a adição de um segundo e, às vezes, até mesmo um terceiro baterista. Mas aquilo que tem sido historicamente visto como inovação e assunção de riscos criativos, aconteceu quase por acidente.
Legend says sometimes in the early 1960s Brown’s band refused to performer, claiming the singer had become increasingly difficult to work with. Depois de sucumbir às exigências da banda, Brown jurou: “eu nunca serei pego sem dois de tudo.”
O cantor rapidamente contratou vários músicos para cada instrumento, adicionando vários bateristas, guitarristas, baixista e uma seção inteira de chifres. Em qualquer momento, Brown tinha 40 a 50 músicos para escolher, apenas no caso de outra revolta amotinada. eventualmente, dois bateristas de Brown (John “Jabo” Starks e Clyde Stubblefield) se reuniram tão bem que Brown não conseguiu separá-los. Seus estilos eram polarizantes, mas juntos eles lançaram as bases de bateristas duplos na música moderna.The Allman Brothers Band, The Grateful Dead, Radiohead, Joe Walsh e inúmeros outros creditaram Brown, Starks e Stubblefield por inspirá-los a trazer dois bateristas para a mesa.
Watch Brown apresenta “Sex Machine” – com John” Jabo “Starks e Don Juan” Tiger ” Martin na bateria.
O Mais, Melhor – The Allman Brothers Band
Photo: Kirk West
In modern recording and music production, layering instruments like the drums isn’t a foreign concept. Adicionar várias faixas para aumentar a qualidade de áudio de uma música e criar um som mais grosso é uma prática comum. Os irmãos Allman queriam essa mesma plenitude para levar para suas performances “ao vivo”.de acordo com o lendário percussionista da banda, Jaimoe, Duane Allman sabia que queria dois bateristas no momento em que começou a banda Allman Brothers. “eu perguntei a Duane por que ele queria dois bateristas e ele disse, ‘Porque James Brown tem dois, ‘” disse Jaimoe.estes dois bateristas, Jaimoe e Butch Trucks, rapidamente desenvolveram uma relação musical única dentro e fora do palco. Os dois estilos uniram-se perfeitamente para se tornarem uma enorme Máquina de bateria.
individualmente, eles tocaram de forma extremamente diferente, mas juntos eles estavam perfeitamente fora de sincronia. Caminhões tradicionalmente dirigiam a banda como um pulso, mantendo o tempo enquanto Jaimoe embelezou na Fundação caminhões. Adicionando cargas explosivas e flores de Jazz, Jaimoe e Trucks fez da banda Allman Brothers um dos grupos mais icônicos a se retirar com dois bateristas.
Watch The Allman Brothers Band play “One Way Out” with Jaimoe and Trucks on drums at Fillmore East in 1971.
de fato, em 1991, a banda do irmão Allman adicionou um terceiro baterista, percussionista Marc Quinones. De acordo com a Wikipédia, “o padrão geral era que caminhões eram o cronometrista, Johanson adicionava cores, e Quiñones estabelecia ritmos que os guitarristas tocavam contra.”
com um exército de bateristas (às vezes até mesmo quatro), a banda Allman Brothers estabeleceu-se como mestres da percussão de uma forma que ninguém na música rock tem sucesso duplicado desde então.
a Drummer That Sings – Genesis
Foto: Richard MacPhail, do livro ” Gênesis: Capítulo & Versículo’
a Introdução de duplo bateristas para a música pop, o Gênesis é sem dúvida a maior banda mainstream para ter sucesso teve dois bateristas. Phil Collins foi o vocalista da banda, Peter Gabriel, em 1975. De fato, o primeiro álbum da banda depois de Gabriel, um truque da cauda, Wind Wuthering foi escrito sem vocais. Foi só após a audição de vários vocalistas que Collins chegou ao topo.
assista a este vídeo ao vivo de “Abacab” — Collins faz uma pausa de cantar, adicionando vários enchimentos sincopados e polirritmos, começando por volta das 4: 10. naturalmente, Collins continuou a escrever e gravar como baterista da banda em futuros álbuns do Genesis, mas em vez de tentar equilibrar ambos os atos em turnê, Collins recrutou Chester Thompson do Weather Report para preencher o papel do baterista “live” da banda. Thompson certamente adicionou mais dinâmica às performances ao vivo da banda. Juntos, eles regularmente improvisavam duetos que chamavam de “Bateria, Bateria mais bateria. Mesmo depois de uma longa carreira solo, Collins quase sempre excursionava com dois bateristas e acompanhava regularmente sua banda por trás do kit.
escute Quanta profundidade adicional Thompson adiciona ao desempenho de Collins de “In The Air Tonight”.
Nothing But Drums-Imagine Dragons
é claro, ter dois ou mais bateristas em uma banda nem sempre significa vários kits de bateria no palco. Introduzir vários percussionistas aumenta o número de instrumentos que podem ser tocados simultaneamente.
isso é frequentemente feito em latim e música reggae, mas também rears sua cabeça em bandas de jam como The Grateful Dead, gospel e hip hop grupos como o serviço de Domingo de Kanye, e performances de artistas de dobragem de gênero como Bon Iver. é também teatral. Como a performance do Imagine Dragons acima, bater violentamente tambores grandes e em expansão é emocionante de assistir. É um grito de guerra para o público presente.lembro-me de ver uma performance precoce de dormir com sirenes onde Kellin Quinn, o vocalista da banda, trouxe um tom de chão e derramou água sobre a cabeça do tambor. A água, refletindo nas luzes do palco e fumaça, adicionou um elemento visual explosivo ao som percussivo adicional.
certamente mais sutil, adicionando instrumentos percussivos menores, como o tamborim ou o chocalho (“eu preciso de mais chocalho!”), pode ajudar uma banda a manter o tempo enquanto os membros individuais adicionam solos vistosos ou sotaques fascinantes. como um segundo baterista, um percussionista pode aumentar significativamente o ritmo geral de uma performance.
Continuing To Carry the Torch-Atomic City
Apesar de inúmeros exemplos de duplo bateristas de rock and roll, não foi até que eu vi esse psicodélico, jazz-trio de rock em Rexburg, ID, que eu percebi o quão benéfico ter dois bateristas poderia ser.claro, eu tinha visto vídeos do YouTube de bateristas a duelarem sobre as faixas do EDM, e todos viram Will Ferrell e Chad Smith no The Tonight Show. Mas antes da Atomic City me contratar para documentar uma sessão de gravação ao vivo, ter dois bateristas parecia uma artimanha.no liceu, um amigo meu juntou-se a uma banda que de alguma forma acabou com dois bateristas. Eles tocaram cada show com dois kits de bateria, enfrentando um ao outro no centro do palco, compartilhando um único kick drum. Talvez porque foi a minha primeira exposição a bateristas duplos, mas parecia que ninguém era corajoso o suficiente para dizer a Dylan que ele estava fora da banda (desculpe, Dylan! então, quando eu apareci na sessão da cidade atômica sem ideia do que eu estava me metendo, a primeira coisa que eu disse foi, ” espere, dois bateristas?!”
mas sentado lá, tirando fotos entre as tomadas, eu percebi o que uma dança com dois bateristas poderia ser-Ebing-e-fluindo como ondas no oceano, em torno da melodia arenosa de uma única guitarra.
Instantaneamente, eu era viciado.comecei a investigar a história dos bateristas duplos. Soube do James Brown e da Allman Brothers Band. Apercebi-me que tinha visto gravações ao vivo do Genesis, com o Collins na bateria.quanto mais fundo eu olhava, mais exemplos eu percebia estavam diretamente na minha frente. Emo-icons como Brand New regularmente adicionava um segundo baterista para seus shows ao vivo. The Used and My Chemical Romance gravou um cover de David Bowie e Freddy Mercury “Under Pressure” com dois bateristas. Radiohead aventurou-se recentemente no mundo de dois bateristas. Até o John Mayer tours com dois bateristas.
algo que eu pensava anteriormente que resultava da indecisão acabou por ter raízes muito mais profundas. A memória de lendas como Jaimoe e John “Jabo” Starks continua a influenciar gerações de bateristas que há muito se esqueceram dos seus nomes. quando é que os kits de bateria se tornaram populares? A bateria padrão tornou – se popular durante a Era do Jazz (1910-1930). Antes disso, kits de bateria eram menores, incluindo apenas um ou dois e a maioria das partes de percussão foram tocadas por músicos separados, como em bandas de marcha. O kit de bateria que conhecemos e pensamos hoje foi um processo evolutivo — percussionistas lentamente adicionaram mais tambores e címbalos ao longo do tempo.porque é que os bateristas brincam com tapetes? Os bateristas tocam em tapetes porque evita que a bateria escorregue enquanto estão a tocar. A maioria dos estágios são feitos de madeira ou metal e podem ser muito escorregadios. Um tapete ou tapete pequeno pode ajudar um baterista manter seu kit estável, então eles não estão constantemente ajustando peças durante uma performance. Um tapete também torna mais fácil mover todo o kit – para bandas de Abertura, ser capaz de sair do palco rapidamente é uma parte importante das performances ao vivo. por que algumas bandas têm três guitarristas? Como ter vários bateristas, bandas irão adicionar um segundo ou terceiro guitarrista para adicionar profundidade e densidade ao seu som. Normalmente, um guitarrista rítmico vai tocar acordes para lançar a fundação e um guitarrista principal vai tocar riffs ou solos que adicionam emoção à música. Um terceiro guitarrista pode significar que o cantor está tocando uma guitarra acústica para adicionar uma dinâmica mais suave para uma música. Mais comumente duro, as bandas terão apenas um ou dois guitarristas e um baixista, que para o olho destreinado se parece muito com uma guitarra.para mais dicas da indústria e hacks de marketing musical, confira a revista Ennui. Facebook, Instagram, Pinterest e YouTube também podem nos acompanhar.